Чтение онлайн

2) драмы о святых (анонимная драма "Алексей, человек божий", 1673, "Комедия на Успение Богородицы" Туптало, конец 17 в.); 3) драмы аллегорические ("Тра-гедокомедпя о награждении в сем свете приисканных дел, мзды в будущей жизни вечной" В. Лащевского, 40-е гг. 18 в., "Воскресение из мёртвых" Г. Конис-ского, 1747); 4) драмы на нсторич. сюжеты. Авторы этих пьес пытались приблизиться к современности, затрагивали злободневные вопросы. Трагедокомедия Феофана Прокоповича "Владимир..." (1705), связана с событиями совр. автору жизни; прославляя Владимира, автор стремился прославить Петра I; "Милость божия, Украину от неудоб носимых обид лядскпх чрез Богдана Зиновия Хмельницкого, преславного войск запорожских гетмана, свободившая..." (неизв. автора, 1728), изображает события нац.-освободительной войны укр. народа против шляхетской Польши; псторпч. драмы М. Козачпнского - "Трагедия, сиречь печальная повесть о смерти последнего царя сербского Уроша V7 по падении Сербского царства" (1733), исторнко-панетирич. драма "Благоутро-бпе Марка Аврелия" (1744). Самыми популярными были драмы первой группы. После того как в 60-х гг. 18 в. ректор Киевской академии С. Мыслав-ский запретил всякие представления в стенах академии, школьная драма на Украине пришла в упадок.

В школьной укр. драме развивался своеобразный вид укр. нар. драмы интермедии. Обычно это бытовые сцены из жизни народа, окрашенные искрящимся юмором, подчас острой сатирой (анонимные интермедии К' польской драме Якуба Гаватовича о смерти Иоанна Крестителя, показанной на ярмарке в Ка-менке-Струмиловой в 1619; также девять интермедий из рукописного Дерновского сборника конца 17 - нач. 18 вв., пять интермедий к рождественской драме Митрофана Довгалевского "Комическое действие", 1736, п пять интермедий к его же пасхальной драме "Властотворный образ человеколюбия божия", 1737, пять интермедий к пасхальной драме Г. Ко-нисского "Воскресение из мёртвых", 1747, п пр.). Авторами интермедий были преимущественно студенты укр. школ, гл. обр. Киевской академии. Они же разыгрывали интермедии во время каникул по городам и сёлам Украины. В нек-рых интермедиях (напр., к драмам Довгалевского) звучит протест против социального и нац. порабощения укр. народа польской шляхтой. Большинство интермедий отличалось динамичностью, подвижностью, гибкостью диалога. В них использовались приёмы гротеска. В 17-18 вв. получает развитие кукольный т-р - вертеп. Вертепная драма состояла из канонич. рождественской драмы п ряда бытовых сценок, не связанных единой сюжетной линией.

В отличие от зап.-европ. и рус. драматургии, на Украине класспцпстич. драмы не было. Одна из особенностей укр. лит-ры нач. 19 в.- сочетание сентиментализма, романтизма и реализма - проявилась и в первых образцах новой У. д. В традициях укр. интермедий и в то же время в тесной связи с новой рус. комедией нач. 19 в. написан водевиль В. А. Гоголя-Яновского "Простак, или Хитрость женщины, перехитрённая солдатом" (ок. 1813, изд. 1862) - бытовая картинка из жизни укр. села. Этот водевиль отличается народностью и богатством языка.

Родоначальником новой У. д. явился И. П. Котля-ревский автор пьес "Наталка-Полтавка" и "Солдат-чародей" (1819). "Наталка-Полтавка" определена автором как "комическая опера". Но пьеса вышла далеко за рамки этого жанра; в ней нашли отражение нац. особенности характеров и нар. быта, она отличается большими сценическими достоинствами. "Солдат-чародей" - образец водевильного жанра. Яркий и живой язык пьес Котляревского, щедрое использование нар. песен и обрядов, пристальное внимание к подробностям крестьянского быта стали отличительными чертами укр. драмы 19 в.

Под влиянием Котляревского в 30-40-е гг. появляется ряд укр. пьес, многие из к-рых построены по сюжетной схеме "Наталкн-Полтавки" ("Чары, или Несколько сцен из народных былей и рассказов украинских" К. Тополи, 1834; "Любка, или Сватанье в с. Рихмах" П. Котлярова, 1835; "Черноморский побыт на Кубани" Я. Кухаренко, 1836; "Купала на Ивана" С. Писаревского, 1838, и др.). Но авторы их не смогли развить и углубить реалистич. традиции Котляревского. В этих пьесах усиливаются этнографич. элементы (напр., подробное изображение свадебного обряда), подменяющие реалистич. воспроизведение жизни.

Важное место в У. д. занимает творчество Г. Ф. Квитки (Основьяненко). После нескольких сатирич. комедий на рус. яз., созданных в фонвизпн-ских традициях, он пишет комедии "Шельменко, волостной писарь" (соч. 1831) и "Шельменко-денщик" (1837), в к-рых все персонажи, кроме гл. героя, говорят по-русски. Эти пьесы явились резкой сатирой на общественные порядки, в частности на жизнь укр. дворянства. Строгость композиции, динамичность, жизненная правдивость пьесы "Шельменко-денщик" определяют интерес к ней совр. т-ров. Лучшей в драматургии Квитки-Основьянепко является его пьеса "Сватанье на Гончаровке" (1836) - реалистич. картина крестьянской жизни. Хотя она названа автором "оперой в трёх действиях", но она имеет больше черт оперетты и водевиля и развивает традиции Котляревского. Первая в У. д. комедия с переодеванием- водевиль Квитки-Основьяненко "Бой-жинка" (1839). Типичным образцом сентиментализма является его мелодрама "Искренняя любовь, или Милый дороже счастья" (1842).

Романтич. направление У. д. получило выражение в исторнч. пьесах "Савва Чалый" (1838) и "Переяславская ночь" (1840) Н. II. Костомарова, слабых в сценич. отношении.

Новый этап в развитии У. д. знаменовала собой историко-бытовая драма "Назар Стодоля" Т. Г. Шевченко (1843). В основе драматич. конфликта столкновение двух противодействующих сил: казацкой верхушки и рядовых казаков, борющихся против угнетения. "Назар Стодоля" - пьеса большой жизненной правды и художеств. простоты, яркой театральносттг и острой сценичности. Главное в ней - развитие характеров и драматич. конфликта. Шевченко творчески использовал мотивы и образы нар. творчества, ввёл в пьесу картины нар. обычаев и обрядов. Язык персонажей - народный, образный. Шевченко проявил себя большим знатоком законов сцены, что обеспечило его пьесе успех в будущем.

В 40-50-е гг. в У. д. господствует жанр водевиля ("Два брата с Санжаривкп, третий с Хорола" И. X. Дрейсига, 1846, "Кум-мельник, или Сатана в бочке" В. Дмитренко, 1850, водевили Г. Д. и С. Д. Карпенко, А. Ващенко-Захарченко и др.). Среди популярных пьес 60-х гг.: псторич. мелодрама "Гаркуша" А. П. Стороженко (1862), комич. опера "Запорожец за Дунаем" С. С. Гулака-Артемовского (1863), комедия "Был конь, да уездился" Д. Костянтиновича (1864), водевили "Бывалыцина" А. Велисовского, "Покойник Опанас" А. Янковского (1862) и др.

Колонизаторская политика царизма, циркуляры и указы правительства (1863, 1876) о запрете укр. лит-ры и т-ра тормозили развитие У. д. Разрешение на организацию спектаклей на укр. яз. в 1881 и создание, несмотря на запреты, укр. проф. трупп вызвали острую потребность в создании репертуара. Пьесы писали пионеры укр. т-ра, создатели проф. нац. трупп- М. Л. Кропивницкий и М. П. Старицкий. Ещё в 70-е гг. они выступили продолжателями лучших традиций Котляревского п Шевченко. Представители романтпч. направления, они объединили в своих пьесах о жизни укр. народа социальные п нац. мотивы. Это проявилось в многочисленных переработках, инсценировках лит. произведений др. авторов, сделанных Кропивницким и Старицким, и в их оригинальных пьесах на бытовые темы: "Дай сердцу волю, заведёт в неволю" (1863), "Пока солнце взойдёт, роса очи выест" (1882) и др. Кропивницкого, "Ой не ходи, Грицю, тай на вечерницю" (1887), "Цыганка Аза" (1888) н др. Старицкого, а также в псторич. пьесах: "Невольник" (1872), "Тытаривна" (1891) Кропивнпцкого, "Богдан Хмельницкий" (1887), "Маруся Богуславка" (1897), "Тарас Бульба" (1897), "Оборона Буши" (1898), "Последняя ночь" (1899) Старицкого. В романтпч.-бытовых пьесах Кропивницкого и Старицкого элементы драматич. действия переплетались с вокально-музыкальными н хореографическими, в них трагическое чередовалось с комическим, этнографич. праздничность сочеталась с повседневностью. Для творчества этих драматургов характерна социальная направленность, пронизывающая все комич. и мелодраматич. ситуации. В нек-рых пьесах Старицкий ("Не суждено", 1881) и Кропивницкий ("Мироед, пли Паук", 1882, "Олеся", 1891) сосредоточивают своё внимание на новых конфликтах и общественных типах, рождённых интенсивным проникновением в деревню капита-лнстич. отношений. В конце своего гворч. пути эти драматурги приходят к реалистич. драме, углубляют психологич. характеристики героев. Старпцкий пишет пьесы из жизни интеллигенции ["Зимний вечер", 1888, "Разбитое сердце", 1891, "Судьба" ("Талан"), 1893], Кропивницкий отражает в драматургии события первой рус. революции ("Трудное время", "Беспорядок", 1906).

Тему отношения интеллигенции к народу, поисков путей служения интересам народа разрабатывал с народнич. позиций Б. Д. Гринченко. В пьесах "Облекло тучами" (1895), "На общественной работе" (1898) положительным героем является интеллигент, отдающий себя делу просвещения и помощи угнетённому крестьянству. Романтпч. характер носят его исторпч. драмы: "Ясные звёзды" (1894), "Степной гость" (1897), "Средь бури" (1897).

Социально-бытовые пьесы на темы нар. жизни создали во второй половине 19 в. Панас Мирный ("Ли-меривна", 1883), А. Я. Конисский ("Порвалась нитка", 1886), В. С. Мова-Лиманский ("Старые гнёзда и молодые птицы", 1886), Г. М. Бораковский ("Из моря житейского", "Злом счастья не добудешь", история, драма "Маруся Чурай - украинская пес-нстворка", 1888, и др.), Н. А. Янчук ("Пылып-музы-кант", 1875, "Питомец", 1890, "На чужбине", 1892, и др.), О. Пчилка ("Мировое дело", 1892, и др.)

Наиболее видным представителем укр. реалистич. бытовой драматургии 2-й пол. 19 в. является И. К. Карпенко-Карый. Им написаны социально-бытовые драмы ("Бурлак", 1883, "Бесталанная", 1886, "Наймичка", 1885, "Чумаки", 1897, и др.), социальные комедии ("Мартын Боруля", 1886, "Сто тысяч", 1890, "Хозяин", 1900, "Суета", 1903, и др.), в к-рых глубоко и правдиво отражены классовые противоречия в послереформенном селе; историч. пьесы, носящие ро-манТич. окраску ("Бондаривна", 1884, "Паливода 'XVIII столетия", 1893, "Лихая искра поле сожжёт п сама исчезнет", 1896, "Гандзя", 1902). Среди этих пьес выделяется трагедия "Савва Чалый" (1899), высокохудожеств. реалистич. произведение на сюжет из истории Гайдамачины на Украине. В этой пьесе осуждается ренегатство политич. деятелей и воспевается героизм нар. масс в борьбе с поработителями- польской шляхтой. Лучшие пьесы Карпенко-Каро-го благодаря мастерству, глубине пспхологич. анализа, силе и яркости социальных характеристик, сценич. мастерству вошли в золотой фонд укр. клас-сич. драматургии, крупнейшие произведения к-рой отмечены реалистич. образностью, искренностью, лиризмом.