История мировой культуры
Шрифт:
В настоящее время инкунабулы представляют собой большую редкость. Их собиранием занимаются крупнейшие научные библиотеки во многих странах. В России хранится одно из крупнейших собраний инкунабул, насчитывающее несколько десятков тысяч названий.
ИНСТРУМЕНТОВКА – создание инструментального «наряда» какого-либо оркестрового произведения (симфонии, оперы, концерта и т. п.).
При сочинении музыки инструментовка, как правило, является неотъемлемой частью творческого процесса: по выражению Н. А. Римского-Корсакова, она – «одна из сторон души самого сочинения». Как правило, композитор пишет музыку, пользуясь фортепиано и лишь после этого переводит ее в оркестровую партитуру.
Подлинного расцвета искусство инструментовки достигло в XIX–XX веках (Берлиоз, Глинка, Римский-Корсаков, Вагнер, Дебюсси, Равель, Стравинский). Инструментовкой называют также переложения своего или чужого произведения (например, фортепианного) для исполнения ансамблем музыкантов.
Музыкант, инструментующий чужие произведения, должен не только хорошо знать выразительные возможности инструментов и учитывать особенности их взаимосочетания, но также и глубоко проникать в творческий стиль композитора. Именно эти качества позволили Н. А. Римскому-Корсакову, а позднее Д. Д. Шостаковичу инструментовать оперы М. П. Мусоргского, а А. К. Глазунову – увертюру к опере «Князь Игорь» (которую он помнил по фортепианной игре А. П. Бородина).
ИНСТРУМЕНТЫ МУЗЫКАЛЬНЫЕ – специальные орудия для извлечения музыкальных звуков определенного тембра (т. е. характера звучания, окраски).
Профессиональные музыкальные инструменты образуют 3 группы: струнные, духовые, ударные. Струнные (в которых звучат струны) по способу звукоизвлечения делятся на смычковые – скрипка, альт, виолончель, контрабас; щипковые – арфа, гитара; молоточковые – фортепиано.
Духовые (в которых звучит заключенный в трубах столб воздуха) по материалу, из которого они сделаны, делятся на медные – труба, корнет-а-пистон, альт, тенор, баритон, тромбон, туба, валторна, саксофон; деревянные (хотя некоторые из них иногда выделываются из металла и даже стекла) – флейта, гобой, кларнет, фагот и их разновидности.
Ударные (на которых играют, ударяя по звучащему телу инструмента) делятся на инструменты без определенной высоты (настройки) – малый и большой барабаны, бубен, тарелки, треугольник, кастаньеты, тамтам и другие, и инструменты с определенной высотой тона (настройкой) – литавры, ксилофон, колокольчики, колокола, челеста.
Особой разновидностью в каждой из этих групп являются клавишные инструменты, снабженные специальными механизмами для извлечения звуков (фортепиано, орган, баян, челеста и др.).
(См. также Народные музыкальные инструменты).
ИНТАЛИЯ (итал. intaglio – резьба) – небольшие резные камни с изображением в виде углубленного рельефа. Подобное врезанное выгравированное изображение (гемма) отличается от выпуклого изображения – камеи.
Инталии были известны в странах Древнего Востока еще в IV тысячелетии до н. э., где служили в основном печатями. Широко распространились в период античности.
ИНТЕРМЕДИЯ (intermedius – «междудействие», «находящийся посреди») – вид небольших произведений, коротких сценок, пантомим, балетов, маскарадов, дивертисментов, которые вставляли в антрактах между актами драмы, трагедии или оперы в европейском театре XVI–XVIII веков.
Несмотря на «вспомогательный» характер подобных произведений, они всегда тщательно организовывались, к ним писались специальные декорации, изготавливались костюмы, создавалась музыка.
Именно на основе интермедии развился жанр балета. Она послужила формированию и другого жанра – итальянской оперы-буффа («Служанка-госпожа» Перголези).
Переосмысление понятия сказалось в обозначении этим словом эпизода между произведениями темы, которые являются основой музыкальной драматургии фуги.
ИНТЕРПРЕТАЦИЯ (лат. intepretatio – разъяснение, истолкование) – истолкование музыкального произведения в творческом процессе исполнения. В отличие от других видов искусств, музыка непременно нуждается в исполнителе, истолкователе нотного текста.
Интерпретация прямо связана с эстетическими принципами той школы (или направления), к которой принадлежит исполнитель, и зависит от его индивидуальных, в том числе не только музыкальных особенностей. Естественно, чем шире кругозор исполнителя, общая культура, чем глубже, основательнее профессиональная подготовка, тем более значительной и впечатляющей будет и предлагаемая им интерпретация.
По образному выражению А. Г. Рубинштейна, «исполнение – второе творение» произведения.
ИНТЕРЬЕР (франц. interieur – буквально: внутренность, внутренняя часть)
Оба значения данного слова существенны. Первое связано с обозначением особого жанра изобразительного искусства, посвященного изображению внутренних архитектурных пространств – комнат, залов, анфилад. Ярким примером может служить картина русского художника «Завтрак аристократа», представляющая собой бытовую зарисовку. Каждая деталь тщательно прорисована, чтобы отразить замысел художника – дать характеристику данного социального типа.
Наивысшего расцвета как жанр интерьер достигает в XVII веке в голландской и фламандской живописи, а в XIX веке в работах художников венециановской школы.
Различие школ легко проследить по отношению к человеческой фигуре. В голландской и фламандской живописи изображение человека в интерьере обычно играет подчиненную, второстепенную роль. Он не играет особой роли в сюжете, не изображается крупным планом, он практически является составляющей окружающих его предметов.
В русской живописи реалистическое изображение личности очень важно, детали одежды прописываются не менее тщательно, чем сам интерьер, так, чтобы изображаемый органически вписывался в интерьер и характеризовался через него.
Второе значение этого слова относится к архитектуре или декоративно-прикладному искусству и обозначает организацию внутреннего пространства здания (жилого, общественного или промышленного) отделкой, оформлением, подбором мебели.
Функциональное назначение интерьера определяет его архитектурное решение (размер, пропорции и т. д.) и характер убранства (мебель, оборудование), которые в свою очередь служат художественной выразительности.
ИСКУССТВА ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫЕ
Данным термином обозначают пластические искусства, объединенные зрительным восприятием, – живопись, графику, скульптуру, фотоискусство. Художественные образы в них создаются на плоскости или в пространстве и отличаются зрительной конкретностью и неизменностью во времени.
Часто к видам изобразительных искусств относят архитектуру и произведения декоративно-прикладного искусства, поскольку и для них характерно преобладание зрительной формы восприятия. Правда, для них характерен иной образный и выразительный язык.