Чтение онлайн

В представлениях и трудах идейных лидеров функционализма – Ле Корбюзье, В. Гропиуса, Т. ван Дусбурга, М. Гинзбурга – произошло слияние архитектурно-технических и социальных идей, сформировалось представление о возможности архитектурными средствами преобразовать социальную картину жизни людей. Предполагалось, что за счет экономической эффективности новой строительной техники окажется возможным создать достойное жилище и полноценную городскую среду для наименее обеспеченной и самой многочисленной части горожан.

В эти же годы происходит увлечение конструктивистов идеями Ле Корбюзье, который и сам приезжал в Россию, где плодотворно общался и сотрудничал с лидерами ОСА. Ле Корбюзье, предлагая преобразовать центральную часть Москвы, был не менее радикально настроен, чем по отношению к Парижу. Он считал, что нужно разрушить все существующие жилые здания, в корне уничтожить ее радиально-концентрический облик, сохранить, помимо Кремля, лишь Мавзолей, Большой театр и особняки в стиле ампир.

Особой фигурой в истории советского конструктивизма считается любимый ученик А. Веснина Иван Леонидов, выходец из крестьянской семьи, начавший свой творческий путь с ученика иконописца. Его во многом утопические, устремленные в будущее проекты не нашли применения в те трудные годы. Ле Корбюзье называл Леонидова поэтом и надеждой русского конструктивизма. Работы Леонидова и теперь восхищают своими линиями – они невероятно, непостижимо современны.

Признаки функционализма:

• использование лапидарных прямоугольных форм;

• основной материал – монолитный и сборный железобетон, стекло, реже – кирпич; использование крупных нерасчлененных плоскостей одного материала. Отсюда и преобладающая цветовая гамма – серый (цвет неоштукатуренного бетона), желтый (любимый цвет Ле Корбюзье) и белый. Отсутствие орнаментальности;

• плоские, по возможности эксплуатируемые кровли (идея Ле Корбюзье);

• для промышленных и, частично, жилых и общественных зданий характерно расположение окон на фасаде в виде сплошных горизонтальных полос – так называемое ленточное остекление (идея Ле Корбюзье);

• широкое использование образа дома на ножках – идеи Ле Корбюзье, состоящей в полном или частичном освобождении нижних этажей от стен и использовании пространства под зданием под общественные функции.

Критики функционализма характеризуют его негативную составляющую следующим образом: безликость «серийности», бездуховность, серость и искусственность бетона, угловатость параллелепипеда, грубость и минимализм внешней отделки, стерильность и кольчужная враждебность кафельной плиточности. Контраст между циклопизмом внешних размеров и микроскопическими внутренними помещениями и окнами, что делает дома этого стиля похожими на ульи.

Архитектура в стиле хай-тек зародилась в начале 70-х годов ХХ в. и получила широкое распространение к 80-м годам того же века. Истоки концепции хай-тека искусствоведы видят в работах группы «Аркигрэм [24] » – именно они перенесли идеи научной фантастики 960-х гг. в архитектуру. Поэтому для хайтека характерны сочетание стекла и металла, добавление к этому пластика, простые фигуры и линии сооружений, трубчатые конструкции и внешние лестницы, бело-серебристые и металлические цвета. Структура и конструкция здания воспринимаются как орнамент.

«Война» с традиционной архитектурой началась еще в XIX в. Среди первых внешне технологичных зданий был Кристалл-Палас английского архитектора Пакстона в районе Гайд-Парк (Лондон, 85 г.). К сожалению, в 936 г. это здание сгорело. Следующая конструкция задумывалась как мемориал к столетию Французской революции. Она должна была выглядеть эффектно в глазах посетителей Всемирной выставки в Париже. Ее создателем стал скромный французский архитектор Густав Эйфель. Но большинство парижан считали ее уродливой и требовали сноса башни. Путь к сердцам архитекторов и заказчиков хай-тек нашел только к концу ХХ века. Лишь тогда сооружения в этом стиле стали популярными в Париже, Мюнхене, Берлине. Поначалу они приводили добропорядочных буржуа в ужас. Тогда, в 70-е г. прошлого века обывателям казалось, что здание Национального центра искусства и культуры имени Жоржа Помпиду уродует столицу Франции, точно так же как за сто лет до того Эйфелеву башню считали позором Парижа. Центр Жоржа Помпиду, наверное, самое известное здание в стиле хай-тек. Для Парижа оно великовато – 66 м в длину, 60 – в ширину и 42 – в высоту. Его проект создали Ренцо Пьяно и Ричард Роджерс, которые выиграли конкурс, победив 680 претендентов. Оригинальная идея архитекторов заключалась в том, чтобы разместить все технические конструкции (арматурные соединения, все трубопроводы, лифты и эскалаторы) снаружи здания, что позволило высвободить максимум полезной площади – 40 тыс. м2. Арматурные соединения окрашены в белый цвет, вентиляционные трубы – в синий, водопроводные – в зеленый, электропроводка – в желтый, а эскалаторы и лифты – в красный. Ныне Центр имени Помпиду – самый посещаемый туристический объект в Париже.

В 979 г. классическая застройка Берлина была «взорвана» зданием Конгресс-холла. Облик этой постройки разрушил представленияя берлинцев о том, как должна выглядеть «нормальная» архитектура. Конгресс-холл отдаленно похож на океанский пароход. Стены здания снаружи покрыты алюминием, а окна напоминают корабельные иллюминаторы.

Внутри стиля хай-тек существуют различные направления.

Индустриальный хай-тек использует металлические и стеклянные детали, заклепки, трубы, сочленения, арматуру, чтобы имитировать экстерьер и интерьер завода или фабрики. Он выставляет на обозрение все перекрытия и коммуникации, подчеркивая их, добавляя к ним аналогичные конструкции. В качестве примера можно назвать здание банка в Мюнхене, построенное в 982 г., где вертикальные несущие трубы большого диаметра вынесены на поверхность здания.

Еще одно направление – геометрический хай-тек. Здесь архитектор работает с простыми и сложными формами геометрии, использует также различные тросы и растяжки. Они могут переплетаться и сочетаться в самых необычных ракурсах. Пример геометрического хай-тека – Башня Центрпойнт (буквально – центральная точка) в Сиднее, высотой 305 м (98 г.).

Направление бионический хай-тек или био-хай-тек использует формы живой природы, претендуя на «органическую архитектуру». Постройки имеют плавные очертания, свойственные природе. Кроме того в ход идут природные объекты. Так, стена дома в виде скалы может быть естественной необработанной скалой или искусно имитирующей скалу поверхностью, а растущее из почвы дерево может стать частью самого дома, а его ствол использоваться как дополнительная несущая опора.

В 966 г. вышла в свет книга профессора кафедры истории архитектуры Йельского университета Р. Вентури, она называлась «Сложности и противоречия в архитектуре». Современные искусствоведы часто ставят ее на одну ступень со знаменитой работой Ле Корбюзье «Об архитектуре» (923 г.).

Профессор Вентури не был сторонником концепции Ле Корбюзье, согласно которой дом – лишь «машина для жилья», он смотрел на человеческое жилище иначе: дом – это средство духовного самовыражения и межличностной коммуникации. Профессор из Йеля поэтизировал повседневность. По его мнению, эмоциональное впечатление от объекта проще всего усилить с помощью парадоксов: нарушения пропорций, необычных сочетаний канонических архитектурных форм. Эти постулаты были оппозицией модернизму, так и возник постмодернизм. Но популярность термин «постмодернизм» приобрел благодаря другому теоретику архитектуры – Чарльзу Дженксу. Он использовал слово, которое применялось в американской литературной критике 960—970-х годов для обозначения ультрамодернистских литературных экспериментов, но придал ему принципиально иной смысл. В книге «Язык архитектуры постмодернизма» Чарльз Дженкс пишет о том, что современная архитектура постепенно отходит от функциональности и отрицания традиций, которые были присущи модернизму. Черты постмодернизма Дженкс видит в откровенной эстетизации и коммуникабельности зданий.

Архитектурные формы постмодернизма эклектичны: возрождение старых архитектурных форм и декора поверхностей (рельеф, отделка, декоративная кладка, орнаменталистика), отказ от плоских крыш, появление фронтонов и мансард.

В вопросах планировки городской территории постмодернизм не приемлет свободной застройки и учитывает контекст существующей городской среды.

Композиционные решения постмодернизма тоже достаточно историчны. Его постулаты – перспектива, симметрия и пропорциональность.

Практики постмодерна Л. Крие, А. Росси, А. Грюмбако, М. Кюло сформулировали следующие принципы:

• разработка проектов в «историко-архитектурных» стилях;

• внесение «ссылок» на общеизвестные памятники архитектуры (как и в любом виде постмодернистского искусства, цитата – самая характерная деталь);

• принцип «возвратной археологии» – строительство нового объекта в соответствии со старой техникой строительства;

• принцип «сочетаемости реализма и античности» – комбинация современных форм с упрощенными античными.