Чтение онлайн

Николай ВЕЛИКАНОВ

На зарядку

становись!

Регулярно не забывает об утренней зарядке технолог С. Зыкин - каждое утро он заряжает свой мобильник.

Роман ПОХОЖИН

ТАЙНА ТВОРЧЕСТВА

РАССКАЗИК

На днях мой Пегас заартачился. Оторвался я от не начатых строк своей будущей фундаментальной поэмы, подтянул крылатого коня за узду и говорю ему с укоризной:

 - Что же ты столько времени брыкаешься? Мне нужно создать фундаментальное произведение.

 - Загонял ты меня, поэт, - заржал он человеческим голосом.
– Бока запали. Отпусти на вольные изумрудные поля!

Чуя недоброе, притащил я Пегаса к ветеринару. Тот оглядел его и говорит:

 - Кобылка требуется. Это для него лучшее лекарство. Взыграет у него кровь. Строчи потом, что вздумается.

Я кинулся в зоопарк, где по срочному тарифу арендовал Пегасиху.

Привёл её домой. Пристроил рядом с моим Пегасом. Гляжу: встрепенулся он. Жаром задышал. Я тоже задышал жаром. Правда, про поэму забыл. Залюбовавшись на Пегасиху, решил писать стихи. Это тоже неплохо, читателям нравится, издателям тоже.

Да только и стихотворение не получилось. Ночь промаялся за письменным столом, а шедевра нет как нет.

Проснулся с восходом солнца. Заглядываю к лошадиному семейству. Смотрю: между ними резвится жеребёнок.

Так, думаю, час от часу не легче. Сначала я надеялся на Пегаса, хотел сочинить поэму - не получилось. Потом мечтал, что Пегасиха станет стимулировать меня на стихи. Тоже ничего не вытанцевалось. А малыш этот на что меня вдохновит? Эпиграммы, одностишия?

Тем не менее я сел за письменный стол и принялся сочинять. Но, видимо, по неопытности, жеребёнок не сумел вдохновить меня ни на одну рифму. И в результате моих творческих мук на свет появился всего лишь этот маленький рассказик. Но я на судьбу не в обиде - ведь хороший юмористический рассказ сродни поэзии.

Николай СУЛИМ

Чтобы была возможность играть

Конкурс

"В нашем деле именно на личностях всё строится!" - так считает выдающийся пианист, народный артист РФ, директор Центральной музыкальной

школы при Московской консерватории Владимир Овчинников. Помимо напряжённой концертной

и преподавательской деятельности известный музыкант стал членом жюри I Всероссийского музыкального конкурса по специальности "фортепиано".

"ЛГ" принимает активное участие в информационной поддержке этого ещё молодого и совершенно нового культурного явления. Конкурс был учреждён в 2010 году и предполагает четырёхлетний цикл состязаний.

Его часто называют правопреемником Всесоюзного конкурса музыкантов-исполнителей, давшего миру Э. Гилельса и Е. Мравинского, М. Ростроповича и С. Рихтера, Д. Ойстраха и В. Атлантова, Ю. Темирканова и В. Гергиева.

Первый год состязаний прошёл по специальностям: фортепиано, скрипка, виолончель и сольное пение, второй -

по специальностям камерный ансамбль, хоровое и оперно-симфоническое дирижирование.

А в этом году будут представлены духовые и ударные инструменты, орган и арфа. На наши вопросы отвечает Владимир ОВЧИННИКОВ.

– Как вы относитесь к идее возрождения конкурса, именуемого теперь всероссийским?

– Это очень своевременное и просто необходимое решение. Во-первых, интересно было узнать, как развивается исполнительское искусство в стране, ведь локальных конкурсов и в Питере, и в Уфе, и в Волгограде у нас много. Хотелось организовать такую всеобщую волну по России, охватить все специальности и все регионы.

– И какова ситуация? Ведущими по-прежнему остаются Москва и Питер?

– Да, Москва - она притягивает[?] Но в Петербурге, например, при колоссальной старейшей скрипичной школе есть такие моменты, которые, скажем, немного хромают. Там ушли некоторые очень серьёзные личности, музыканты, а в нашем деле, как вы знаете, именно на личностях всё строится!.. Но я всё-таки могу судить больше по пианистам. Великие пианистические школы - Нейгауза, Игумнова, Гольденвейзера - оставили очень глубокий след, который не мог стереть даже вихрь перестройки. Побывав в Нижнем Новгороде и Казани, Новосибирске и Екатеринбурге, других российских городах (я не был только в Якутске и во Владивостоке), везде я встречал интересных и ярких музыкантов.

– Кто же победил в этой борьбе?

– Несмотря на то, что Москва и Питер представили большее количество заявок, много молодых интересных музыкантов, тем не менее первую премию получила студентка Казанской государственной консерватории Елена Лось. Она, если можно так выразиться, универсальная пианистка: очень крепкая, хорошо разбирающаяся в стилевых особенностях произведений, психологически устойчивая. Именно в финале она оказалась просто на голову выше других, реальная солистка, лидер, представившая и достойную программу - Третий концерт Прокофьева.

– Как складывается авторитет конкурса? Ведь его нельзя получить по наследству.

– Есть конкурсы, дающие крупные премии. Но дело - не в количестве денег и не в масштабе премии. Лучше я ничего не получу, но буду востребован, буду играть. Для музыканта самое важное - выступления. Последний конкурс, в котором я принимал участие (в Лидсе, Англия), давал очень большие ангажементы. Благодаря этому я играл в течение трёх лет больше ста концертов в год! Это очень трудно, зато впечатление на всю жизнь.

– Какие у вас пожелания к организаторам?

– Нужно, чтобы лауреаты Всероссийского конкурса имели возможность ИГРАТЬ! Это должно привлекать внимание филармоний, министерств культуры, продюсерских центров. Чтобы ребята, прошедшие "огонь, воду и медные трубы" конкурсной борьбы, смогли реализовать себя, свой талант. По всей России есть прекрасные залы (это подтвердил конкурс), замечательная публика, которая очень истосковалась по серьёзной музыке и настоящим артистам[?] Молодой музыкант не должен оставаться сам с собой, нужно его вести, раскручивать, тогда статус этого конкурса может стать действительно очень серьёзным.