Газета Завтра 950 (7 2013)
Шрифт:
На премьере в театре Фадеев плакал. Плакал и весь зал. Зиму 1946/47 годов вгиковцы играли "Молодую гвардию" при полном аншлаге. Весной уехали на съёмки в Краснодон. Тихонову выпала небольшая роль молодогвардейца Володи Осьмухина. Пылким, бесстрашным юношей, принявшим лютую казнь с гордо поднятой головой — таким в 1948 году он впервые и появился в отечественном кино.
Дебют заметили. Пошли предложения сниматься. Однако, между великой кинотрагедией "Молодая гвардия" и фильмом для него этапным пройдёт почти 10 лет. Своей первой по-настоящему полноценной ролью Вячеслав Васильевич всегда считал роль Матвея Морозова в картине Станислава Ростоцкого "Дело было в Пенькове".
Снятая по одноимённой повести Сергея Антонова картина "Дело было в Пенькове", стала событием. О Ростоцком заговорили, как о режиссёре нравственной темы, способном живописать человеческие взаимоотношения во всей их подлинности. Тихонову же роль Матвея Морозова принесла ореол властителя дум и покорителя женских сердец. Что понятно: в основе сюжета лежала мелодрама — любимый жанр, особенно у зрительниц, в ту пору в нашем кино редкость. Это сейчас на наши головы постоянно сыпется глянцевая мишура пустышек-небылиц, маскирующихся под мелодраму, так и впихивают в нас приторное телемелодраматическое варенье. А "Дело было в Пенькове", как в год выхода, так и ныне, через 55 лет, поражает психологически насыщенной, страстной, жизненной историей о любви. Наконец-то к Тихонову пришла роль, в которой раскрылась неповторимая лирико-драматическая составляющая его актёрского дара. И ещё он сыграл человека своего времени, когда молодёжь, и непременно сельская молодёжь, стремилась к образованию, к наукам. Без пафоса, азартно и тепло выявили в образе Матвея то веление времени Ростоцкий и Тихонов. К свету знаний, к культуре тянется их герой, полюбившийся всей стране баламут и трудяга, отзывчивый и неугомонный сельский тракторист.
Возможно, частичка этой актёрской победы принадлежит его тогдашней жене и однокурснице Нонне Мордюковой. Ведь захватывающая роль проигрывается не только на съёмочной площадке — круглосуточно. А в кубанской казачке, "величавой славянке" Мордюковой так и кипит самобытный, неуёмный, корневой народный темперамент. Пусть она в этой работе не участвует, но дочь председательницы колхоза, напоённая столь нужными ему крестьянскими соками, она рядом, наверное, её знание колхозного мира было для него подспорьем.
Фильм "Дело было в Пенькове" стал для Тихонова по-своему судьбоносным — возникло творческое единство актёра и режиссёра, с годами переросшее в поистине братскую дружбу. Но на деревенскую тематику Ростоцкий больше с ним не пойдёт, высветит иную отборную краску его актёрской палитры — естествённую интеллигентность. Обаятельную тихоновскую деликатность они подтвердят в характере освободителя Праги молодого лейтенанта Рукавичкина в фильме "Майские звёзды". Самообладание и рыцарство оттенят в военкоре Суздалеве, в картине "На семи ветрах". Как к истинному русскому интеллигенту приникнут к одинокому писателю Ивану Ивановичу, чьё доброе больное сердце отдано четвероногому другу Белому Биму Чёрное Ухо. Но главный интеллигент в творчестве Ростоцкого и Тихонова, и, пожалуй, главный интеллигент Советского кино — школьный учитель истории Илья Семёнович Мельников — герой картины "Доживём до понедельника".
Для актёра такая роль — бенефисная, и нельзя не восхититься тем выразительным артистизмом, тем завораживающим мастерством, с какими переданы тончайшие нюансы духовного мира человека. Но сегодня, когда идёт яростная сшибка мнений о системе школьного образования, поборник глубоких, разносторонних знаний Мельников становится фигурой злободневной. В 60-х годах прошлого века выдержанная, чёрно-белая кинолента поведала историю аристократа духа, подлинного гражданина Отечества, мыслителя-интеллигента в тихоновском исполнении. Есть ли сейчас рядом с детьми учителя, похожие на Мельникова? Беда…
А Тихонов сразу после Мельникова удивил — обнаружил склонность к комедии и смешным чеховским обывателем органично зажил в экранизации рассказа "От нечего делать". Через много лет не обойдёт тихоновскую комедийность Никита Михалков, даже приправит долей гротеска. В первой картине "Утомлённые солнцем" актёр филигранно изобразил этакого состарившегося жуира, у которого от прежней прыти только и остались залихватские усы.
Старел Вячеслав Васильевич — на загляденье. Благородно-благолепным предстал он в фильмах режиссёра Василия Панина "Несравненная" и "Бульварный роман". Вышедшие в развальные 90-е, эти драматические киноповести прошли незаметно. Обидно. Особенно за "Бульварный роман", потому что работа Тихонова здесь незаурядна, да и литературная основа поспособствовала — фильм снят по повести Валентина Пикуля "Ступай и не греши". Вообще, на долю актёра не раз выпадала счастливая участь прикоснуться к персонажам классической литературы. Роли бывали небольшие, но он, как истинный художник, изумительно вылепливал, например, попа Павлина в экранизации "Егора Булычёва", или архирея на покое Тихона в картине "Бесы" по Достоевскому.
Но важнейшая для него встреча с произведением великой русской литературы, с главным её романом, произошла значительно раньше.
В книге воспоминаний о Сергее Фёдоровиче Бондарчуке Вячеслав Васильевич делится: "Войну и мир" я читал не раз, и больше всех героев романа мне нравился Андрей Болконский".
Они не просто товарищи со вгиковских лет. В молодую пору сыграли в паре главные роли в картине "Об этом забывать нельзя". Режиссёра этой ленты Леонида Лукова Тихонов почитал особо, ведь этот мастер старшего поколения создал любимый с детства фильм "Большая жизнь", в котором его поразил Пётр Алейников, он-то и засветил зародившейся мальчишеской мечте и на всю жизнь остался любимым артистом. С Луковым Тихонов встретился ещё раз в картине "Две жизни", в яркой, психологически сложной роли Сергея Нащёкина. Вот уж где он загорелся, и с темпераментом, и с болью за сломанную судьбу верного присяге царского офицера создал этот экспрессивный, драматический характер.
В 1961-м году, когда герои киноромана "Две жизни", и среди них рьяный монархист, бесподобный князь Нащёкин, оказались в центре восхищённого зрительского притяжения, Тихонов и Бондарчук оказались лицом к лицу в Мосфильмовском коридоре. После обычных слов приветствия Тихонов, как ему казалось, "подпустил туману": "Сергей, а каким ты видишь Андрея Болконского?" "Ну, что ты, — мягко вышел из тумана Бондарчук, — князь Андрей совсем другой".
Вскоре режиссёр Самсон Самсонов позвал его в "Оптимистическую трагедию". Это было, как подарок — забыть о "другом", настроиться, осветить вспышкой шальной мужской любви мятущуюся душу героя. Трагический образ матроса Алексея в "Оптимистической" — ещё одна самоценная, значительная его работа.
Меж тем на "Войне и мире" приступили к кинопробам. А Министр культуры СССР Фурцева приступила к режиссёру с уговорами, чтобы Андреем в картине стал Тихонов. Но Бондарчук независим, благоволение министра к красавцу-актёру ему не указ: пробует Юрия Соломина, Эдуарда Марцевича, намеревается утвердить Олега Стриженова, но тот вдруг отказывается. Тогда выбор пал на Смоктуновского. Но Смоктуновского ждёт Григорий Козинцев — наконец-то начинает "Гамлет", и звонит Бондарчуку: "Без Иннокентия — не будет фильма!" Не мог отказать Сергей Фёдорович старшему товарищу, классику Советского кино. Тихонов примчался на кинопробы, и всё решилось.
"И тут-то я здорово сдрейфил, — признавался Вячеслав Васильевич. — Как мне, простому парню из рабочей среды, сыграть человека из высшего дворянского общества? Нужно что-то в себе ломать…"
В первый год работы от жёсткой хватки режиссёра он подолгу приходил в себя и не мог понять, доволен ли им Бондарчук. Отснимут сцену с Андреем — молчок, никаких режиссёрских впечатлений. Порой одолевала такая неуверенность, что роились мысли вообще уйти из кино, поступить в театр. Бондарчук такой ход не одобрил, но ни разу не похвалил…