Литературная Газета 6481 ( № 39 2014)
Шрифт:
«Юрий Башмет сделал большое дело в нашей жизни, в жизни детей в первую очередь, дал возможность поддерживать самых одарённых», – подчеркнул Андрей Воробьёв.
Глава региона отметил также важность развития творческих школ в регионе, сказав, что необходимо строительство нового здания школы искусств с функцией интерната, на что потребуется полмиллиарда рублей. И тогда на базе образовательного центра Юрия Башмета смогут обучаться талантливые дети из других городов региона.
Важным аспектом в работе центров является обмен опытом между российскими и зарубежными педагогами, между образовательными центрами внутри России. Уже есть договорённости, что в Жуковский приедут ведущие российские и зарубежные педагоги, которые проведут долгосрочные мастер-классы по разным специальностям. 9–10 октября мастер-класс проведёт лауреат международных конкурсов флейтист из Великобритании Гарет Маклернон, 18–20 октября – профессор национальной консерватории в Париже флейтист Жан Ноэль Бонморт, а также профессор национальной консерватории в Париже скрипач Ролло Новак.
Юрий Башмет, в свою очередь, отметил поддержку губернатора Московской области в реализации проекта и пообещал место в своём оркестре для одного ученика или выпускника школы искусств в Жуковском. «Для школы, в которой мы сейчас находимся, в качестве подарка я предлагаю одно место вне конкурса в моём юношеском симфоническом оркестре. Для этого мы выберем лучшего ученика школы, неважно, на каком инструменте он будет играть. Если это будет пианист, то тогда он сыграет с нами какой-нибудь концерт в гастрольной поездке», – сказал Юрий Башмет.
Увидеть первыми
В Подмосковье стартовала культурная акция «Первый зритель» – цикл мероприятий, в которых звёзды российского театра и кино представят на суд зрителей свои новые проекты, пригласят на «открытую репетицию», познакомят с будущими премьерами и концертными программами.
Первым стал народный артист России Александр Домогаров. На протяжении всего творческого пути в театре и кино актёр всегда уделял особое внимание синтезу драматического искусства и музыки, он остаётся одним из немногих профессионально поющих артистов на столичной сцене.
В Доме правительства Московской области Александр Домогаров познакомил подмосковных зрителей со своим новым проектом «Мои времена года» – сплавом драмы, хореографии, музыки.
В музыкально-драматическом действе принимали участие оркестр под управлением Тимура Ведерникова и хореографический коллектив «Tadeush-dance». Александр Домогаров исполнил композиции из популярных кинофильмов с его участием, а также представил зрителям свою авторскую интерпретацию известных произведений из репертуара Александра Вертинского, Владимира Высоцкого, Александра Галича. Прозвучали также поэтические фрагменты и монологи артиста о времени, профессии, обо всём, что объединено названием «Мои времена года».
«Мы постоянно говорим о том, что «культурный продукт» должен быть доступным для широкого зрителя, при этом под этим понятием «широкий зритель» подразумеваем и тех, кто в силу объективных причин не может купить билет в театр или на концерт популярного исполнителя и вынужден довольствоваться просмотром ТВ-программ. Получается почти нерешаемая задача. Акция «Первый зритель» призвана её решить, – комментирует акцию «Первый зритель» советник губернатора Московской области по культуре Нармин Ширалиева, – важно, чтобы её участниками становились по-настоящему «всенародные герои» – тогда у тех, кто получает приглашение на концерт «Первый зритель», будет ощущение причастности к большому празднику, к значимой премьере».
Звуки музыки
С 3 октября по 3 ноября в Московской области пройдёт II Международный фортепианный фестиваль «Подмосковные вечера искусств».
Первый форум состоялся в октябре прошлого года и получил широкий общественный резонанс. Ведущие педагоги-пианисты Европы дали мастер-классы одарённым детям Подмосковья и сыграли сольные концерты. Второй фестиваль обещает стать ещё более значимым событием в культурной жизни региона. Выдающиеся пианисты и профессора европейских консерваторий, в том числе профессор Высшей школы музыки Каталонии Рафаэль Салинас (Испания), профессор школы Канторум в Париже Лилия Бояджиева (Болгария), профессор консерватории в Афинах Агата Леимони (Греция) и многие другие, поделятся с юными талантами Подмосковья своим мастерством.
У этого музыкального форума целый ряд особенностей, отличающий его от многих других фестивалей в области искусства. Во-первых, он проходит не в одном городе и не на одной сцене, что помогает более полно охватить круг любителей классической музыки не только в близлежащих к Москве городах, но и в дальнем Подмосковье. Главное требование к месту проведения концертов – наличие концертного рояля высочайшего уровня и концертного зала с хорошей акустикой. Во-вторых, участники фестиваля – выдающиеся европейские пианисты, которые одновременно являются и именитыми педагогами, профессорами различных музыкальных учебных заведений Европы. Таким образом, слушатели смогут оценить их исполнительское искусство, посетив концерты, и педагогическое мастерство: на следующий день после концерта запланированы мастер-классы музыкантов.
Открылся фестиваль концертом Лилии Бояджиевой (Болгария/Франция) в Центральной детской школе искусств городского округа Химки. Также концерты и мастер-классы пройдут в Черноголовке, Электростали, Дубне, Красногорске, Жуковском, Пушкине, Орехово-Зуеве, Балашихе, Видном и Одинцове.
Завершится форум 3 ноября мастер-классом и концертом художественного руководителя фестиваля профессора Российской академии музыки им. Гнесиных, заслуженного артиста РФ Юрия Богданова в Детской музыкальной школе Павлово-Посадского района.
Цветов многоцветье
В Российской государственной библиотеке искусств открылась выставка «Жостово. Секреты ремесла». Это первая экспозиция цикла «Пока не забыты. Золотой круг народных промыслов». Выставка, посвящённая жостовскому промыслу, проходит накануне 190-летия крупнейшего в России Центра лаковой миниатюры.
Если красочные подносы с цветочным орнаментом хорошо всем известны, то расписные обложки для альбомов, как антикварные, так и современные, станут для многих открытием. Мало кто помнит, что изначально художники подмосковных артелей расписывали различные предметы, украшавшие городской быт: шкатулки, табакерки, сухарницы, чайницы, коробочки, альбомы. На выставке в Голубом зале Библиотеки искусств изделия жостовских мастеров показаны начиная со второй половины XIX века до наших дней. Среди экспонатов – подносы, созданные прославленными художниками: А.И. Лёзновым, А.П. Гогиным, В.И. Дюжаевым, П.И. Плаховым. Их произведения – подлинные жемчужины культурного наследия народных ремёсел.
Историю промысла раскрывают книги и журналы из фондов библиотеки. Она восходит к началу XIX века, когда в ряде подмосковных сёл и деревень бывшей Троицкой волости (ныне Мытищинский район Московской области) – Жостове, Осташкове, Хлебникове, Троицком и других – возникли мастерские по изготовлению расписных лакированных изделий из папье-маше. Возникновение жостовского расписного подноса связывается с фамилией братьев Вишняковых. Роспись производится обычно по чёрному фону (иногда по красному, синему, зелёному, серебряному). Формировался неповторимый жостовский стиль постепенно. В основе росписи подносов – знаменитые букеты. Как правило, это розаны или георгины в обрамлении диковинных цветов, вьюнов и плодов. Искусство мастеров и художников прошлого придавало изображению объём, воздушность, гармонию красок, бликов и особого мерцания. Секрет успеха заключался в том, что металл покрывали грунтом и многократно лакировали с обеих сторон. В росписи художники использовали те же приёмы, что и в миниатюрной живописи. Цветы писали масляной краской, применяя технику лессированного письма.
За свою историю жостовские подносы из бытового предмета стали самостоятельными декоративными панно, а ремесло, служившее некогда подспорьем к земледелию, обрело статус уникального вида русского народного искусства.
На выставке можно познакомиться с творческим процессом создания знаменитых жостовских подносов. 14 октября состоится мастер-класс приёмов художественной росписи, который проведёт художник Татьяна Куракина.
Теги: культура , искусство