Чтение онлайн

169

Цит. по: Виноградов Н. Н. Великорусский вертеп // Известия ОРЯС. Т. 10. Кн.3. СПб., 1905. С. 362.

170

Добровольский В. Н. Некоторые сведения о Смоленском и Ельнинском кукольном театре // Известия Отделения русского языка и словесности Академии наук. Т. 13. Кн. 2. СПб, 1908. С. 78.

171

Некрылова А. Ф., Гусев В. Е. Вертеп и вертепное представление // Русский народный кукольный театр. Л., 1983. С. 36.

172

Смирнова Н. И. История театра кукол народов СССР. Рукопись. М., Библиотека ГАЦТК им. С. Образцова. Т. 1. С. 46–47.

173

Некрылова А. Ф., Гусев В. Е. Вертеп и вертепное представление // Русский народный кукольный театр. Л., 1983. С. 37.

174

Семевский М. И. Торопец // Библиотека для чтения. 1863. № 12. С. 15–18.

175

Семевский М. И. Торопец // Библиотека для чтения. 1863. № 12. С. 15–18.

176

Бартошевич А. В. О принципах театроведческой реконструкции старинного спектакля // Реконструкция старинного спектакля. М., 1991. С. 6.

177

Цит. по: Йорик. История марионеток. С. 96. Пьеса «О грехопадении Адама и Евы» – одна из самых популярных в кукольных театрах того времени. Этот кукольный спектакль, вероятно, и запомнился будущему создателю «Потерянного рая».

178

Термин польского исследователя, профессора Х. Юрковского.

179

Шкловский В. Б. Повести о прозе. Размышления и разборы. В 2 т. М.: Худож. лит., 1966. Т. 2. С. 266.

180

Веселовский А. Н. Старинный театр в Европе: исторические очерки. М.: Тип. П. Бахметева, 1870. С. 193.

181

Морозов П. О. История драматической литературы и театра. СПб.: Тип. Главн. упр. уделов, 1903. Т. 1. С. 142.

182

Всеволодский-Гернгросс В. Н. История русского театра. Л.-М.: Теакинопечать, 1929. Т. 1. С. 347–348.

183

Софронова Л. А. Поэтика славянского театра XVII–XVIII вв. // Софронова Л. А. Старинный украинский театр. М.: РОССПЭН, 1996. С. 78–79.

184

Гете И. В. Театральное призвание Вильгельма Мейстера. Л.: Наука, 1984. С. 7–8.

185

Различные варианты кукольных комедий «Об Эсфири» были чрезвычайно популярны в Западной и Восточной Европе XVII–XVIII вв. Есть немало свидетельств существования таких спектаклей и в России того же времени.

186

Подобно Дон Жуану, доктор Фауст был реальной исторической личностью, бродячим ученым. Он родился в конце XV в., учился магии (естественным наукам) в Кракове и умер около 1540 г. «страшной смертью», вероятно, в результате неудачного химического опыта.

187

Если «отцом» Гансвурста считается Йозеф Страницкий, то «отцом» Касперля по праву является Франц Поччи. Именно в его пьесах, которые много играются кукольниками и до сего дня, появился этот персонаж, заменив старого доброго обжору Гансвурста. Характер Касперля – самого популярного сегодня немецкого кукольного героя, именем которого называются многие театры, – легко понять по пьесам, где он играет одну и ту же роль – самого себя. Он намного более добродушен, чем Петрушка или Панч. В отличие от них, любит детей. В пьесе Поччи «Совиный замок» Касперль, благодаря волшебству, делается министром. Принимая высокую должность, он лукаво замечает, что «вместе с должностью приходит и мудрость». В другой пьесе на вопрос Крокодила: «Где моя жена, где мой ребенок?» Касперль спокойно отвечает: «За кулисами». В этой же пьесе Касперль попадает в густой, дремучий лес. Он оглядывается вокруг и, обращаясь к публике, говорит: «Декорация – незнакомый мне лес. Ее, кажется, снова покрасили, и теперь я абсолютно потерял ориентацию». Касперль играет в романтических кукольных спектаклях. Он играет на одной сцене с благородными влюбленными, рыцарями, королями, принцами, принцессами, страшными сказочными духами, аллегорическими фигурами… Но сам он – глуповатый хитрый обжора – совершенно из другого мира. Его появление каждый раз вызывает у зрителей ожидание чего-то смешного и неожиданного. Во всем остальном он мало отличается от традиционного Гансвурста. Он так же любит наказать обидчиков палкой и такой же любитель колбасы, пива и сосисок. Касперль – непременный герой кукольных спектаклей. Со временем выражение «касперль-театр» приобрело то же значение, что в России – «петрушечный театр», то есть – театр перчаточных кукол. Слава Касперля затмила славу его предшественников. Его именем назвали одно из предместий Вены и мелкую монету – плату за вход в театр кукол.

188

Сюжет о Дон Жуане до настоящего времени остается любимым для кукольников всего мира. В конце XX в. широкую известность получила оригинальная постановка С. В. Образцова (1975), в которой пародировался модный жанр мюзикла (авторы пьесы В. Ливанов, Г. Бардин). Спектакль игрался на «иностранном» языке» («язык» придумал З. Е. Гердт) и рассказывал о том, как сбежавший из ада Дон Жуан путешествует по современному миру, посещая Америку, Россию, Италию, Францию, Японию и др.

189

См.: Перетц В. Н. Кукольный театр на Руси // Ежегодник императорских театров. 1895. Приложения. Кн. 1. С. 97–109.

190

См.: Хренов Н. И. Воля к сакральному. М., 2006.

191

См.: Хренов Н. И. Воля к сакральному. М., 2006. С. 101–102.

192

Джонсон Б. Драматические произведения. М.: Academia, 1931. С. 704–705.

193

Санкт-Петербургские Ведомости. 1745. 8 янв. № 2. С. 15; 22 февр. № 15. С. 120; Афиши.

194

Кулиш А. П. «Азиатская Баниза» и другие… (Петербургский сюжет о немецком кукольнике XVIII в.) // Театр чудес. 2001. № 0. С. 30–33.

195

О позорищных играх или комедиях и трагедиях // Санкт-Петербургские ведомости. 1733. 4 июня.

196

См.: Бестужев М. А. Детство и юность А. А. Бестужева // Воспоминания Бестужевых. М.-Л.: Изд-во АН СССР, 1951. С. 251.

197

См.: Соломоник И. Н. Куклы выходят на сцену. М.: Просвещение, 1993. С. 138.

198

Бенуа А. Мои воспоминания. М.: Наука, 1980. Т. 1. С. 287.

199

См.: Таланов А. В. К. С. Станиславский. М.: Детская литература, 1965. С. 4.

200

Станиславский К. С. Моя жизнь в искусстве // Собр. соч.: в 8 т. М.-Л.: Искусство, 1941. Т. 1. С. 29.

201

Написанная в 1841 г., она была поставлена только в 1918 г. Петроградским Школьным театром.

202

Одоевский В. Ф. Сказка о том, как опасно девушкам ходить толпою по Невскому проспекту // Русские повести XIX в. М.: Гослитиздат, 1950. С. 89.

203

Йорик. История марионеток. С. 99.

204

См.: Одоевский В. Ф. Примечания [к пьесе «Царь-девица»] // Игра. 1920. № 3. Ч. 2. С. 123.

205

Цит. по: Одоевский В. Ф. Послесловие // Игра. 1920. № 3. Ч. 2. С. 130.

206

См.: Маньен Ш. История марионеток Европы с древнейших времен до наших дней. Пер. Озелли. Маш. копия. Архив Музея ГАЦТК, д. Р-220, л. 78.

207

См.: Маньен Ш. История марионеток Европы с древнейших времен до наших дней. Пер. Озелли. Маш. копия. Архив Музея ГАЦТК, д. Р-220, л. 78–79.

208

См.: Маньен Ш. История марионеток Европы с древнейших времен до наших дней. Пер. Озелли. Маш. копия. Архив Музея ГАЦТК, д. Р-220, лл. 78–79.

209

См.: Пыляев М. И. Забытое прошлое окрестностей Петербурга. Л.: Лениздат, 1996. С. 221.

210

Чуйко В. В. Современная русская поэзия в ее представителях. СПб.: Тип А. Тагов, 1885. С. 182.

211

Беранже П. Ж. Кукольная комедия / Пер. В. Курочкина // Курочкин В. С. Стихотворения. Статьи. Фельетоны. М.: Гослитиздат, 1957. С. 299.

212

См.: Ямпольский И. Г. Примечания редактора // Поэты «Искры»: в 2 т. Л.: Советский писатель, 1955. Т. 1. С. 376.

213

См.: Ямпольский И. Г. Примечания редактора // Поэты «Искры». Т. 1. С. 377.

214

Курочкин В. С. Принц Лутоня // Курочкин В. С. Стихотворения. Статьи. Фельетоны. С. 464–465.