Чтение онлайн

"ЗАВТРА". Но вот Сталин умирает, Хрущёв увольняет Голованова.

Ольга ЗАХАРОВА. Формальная зацепка - Голованов работает в двух больших коллективах и не дирижирует при этом в Большом театре. Ещё одна причина - мне о ней сказал историк Максименков. В те годы было важно создать советскую классическую оперу, а Голованов весьма скептически к этому относился. Он не видел современной музыки, достойной Большого театра. Хотя тогда заказывали оперы и Шостаковичу, опера "Октябрь", и готовилась к постановке опера "Декабристы" Шапорина. Возможности композиторов не отвечали требованиям Голованова.

Была еще одна причина. В 1952-1953 годах Голованов готовил декаду искусства Белоруссии в Москве. Тогда декады разных республик проводили с большой пышностью, помпой. И в Минске у Голованова начались столкновения с певицей Ларисой Александровской, которая была депутатом Верховного Совета. Она готовила в качестве режиссера для декады оперу "Девушка из Полесья" Тикоцкого. Голованов весьма критически относился к постановке и требовал переделок. Видимо, он что-то резкое сказал этой певице. А она была подругой человека, который стал министром культуры при Хрущёве, Пономаренко. Когда Пономаренко стал министром культуры, то он Голованова и снял.

"ЗАВТРА". Сердце Голованова не выдержало унижений.

Ольга ЗАХАРОВА. Да. Получив известие об увольнении, Голованов вскоре умер. 28 августа 1953 года. На Успение На Успение он впервые выступал с Синодальным хором. Карьера Голованова-музыканта началась со служб в Успенском соборе. Голованов сам говорил, что с Успением у него связаны самые значительные дни в жизни Я вот подумала сейчас, что здесь же, в Брюсовом переулке, где находится музей-квартира Голованова, церковь рядом и тоже Успения.

"ЗАВТРА". Ольга Ивановна, Голованов всю свою жизнь продолжал писать духовную музыку. Какое его последнее сочинение?

Ольга ЗАХАРОВА. Последнее сочинение Голованова, лето 1952 года, Молитва святителю Трифону. Он, конечно, вспоминал своего духовника. Был такой митрополит Трифон Туркестанов, автор акафиста "Слава Богу за всё". В экспозиции музея есть стихотворение Трифона, которое он написал и отправил Голованову в 1930-м году в связи с кампанией, "головановщиной". В стихотворении он вспоминает пение Голованова ещё мальчиком, как он солировал, и как уже тогда над ним веял этот ореол

"ЗАВТРА". гениальности. Значение Голованова для русской, мировой музыкальной культуры.

Ольга ЗАХАРОВА. Голованов был самым ярким советским дирижёром первой половины ХХ века. Он был в авангарде музыкальной жизни Москвы. Для современных музыкантов, дирижеров, публики Голованов стал символом русского начала в дирижировании.

В Германии выходили диски, серия "Великие дирижёры". И в этой серии рядом два дирижёра: с немецкой стороны - Вильгельм Фуртвенглер, с русской - Николай Голованов.

Анастасия Белокурова

11 сентября 2014 0

Культура

о фильме "Испытание"

"Испытание" (Россия, 2014, режиссёр - Александр Котт, в ролях - Елена Ан, Данила Рассомахин, Нариман Бекбулатов-Арешев, Карим Пакачаков)

29 августа 1949-го года в районе Семипалатинска было произведено первое в истории Советского Союза испытание ядерного оружия. Полномасштабный фильм об этом собирался снять Павел Чухрай, но на столь громкую заявку не нашлось адекватного бюджета. В результате камерную версию "любви на фоне атомного взрыва" снял Александр Котт, автор "Брестской крепости" и "Обратной стороны луны".

События фильма разворачиваются накануне "семипалатинской пробы". В бескрайней, как море, степи, одиноко на отшибе цивилизации стоит небольшой дом. Там живут отец Толгат (Карим Пакачаков) и его юная красавица-дочь Дина (Елена Ан). Толгат - бывший военный лётчик, тоскующий по штурвалу, кавалер ордена Красной Звезды, вынужденный в мирное время совершать непонятные поездки на грузовичке в степь. Чем занимается Толгат для зрителей остаётся загадкой. Дина сидит дома одна, рассматривает гербарий, чешет косы в закатном свете дня. Их тихая жизнь неторопливо течёт, как ручей, скромный быт компенсируется заботой друг о друге. Так и проходят дни - "дом стоит, свет горит, из окна видна даль".

В Дину влюблён местный "ковбой" Кайсын (Нариман Бекбулатов-Арешев). Он красиво скачет на лошади, пьёт воду из ковша, поданного тонкой девичьей рукой, мечтает о свадьбе. Но однажды вблизи хуторка от перегрева глохнет автомобиль и на пороге у Дины появляется нелепый, но добрый и весёлый Макс (Данила Рассомахин) - пришлый русский в поисках ведра воды. Смешливый юноша и прекрасная аборигенка влюбляются друг в друга. Но на фоне зарождающегося чувства выясняется, что Толгат в своих таинственных поездках подвергся облучению радиации, и его жизнь прерывается, как солнечный закат. Красиво колышутся травы, бегут чередой облака Весь этот хрупкий, живущий по вековым законом мир скоро будет сметён взрывной волной под равнодушно всходящим и заходящим светилом.

Солнце - как постоянная метафора в новом фильме Александра Котта - даже слишком навязчиво. В одной из сцен Толгат образно "глотает" солнце, не подозревая, что его дни под ним уже давно сочтены. Весь фильм - это одна большая роскошная фреска, этнографический гимн природе и казахскому бытию. Чтобы не отвлекать зрителя от вдумчивого созерцания, в картине полностью отсутствуют диалоги. Единственные слова, звучащие здесь - короткие сводки с полей по радиоточке. А созерцать есть что. Изумительная операторская работа Левана Капанадзе (приз на фестивале "Кинотавр") отлично имитирует основные принципы стилистики азиатского кино, движется за ним след в след. Волнующая музыка Алексея Айги вторит происходящему, буквально "говорит" со зрителем вместо актёров. Глядя на потрясающие крупные планы, скольжение света на лицах в идеальных, скульптурно вылепленных кадрах, хочется только одного. Более чётко выраженной истории. Сюжета, над которым хотелось бы не просто погрустить, но и навсегда запомнить вызванный им катарсис.

Невозможность найти баланс между формой и содержанием - бич современного, и не только российского, кино. Такую бы энергию направить в иное русло, соединить медитацию и бурный, свойственный азиатскому кинематографу, отчаянный взрыв чувств - и перед нами родился бы реальный шедевр. Котт же предпочитает другой род влюблённости в своих героев. Режиссёру интересен любой мельчайший штрих - поворот головы, шевелящиеся от ветра волосы на затылке, глаз, смотрящий в степную даль из-под колышущейся занавески. Из этих деталей и собирается этот природный конструктор недосказанностей - в прямом смысле этого слова - легчайший сонм чувственных недомолвок.

Снять полнометражный фильм без слов в наши дни - риск, достойный искреннего восхищения. Но вот как будет реагировать зритель на эту безмолвную поэзию, угадать трудно. Безусловно, у картины найдётся своя аудитория. Главный приз "Кинотавра", доставшийся "Испытанию", привлечёт в кинотеатры любителей исключительно фестивального кино, и они останутся довольны увиденным. Айтматовская меланхолия с эсхатологическим уклоном у определённой части кинолюбителей в большой чести. С другой стороны, картина странным образом пересекается с "Бумажным солдатом" Алексея Германа-младшего. Но если в последнем речь шла о том, в каких античеловеческих условиях бытия осуществлялась космическая программа по запуску первого в истории космонавта, то "Испытание" словно нарочно демонстрирует прекрасный мир, сметённый с лица земли другим достижением советских учёных. И в том, и в другом случае глобальному мифу предпочитается гордая индивидуальность маленькой человеческой жизни. Модная тема сегодняшнего отечественного кино.