Чтение онлайн

Прошли годы. И вновь «Великая Отечественная» – двадцатисерийный советско-американский документальный фильм. Кинолетопись величайшей из войн озвучена голосом Василия Ланового. Он встал лицом к экрану, чтобы еще раз взглянуть в лицо войне. «Адская работа – полгода стоять с микрофоном и состязаться с военной хроникой, выше которой ничего нет. Главным для меня было соответствовать этой бескомпромиссной правде. Когда я озвучивал картину, достаточно было вспомнить лишь годы моего военного детства – события, которые невозможно стереть из памяти. В эти двадцать серий, наверно, вошли все не сыгранные мною военные роли».

Автор фильма кинорежиссер Роман Кармен сам всю войну прошел с репортерской кинокамерой. Приступая к работе над «Великой Отечественной», он искал голос, который бы заставил заговорить немые кадры киноновостей на языке, понятном всем зрителям – и пережившим войну, и рожденным в мире. Он остановил свой выбор на Василии Лановом – возможно, он считал его, мальчишку военной поры, своим посланцем будущим поколениям, тем, кому посчастливится увидеть эту войну только на экране. Создатели фильма удостоились Ленинской премии, которую Василий Семенович считает высшей, непревзойденной наградой за свое творчество.

Но это было значительно позже. Известность же пришла к нему с другой ролью. Имя актера Ланового еще не было на слуху, но его начали узнавать как Павку Корчагина. Он получал тогда множество писем, люди так и писали: Павке Корчагину. Василий Семенович часто вспоминает письмо от одной девушки, которое начиналось словами: «Дорогой Павка, я слышала твой фильм. Я очень хочу видеть и завтра иду на операцию. Помоги мне вынести это!» Он тут же написал ответ, а через некоторое время еще одно письмо: «Дорогой Павка, я вижу, вижу, вижу!»

Кстати, сначала на эту роль был утвержден Георгий Юматов, и возможно, он смог бы более точно воплотить замысел Островского. Но режиссеры Александр Алов и Владимир Наумов сомневались. Видимо, уже почувствовали, что в шестидесятые годы, когда ушли железные сталинские принципы, появилось какое-то другое понимание героя. А тут еще впервые опубликовали воспоминания Андрея Жида о Николае Островском, о котором он сказал: «Это ваш коммунистический Иисус Христос». Василий Лановой вспоминает: «Режиссеры вдруг начали искать нечто соответствующее этой фразе, даже не героическое, а возвышенное, духовно отрешенное от бытовой стороны жизни. Это было на Киевской киностудии, я снимался в соседнем павильоне. Смотрю, они ходят, наблюдают. Подошли ко мне:

– Не хочешь попробоваться?

– А чего пробоваться? Играть должен я, ребята!

– А почему ты такой наглый?

Тогда я рассказал им одну историю. В сорок первом, в оккупации у немцев, в нашей школе стали преподавать румынский язык. Мне было всего семь лет. Однажды, когда тот румын заболел, наш учитель закрыл дверь в классе на ножку стула и тайно показал нам книжку «Как закалялась сталь». Вот тогда я ее и прочитал. И это осталось на всю жизнь. Павка Корчагин стал каким-то моим, не как литературный персонаж, а как живой человек! А они: не хочешь попробоваться? Мне и пробовать нечего: именно я, и только я могу это сделать! Так и получилось. После выхода картины были принципиальные споры. Одни говорили: ну совсем уж какой-то далекий от реальной жизни этот Павка. Другие же, наоборот, считали, что именно такие люди – бескорыстные, не думающие о себе – и могли победить в революции».

Фильм «Алые паруса» на сюжет А. Грина открыл зрителю другого Ланового. Вчерашний солдат Гражданской войны и мужественный романтик под алыми парусами стали героями миллионов зрителей. Казалось, и самому актеру это откроет путь к дальнейшему головокружительному успеху. Талантливого выпускника Щукинского театрального училища заметил художественный руководитель театра им. Вахтангова Рубен Симонов. Впрочем, для него кинопопулярность актера не имела большого значения. Он принял Ланового в труппу с оговоркой: «Делайте что-нибудь со своим украинским акцентом!» Семь лет Симонов не выпускал его на вахтанговскую сцену. И Василию приходилось зарабатывать на жизнь, озвучивая радиопередачи голосами собак и прочих персонажей. Эпоха рождала новых героев, впереди был ренессанс театрального искусства. Рубен Симонов замыслил постановку, которой в истории отечественной сцены было суждено стать открытием. Премьера спектакля «Принцесса Турандот» в 1963 году породила целое созвездие новых имен: Михаил Ульянов, Владимир Этуш, Юрий Яковлев, Юлия Борисова, Людмила Максакова. В шутовском наряде рождался новый театральный актер Василий Лановой. Но это не означало заката его карьеры в кинематографе, скорее – наоборот. Возникали новые роли – неожиданные, яркие, интересные.

Постепенно формировалось творческое кредо актера Ланового, в каждой работе он отстаивал собственное понимание личности героя, его эпохи. Например, он согласился сниматься в роли Анатоля Курагина в фильме С. Бондарчука «Война и мир», но, прочитав сценарий, поставил режиссеру ультиматум – вернуть сцену, где Курагину в госпитале после Бородинского сражения отнимают ногу. По мнению актера, эта сцена несла свою смысловую нагрузку: в тот момент его герой понял, какую подлость совершил в жизни. Режиссер оценил силу этого эпизода, потому что крупный план лица актера поведал миру о войне едва ли не больше, чем тысячи солдат, задействованных в невиданной доселе массовке. Не каждому актеру дано пройти испытание крупным планом, где невозможно скрыть душевную фальшь.

А какой спор был с Даниилом Граниным! В фильме «Иду на грозу» Сергей Микаэлян предложил Лановому сыграть Тулина – этакого абсолютно положительного, принципиального человека. Но актер считал, что это более сложный образ, противоречивый. Он допускает компромиссы в отношениях между людьми, но это не делает его плохим человеком. Ведь без поиска компромисса невозможно ничего добиться. Герой должен любым путем обойти чинуш, чтобы потом сделать доброе дело. Когда картина вышла, Гранин сказал: «Сдаюсь, ты был прав!»

Или Карл Вольф – фашистский офицер, враг: «Можно было сыграть его грубее, – говорит актер, – но мне хотелось показать не примитивного ненавистного врага, а достойного противника. Можно не разделять идеологию человека, но при этом уважать его как личность. Разумнейший человек был этот генерал Вольф! Именно он способствовал тому, чтобы ни одна картина итальянских мастеров в годы войны не была перевезена в Германию, ибо был убежден, что это достояние всего человечества, а не рейха. Вот такой характер нужно было показать объективно и убедительно.

Еще пример. Весьма неоднозначная личность Михаил Яровой. Он противник революционной идеи, но при этом замечательный человек, любит свою жену. И это она доводит его до смерти, а не он ее. Одним словом, показывая в человеке отрицательное, можно тоже творить добро, то есть вызывать в людях ответные чувства – антипатию, неприязнь. В этом великая сила искусства и нашего актерского ремесла».

Совершенно особое место в творчестве Василия Ланового отводится образам военных. Дважды играл он Дзержинского. Кстати, как и многие россияне, он сожалеет, что в Москве сняли его памятник: «Это часть нашей истории, а к ней нужно относиться внимательно и благодарно, как и подобает потомкам. История была, есть и будет. Кромвель в Англии стоит уже несколько столетий, невзирая на то, какие оценки давали ему и его миссии разные поколения». Василий Семенович часто вспоминает, как, читая сценарий фильма о Дзержинском, он обратил внимание на такой факт его биографии. В самый разгар Гражданской войны Дзержинский, этот суровый, железный человек, обращается к Ленину с просьбой отпустить его на неделю в Швейцарию: «Я хочу увидеть Софи и сына!» – «Но это немыслимо! Вас опознают и арестуют на границе! За вашу голову объявлена награда – гигантские деньги».

Дзержинский гримируется, делает другое лицо, выправляет документы. Удачно добирается до Швейцарии. А через несколько дней возвращается счастливый и вдохновленный. «Для меня в этой истории, – говорит Лановой, – железный Феликс несравнимо более человечен, чем многие нынешние варвары, свергающие памятники с пьедесталов».

Недавно он снялся в роли Юрия Андропова в четырехсерийном фильме о Брежневе, который был поставлен по заказу Первого канала. Брежнева замечательно сыграл Сергей Шакуров.