Чтение онлайн

Гармония (от греч. – «строй, лад, слаженность») – музыкальный термин, обозначающий объединение звуков в созвучия и их закономерное чередование; также гармонией называется научная и учебно-практическая дисциплина, которая занимается изучением звуковысотной организации музыки, созвучий и их связи.

Голос – воспроизведение человеком музыкальных звуков с помощью физиологических органов речи. Различают «поставленный» голос (профессиональный) и бытовой. Низкий мужской голос называется бас, средний – баритон, высокий – тенор. Низкий женский голос называется контральто, средний – меццо-сопрано, высокий – сопрано. Профессиональный певческий голос имеет диапазон 2 октав и более.

Диапазон – 1) Звуковой объем голоса или инструмента. 2) Звуковой объем вокальной или инструментальной партии в музыкальном произведении. 3) Устаревшее название интервала октавы. 4) Английское наименование отдельных регистров лабиальных труб органа. 5) Образец для изготовления органных труб, по которому, кроме того, вырезаются отверстия в деревянных духовых инструментах.

Диатоника – семиступенная интервальная система, звуки которой могут располагаться по чистым квинтам. Диатоника характеризуется строгостью тона, простотой и натуральностью.

Дивертисмент – 1) Музыкальное произведение развлекательного характера. С XVII века наблюдается разделение на вокальные и инструментальные дивертисменты. В XVIII веке под дивертисментом подразумевалось многочастное инструментальное произведение, напоминающее серенаду и объединяющее в себе черты сонаты и сюиты. В XIX веке дивертисмент преобразуется в близкий попурри, а в XX веке благодаря деятельности Б. Бартока, И. Ф. Стравинского и других он снова превращается в развлекательное музыкальное произведение. Этим термином также принято обозначать балетную сюиту. 2) Дополнительные эпизоды из балетных или вокальных произведений, исполняемые в конце спектакля или между его актами. Впервые появились в комедии-балете XVII века, операх-балетах, комических операх XVIII века. В настоящее время исполняются в многоактных операх и балетах. 3) В России в XIX веке представления народно-бытового характера с исполнением песен, танцев и разговорных диалогов. 4) Свободная интермедия в фуге.

Диез – знак альтерации, указывающий на то, что ступень должна быть повышена на 1/2 тона. Диез выставляется перед нотой, к которой он относится.

Динамика – одна из сторон организации музыки как процесса, тесно связанная с ее временной природой и характеризующаяся изменениями в громкости, плотности звучания и темпе. В широком понимании означает любые изменения в музыкальном развитии, а также их отражение в восприятии. Определяется динамика действием различных свойств музыкального звука (к таким свойствам относятся высота, громкость, длительность и тембр) как по отдельности, так и в комплексе, плавностью или скачкообразностью, интенсивностью и частотой смен тех или иных параметров. Проявляется она в мелодии, гармонии (аккордовых связях и тональном развитии), в ритмике, темпе, фактуре и т. п., на разных уровнях становления музыкального целого (в отдельно взятом звуке, в мотиве, фразе, части, цикле).

Дисгармония – нарушение или отсутствие гармонии, беспорядок, хаос звуков. Необходимо учитывать, что дисгармония имеет ряд отличий от гармонически организованного диссонанса.

Диссонанс – созвучие с неаккордовыми звуками, т. е. не входящими в состав аккорда, но связанными с ним интервалом в секунду.

Додекафония – один из методов сочинения музыкальных произведений, при котором вся ткань произведения выходит из двенадцатизвучной серии.

Драма музыкальная – 1) Одно из названий оперы в XVI – XVIII веках.

2) Понятие, появившееся во второй половине XIX века и отразившее новые тенденции в оперном искусстве: музыка стала подчиняться драматическому действию, усилилась роль сквозного действия, дуэты сменились музыкально-диалогическими сценами.

3) Драматическое произведение, в котором велика роль музыки.

4) Термин «драматическая музыка» иногда используется для обозначения произведений оперного жанра, в которых возникают острые драматические коллизии.

Звукоряд – совокупность звуков, расположенных в определенном порядке (от нисходящего к восходящему). Звукоряд обычно октавен, но может быть и внеоктавным (обиходным). В отличие от натурального звукоряда (гаммы), предполагающего эффект движения, обиходный звукоряд представляет собой лишь упорядоченный комплекс звуков.

Зингшпиль (от нем. singen – «петь» и Spiel – «игра») – разновидность немецко-австрийской комической оперы, в которой между музыкальными номерами вставляются разговорные диалоги. Северо-немецкий зингшпиль получил развитие в XVIII веке и представлял собой драматический спектакль с музыкальными вставками фольклорного характера.

Австрийский зингшпиль появился под влиянием итальянской комедии дель арте, французской комической оперы и австрийской импровизационной комедии. В отличие от северо-немецкого музыкальная драматургия австрийского зингшпиля более развита. Непритязательные народно-демократические сюжеты ранних зингшпилей с элементами фантастики, гротеска постепенно наполнялись лирикой и социально-философской проблематикой. В XX веке черты зингшпиля прослеживаются в жанрах мюзикла.

Имитация (от лат. imitatio – «подражание, копия») – исполнение мелодии, звучавшей ранее, в другой тональности. Различают простую и каноническую (отличается от первой долготой звучания) имитацию. Имитация характеризуется интервалом (соотношение по высоте) и расстоянием (соотношение по времени) вступительной части.

По структуре различают имитации строгие (с сохранением интервалов и изменением длительности) и свободные (изменяется и интервал, и ритм); обычные и преобразованные (уменьшения, увеличения, обращения); двойные, тройные (в зависимости от числа мелодий); полные и частичные (может имитироваться или высота звука, или ритм мелодии).

Импровизация (от лат. improvisus – «неожиданный») – один из древнейших способов музицирования, при котором сочинение музыки осуществляется во время ее исполнения.

Инвенция (от лат. inventio – «изобретение, находка») – небольшая 2 – 3-голосная пьеса.

Инструментовка, или оркестровка, – распределение на партии для различных инструментов музыкального произведения с целью исполнения определенным составом оркестра или инструментальным ансамблем.

Интермедияш – (от лат. intermedius – «промежуточный») – 1) Комическая или пасторальная сценка (пантомима, балет), целью которой является отделить акты спектакля и развлечь зрителей в антракте. Начиная с XVII века такие сценки стали вставляться в оперные и драматические музыкальные произведения. По мере развития интермедии отделяются от основного действия и превращаются в самостоятельный спектакль с единой сюжетной линией. 2) Эпизод в фуге между исполнениями музыкальной темы.

Интродукция (от лат. introductio – «вступление») – краткое вступление к 1-й части музыкального произведения, готовящее к появлению основного тематического материала. Иногда так называют небольшую увертюру к опере или балету, а также вступление к отдельному акту театрального представления, к какой-либо части оратории или кантаты. Интродукциями именуются хоровые сцены и вокальные ансамбли, открывающие действие в некоторых операх.

Каватина (итал. cavatina, уменьшит. от cavata – «извлечение, выкапывание») – 1) Небольшая по объему лирико-повествовательная ария в опере. Отличается песенной мелодикой и постоянством ритма. 2) Мелодичная пьеса в исполнении инструментального оркестра.