Кукляндия
Шрифт:
Игра-сказка «Колобок»
Дети сидят на стульях по кругу. Педагог назначает героев на роли по сказке «Колобок». Поскольку участников в сказке может быть много, то целесообразно назначить нескольких детей «Колобками». Например: Дед, Колобок, Бабка, Колобок, Медведь, Колобок, Волк, Колобок, Заяц, Колобок, Лиса, Колобок.
Ведущий-«сказочник» рассказывает сказку. Когда он в рассказе называет определенного героя, то ребенок, чью роль назвали, обходит свой стульчик, стараясь соответствовать образу героя сказки.
Детям нужно быть внимательными, так как в этой сказке часто называют имена их героев, которые несколько раз должны обходить свой стульчик.
Елочка
Игра-инсценировка по песне Е. Бекман «В лесу родилась елочка»
Сначала педагог вместе с детьми поет эту песню. Затем он и дети обсуждают, сколько и какие герои присутствуют в этой песне: Елочка, Зима, Лето, Метель (у этой роли есть текст: «Спи, елочка, бай-бай»); Мороз (у этой роли тоже есть текст: «Смотри, не замерзай»); Трусишка Зайка; Сердитый Волк, Мужичок, Лошадка, Детишки.
Далее обсуждаются декорации, атрибуты и элементы костюмов для обыгрывания этой песни. Например: Лес (это могут быть плоскостные декорации, либо дети могут изображать деревья), Снежок (платок, в который укутывает Елочку Мороз), Украшения (в которые будут дети наряжать елку, в конце песни и др.). Все участники надевают соответствующие элементы костюмов.
Примечание. Можно сначала попробовать проиграть каждую роль, а потом уже инсценировать песню. Можно также использовать фонограмму, однако лучше петь всем вместе. Эта забавная игра может проходить на Новогоднем празднике не только для детей, но и для взрослых.
Заключение
Резюмируя сказанное, еще раз хочется подчеркнуть основную цель, направленность педагогической работы в театральной студии — это прежде всего воспитание детей, формирование в них такого личностного стержня, который в дальнейшем поможет им адаптироваться и быть успешными в сложном современном мире. Если задуматься о том, каким мы себе представляем идеальный образ человека XXI века, то отметим следующие качества: эмоциональную отзывчивость, чуткость, доброту, чувство собственного достоинства, умение преодолевать трудности, ответственность, честность, порядочность, гибкость ума, юмор, сообразительность, креативность, любознательность, коммуникативная культура, толерантность и т. д. Именно от этих качеств зависят такие глобальные вопросы, как выживаемость нашей планеты, поскольку использование высоких технологий безопасно только при условии повышения уровня сознательности людей. И ответственность за будущее лежит на каждом из нас, кто воспитывает детей, прививает им первые понятия о добре и красоте.
В таком сложном и важном деле, как воспитание детей, наиболее эффективным инструментом является театрализация, поскольку в ней синтезированы практически все виды художественной деятельности в доступной и интересной для ребенка форме — игре. Универсальность театрализованной игры позволяют решать практически все образовательные задачи в работе с детьми разного возраста. Поэтому, вероятно, в настоящее время, нет ни одного детского сада или школы, где в той или иной форме не использовался этот вид деятельности.
В настоящем пособии предложена эффективная система работы с использованием различных видов кукольного театра, позволяющая сфокусировать внимание педагога на развитии личности каждого ребенка. В этом отношении материал «Кукляндии» может быть успешно использован в работе и воспитателя, и психолога, и дефектолога, и логопеда, и музыкального руководителя, и учителя начальных классов, а также педагога дополнительного образования. Кукольный театр может быть прекрасным инструментом в коррекции и развитии речи, воспитании ораторских способностей, а также эффективным способом освоения иностранных языков. С этой точки зрения «Кукляндия» может стать формой дополнительного образования для дошкольников и младших школьников.
Материалами данной книги могут успешно пользоваться также родители и гувернеры, поскольку многие занятия предполагают индивидуальные и подгрупповые формы обучения. Чтобы достичь значимых результатов, важно соблюдать последовательность и систематичность в работе. Но, подчеркнем, главное условие — это, конечно же, любовь к детям, вера в их возможности.
Вот еще некоторые рекомендации от авторов данного пособия.
Во-первых, стараться проводить занятия в игровой форме — ведь не зря же игру называют восьмым чудом света! Разнообразные игры позволяют повысить эмоциональный тонус, снять напряжение, активизировать внимание детей, сделать их жизнь необыденной, увлекательной. Вся работа театральной студии построена по закону длительной ролевой игры, где дети и взрослые реально играют в «Театр», ставят спектакли, шьют костюмы, делают декорации, изготавливают афиши, билеты, приглашают зрителей. Реальность и значимость результата совместной игры доставляют огромное удовлетворение и стимулируют дальнейшее творчество.
Во-вторых, педагогу важно сосредоточить свое внимание на развитии у детей чувства ритма. Темпоритм — одна из основных характеристик как театрального представления, так и нашей реальной жизни (современной — особенно!). Ритм (и не только музыкальный) вообще можно представить как универсальную характеристику всего сущего в этом мире. Поэтому практически на каждом занятии уделяется время для игровых тренингов на развитие чувства ритма. С этим качеством связано также ощущение пространства, ориентация на сцене, в зале. Восприятие времени и пространства — одна из базовых способностей человека, и от этого также во много зависит его успешность в жизни. На занятиях театрализованной деятельностью исполняются музыкально-ритмические упражнения, пластические композиции, развивающие слуховое и зрительное восприятие, ориентировку в пространстве, чувство ритма и выразительность движений.
В-третьих, педагог стремится воспитывать в каждом ребенке самостоятельность и ответственность. Работа над театральными постановками позволяет создать условия для творческого взаимодействия детей и взрослых, ситуации равноправного партнерства. Нужно предоставлять возможность детям пробовать себя в самых разных ролях, в том числе и режиссера, и сценариста, и художника по костюмам, и т. п.
В-четвертых, важно уйти от муштры, заучивания наизусть длинных текстов и сосредоточить внимание на выразительности речи, пластики, умении ребенка по-своему озвучить речь своего персонажа. Ориентация на творчество — один из основных принципов в данной методической системе.
В-пятых, педагог использует средства театрализованной игры как способ развития эмоциональной сферы, а также тонких чувств и ощущений (сенсорики) детей. Человек будущего — это, конечно же, человек чувствующий. Всеобщее овладение и увлечение информационными технологиями таит в себе определенную опасность: индивидуализацию человека, его уход от реального мира в виртуальный, потерю потребности в реальном общении друг с другом. С этой точки зрения, на наш взгляд, чрезвычайно важно с раннего детства пробудить у ребенка потребность в главной роскоши — «роскоши человеческого общения». Детский театр — это школа общения, это радость общения, это культура взаимодействия, это искусство делать жизнь яркой и увлекательной.
И, пожалуй, главной итог реализации данной технологии не только в том, что воспитанники детского сада № 95 Выборгского района Санкт-Петербурга (где уже более 10 лет работает театральная студия «Кукляндия») воспитаны и общительны, хорошо учатся в школе, у них прекрасно развита речь, они эрудированы и уверены в себе, но и в том, что, став школьниками, эти дети продолжают посещать занятия в театральной студии, ставят спектакли для малышей. И хочется надеяться, что любовь к творчеству, к театру, музыке воспитана и останется у этих детей навсегда.