Малыш: мамино счастье
Шрифт:
Кто придумал мультики?
Историю мультипликации обычно ведут от праксиноскопа – оптического прибора, запатентованного в 1877 г. французским инженером-самоучкой Э. Рейно. Праксиноскоп позволял видеть последовательность из нескольких рисунков как плавное движение [153] . Первые мультфильмы Рейно представляли собой рисованные и раскрашенные от руки пантомимы продолжительностью до 15 минут. Каждый сюжет состоял из нескольких сотен картинок.
С изобретением кинематографа все изменилось, и развитие мультипликации получило новый импульс. В 1910-х гг. появился самый популярный мультяшный герой первой трети двадцатого века – кот Феликс. В 1928 г. его место на пьедестале и в детских сердцах занял диснеевский Микки Маус, мультфильмы с участием которого имели синхронное звуковое сопровождение, в то время как Феликс оставался немым персонажем.
В 1938 г. появились не менее известные Багз Банни и поросенок Порки. В 1940 г. увидел свет мультсериал «Том и Джерри», а также Дятел Вуди.
Но нам тоже есть чем гордиться. Первые в мире кукольные анимационные фильмы появились именно в России в 1909 – 1910 гг. благодаря таланту В. Старевича. Они рассказывали о жизни насекомых – «Жизнь стрекоз», «Жуки-скарабеи», «Lucanus Cervus» (о жуках-рогачах).
Первый советский мультфильм был выпущен в 1936 г. и назывался «В Африке жарко».
Уже давно в медиапространстве гуляют страшилки о вредоносности мультиков. Мол, продукция западного (главным образом – американского) анимационного конвейера небезопасна. Она «не учит добру», не основывается на детском восприятии реальности, а переносит отголоски взрослой жизни на мультяшный экран. Систематический просмотр таких «жизненных» телепродуктов ведет к тому, что детишки становятся агрессивными, неадекватными, способными на насилие и жестокость. У них путаются понятия добра и зла. Они копируют поведение мультгероев, такое неоднозначное, сплошь напичканное взрослыми стереотипами.
Но больше всего, как считается, от просмотра мультиков в детском сознании страдает женский об раз – тот идеал женщины, к которому девочки будут потом стремиться, а мальчики – искать. Дескать, вместо положенной загадочной романтичности, скромности и духовности этот образ наделен реализмом и физиологичностью. Героини западных мультфильмов обладают формами прекрасно сложенных женщин, капризничают, злятся, более того – смачно дерутся и проявляют явное неуважение к героям мужского пола. Ну разве это может способствовать формированию здоровых семейных отношений в будущем?
Привлекательный образ матери с истинно женскими чертами и качествами в зарубежных мультиках почти отсутствует, равно как и теплая материнская любовь. Зато всячески подчеркивается красота свободной девушки, что, якобы, вполне способно на подсознательном уровне отбить любое желание у девочек в дальнейшем иметь детей.
Из всего этого делается глобальный вывод: родителям нужно зорко следить за тем, что смотрит их ребенок, и не перекладывать его воспитание на мультфильмы. Ведь это то же самое, что отдать родного малыша чужому человеку!..
Ну что тут скажешь? Смешные эти страшилки, честное слово. Это ж сколько нужно держать ребенка у телевизора, чтобы он превратился в агрессивного биоробота?
Мне вспоминаются советские мультфильмы с «целомудренным» образом главной героини, та же «Золушка», например. (Ничего не имею против «Золушки», замечательный мультик, музыка – волшебная). И тут же перед глазами – чересчур «физиологичная», капризная Жасмин из диснеевского «Алладина». И что? «Золушка» взрастила поколения высоконравственных российских граждан? А Жасмин – армию бездуховных и сексуально распущенных американцев? Или, может, влияние мультяшных героев на маленьких зрителей все-таки сильно преувеличено? Кто-то из юных барышень после просмотра первого «Шрека» (где зеленый великан – какой стыд! – откровенно заигрывает с принцессой) перестал мечтать о большой и чистой любви? Или, может, мальчишки и девчонки все же поняли другой (главный!) посыл авторов: неважно, как ты выглядишь, важно, какое у тебя сердце…Не надо думать, что малышня видит лишь глупые приколы и будет бездумно копировать поведение мультгероев. Дети, особенно нынешние, прекрасно все считывают и понимают: где добро, а где зло, что можно, а что нельзя, где мультик, а где реальная жизнь. Доверяйте им! Они намного мудрее и тоньше, чем нам кажется.
Да, если сравнивать мультики советского периода и их американские аналоги, нельзя патриотично не заметить: «наши» – более добрые, душевные, морально нагруженные. Зато западные – живые, динамичные и яркие. Помню, когда в начале 1990-х по ТВ впервые показывали «Тома и Джерри», вся страна прилипла к экранам: ничего подобного мы раньше не видели. Именно этой красочности и качественной прорисовки так не хватало в свое время отечественной мультипликации.
Но мы брали другим – персонажами, диалогами, музыкой, озвучкой. Вы помните? О. Табаков «в роли» кота Матроскина, В. Ливанов – Карлсон, Ф. Раневская – Фрекен Бок, А. Калягин – Кот Леопольд, Е. Леонов – Винни Пух. Потрясающие, бессмертные образы, диалоги, разошедшиеся на цитаты. Пересмотрите как-нибудь вместе с ребенком «Карлсона» – там что ни фраза, то просто шедевр.
Однажды я задумалась: а почему они так сильно разнятся – наши и зарубежные мультики? Все дело в культурных традициях? В образе жизни? В духовных ценностях? Конечно, и в том, и в другом, и в третьем. Но есть еще кое-что.
На Западе (почти) любая продукция – коммерческая. Цель ее производителей прозрачна и ясна: завоевать как можно больше потребителей и получить максимальную прибыль. С мультиками то же самое. Главная задача западных продюсеров – удержать внимание маленьких зрителей, вызвать восторг, восхищение, желание смотреть еще и еще. Отсюда и складывается нехитрый рецепт иностранного мультпроизводства: больше красок, больше приколов, больше простоты и движения. И меньше «заумностей», иначе не будут смотреть.
В Советском Союзе не было таких проблем. Были большие проблемы с техническим оснащением и творческой свободой, но погони за прибылью, жесткой конкурентной схватки за ребячий восторг – этого не было. А потому отечественная мультипликация, наряду с увлекательными и душевными фильмами, могла позволить себе создавать и откровенно скучные, сложные для детского восприятия сюжеты [154] . Ведь в данном случае она заботилась, прежде всего, о духовном воспитании будущих членов социалистического общества, а не о том, будут ли интересны все эти многослойные художества для малышей.
В последнее время все сильно изменилось. И на Западе, и у нас. Запад отказался от веселого насилия, вредных антигероев [155] и дешевых шуток. Американские мультфильмы последних лет повествуют, как правило, о чем-то глубоком и важном. О том, что нельзя зазнаваться и быть эго истом, что при любых обстоятельствах нужно оставаться добрым и человечным. Что надо защищать слабых, дорожить дружбой и все тем, что у тебя есть…
В России же, наконец-то, заработали законы рынка, появились передовые технологии, исчезли тиски цензуры. Как результат – каскад замечательных анимационных проектов – красочных, смешных и добрых. Абсолютный хит среди них, конечно, – это «Смешарики». Круглые, яркие, заводные, но главное – живые! Громкий, бесшабашный «шилопоп» Крош и застенчивый, мечтательный любитель кактусов Ежик. Красавица, капризуля и модница Нюша. Сентиментальный, вечно влюбленный «лирик» Бараш. Талантливый инженер-изобретатель Пин, разговаривающий с немецким акцентом. Хозяйственная знахарка Совунья и артистичный путешественник Кар-Карыч. Простой работяга Копатыч и книжный интеллектуал, ученый и почти Нобелевский лауреат Лосяш. Девять героев, девять характеров, девять мировоззрений. Такие разные, в чем-то даже полярные, но очень-очень дружные.
Удивительной меткости образы и ситуации. То тут, то там узнаются люди и события, но это не острые пародии, как, например, в «Симпсонах» [156] , а добрые дружеские зарисовки. Диалоги, стихи снова, как в былые советские времена, растаскиваются на цитаты. Песни просто гениальны.
Иногда авторов пробивает на философию, но и философия в «Смешариках» тоже хорошая и добрая: «Мы совершаем подвиги ради тех, кому мы безразличны, а любят нас те, кому мы нужны и без всяких подвигов» [157] .
Мне особенно нравится, что в мультике есть персонажи старшего поколения (Совунья и Кар-Карыч). У них свои «старческие» заскоки, но они не аутсайдеры, их жизненный опыт очень востребован. «Молодежь» приходит к ним за советом, поддержкой или просто послушать интересную историю. Вот так не прямо, не в лоб, без нудных нотаций, детишек учат уважению к старшим и их житейской мудрости.
Да, «Смешарики» – это тот самый «жизненный тип» мультфильма с жирными штрихами «взрослой» действительности. Но он воспроизводит реальные ситуации, с которыми может столкнуться ребенок в повседневной жизни. Наши дети живут не в выдуманном мире, и проблемы у них – самые настоящие, так почему нужно создавать для них на экране искусственную среду?
Другой отечественный анимационный шедевр – «Маша и Медведь». Потрясающая креативная находка: сделать маленькую Машу сорвиголовой, а большого Медведя правильным и добрым. Главная героиня, кажется, впитала в себя все детские слабости и вредности. Она шалунья и озорница – шумная, непредсказуемая, приставучая, жадная, нечуткая, но невероятно живая и все равно очень симпатичная.
Любители порассуждать о скверном влиянии мультиков наверняка сказали бы, что антигерой Маша провоцирует маленьких зрителей на такое же асоциальное поведение… Неправда! Да, Маша – не ангел, Маша – зеркало детских недостатков, но в каждом эпизоде она становится чуточку лучше.
Возвращаясь к тем самым страшилкам о вредоносности мультиков, наводнившим Интернет, скажу: меня убивает их назидательный тон и морализаторство. Мол, загубите невинные души, потом вырастут агрессивными, бесчувственными чурбанами… Знаете, есть такое хорошее и емкое слово – родитель. Он – главный . Ему решать, что делать, а что не делать, что смотреть, а что нет. И если его беспокоит, как растет его сокровище, чем оно дышит и как на что реагирует, никакого «растлевающего» влияния мультфильмов и разрушения детской психики не будет . Потому что родителю не все равно! У него, порой сомневающегося и ищущего, все же есть свое внутреннее чувство, что хорошо для его ребенка, а что плохо. И я призываю вас почаще прислушиваться к этому чувству, развивать его в себе. Это та опора, которая еще не раз поддержит вас в жизни.