Чтение онлайн

К. Кае.

ДАВУРИН (наст. фам.
– Урин), Давид Исаакович [p.22.VIII(3.IX).1891 ] - русский советский писатель и драматург. В 1919-35 и 1941-43 находился на военно-медицинской службе. Лит. деятельность начал в 1928. Автор пьес: "Испытание" (1933, Центр, т-р Сов. Армии), "Семья Волковых" (1935, Театр-студия под рук. Симонова), "Обоз второго разряда" (1957, Моск. т-р им. Ермоловой), а также одноактных пьес.

Соч.: Обоз второго разряда, в сб.: Новые пьесы,М., 1958; Семья Волковых, М.-Л., 1936.

ДАВЫДОВ (наст. фам.- Карапетян), Александр Давидович [4(16).1.1850-20.1(2.11). 1911] - русский певец (тенор), артист оперетты и эстрады. По национальности армянин. Учился в Москве в Лазаревском ин-те вост. языков; выступал статистом в опере. С 1876 играл на сцене Моск. общедоступного т-ра, исполняя комич. роли, затем в Моск. артистич. кружке, преим. в опереттах,пост. Лентовским ("Птички певчие", "Синяя борода" Оффенбаха, "Цыганские песни в лицах" и др). В 1879-82 работал в Малом т-ре в Москве. Выступление Д. в муз. мозаике "Цыганские песни в лицах", где Д. играл роль цыгана Антипа, принесло ему известность, и он стал выступать как исполнитель цыганских романсов ("Пара гнедых", "Отойди", "Плачь, не таи рыданья", "Не говори, что молодость сгубила" и др.). Д. выступал также в жанре мелодекламации. Славился как исполнитель партии Торопки в опере Верстовского "Аскольдова могила", в к-рой выступал б Москве эпизодически.

Лит.: Давыдов В. Н., Рассказ о прошлом, М.-Л., 1931; [Театрал], Кончина короля цыганского романса А. Д. Давыдова, "Петербургская газ.", 1911, 21 янв., № 20. Г. Л.

ДАВЫДОВ, Александр Михайлович (наст. фам.- Левенсон) (1872-28.VI.1944) - русский артист оперы (лирико-драматич. тенор). Засл. арт. РСФСР (1924). Пением занимался у К. Эверарди. Артистич. деятельность начал в 1889 в Киевской опере. До 1900 пел во мн. оперных антрепризах и в оперетте (Тифлис, Екатеринослав, Харьков, Н. Новгород, Казань и др.). В 1900 Д. был приглашён в Мариинский т-р, где исполнял осн. партии тенорового репертуара. Лучшая партия Д.-Герман. Пользовался большим успехом в операх Вагнера "Кольцо Нибелунга" (Зигмунд, Логе, Миме), в партиях Ка-нио, Хозе, Синодала; Дубровского (о. п. Направника) и др. Д.-по преимуществу лирич. певец - ив дра-матич. партиях старался выявить прежде всего лирич. начало. Обладал голосом мягкого тембра; в совершенстве владел иск-вом муз. фразировки. С 1914 выступал только как камерный певец. В 1924 в связи с потерей слуха оставил сцену. Уехав за границу, Д. в 1934 работал режиссёром оперной труппы в Париже, в которой пел Шаляпин. В 1935 вернулся в СССР. С 1936 работал в вечерней школе пения при Театре оперы и балета имени Кирова.

Лит.: Л е в и к С. Ю., Записки оперного певца. Из истории русской оперной сцены, М." 1955, с. 122-130 и др.;

С т а р к Э. (Зигфрид), Петербургская опера и её мастера. 1890-1910, Л.-М., 1940, с. 82-87. А. Ив.

ДАВЫДОВ, Владимир Николаевич [наст. имя и фам.- Иван Николаевич Горелов; 7(19).1.1849, Новомиргород, - 23.VI.1925, Москва] - русский актёр. Нар. арт. Республики (1922). Родился в небогатой дворянской семье, отец Д.-"- поручик уланского полка. Учился в тамбовской гимназии, принимал участие в школьных спектаклях, исполняя самые разнообразные (в т. ч. и женские) роли. После окончания гимназии (1866) приехал в Москву. Увлёкшись сценой, игрой актёров Малого т-ра, Д. начал брать уроки дра-матич. иск-ва у известного актёра Малого т-ра И.В.Самарина. В 1867-80 Д. играл в провинции (Орёл, Саратов, Казань, Воронеж, Астрахань, Тамбов и др.), в осн. в антрепризе П. М. Медведева. В этот период Д. приходилось выступать в разл. жанрах - от трагедии до оперетты, благодаря чему у него уже в молодости выработалась замечательная по гибкости и разнообразию актёрская техника. В 1880 Д. дебютировал на сцене петерб. Александрийского т-ра и был принят в труппу. Работал в этом т-ре до 1924 (в 1886- 1888 играл в т-ре Корша в Москве), с 1924 был актёром Малого т-ра.

На столичной сцене Д. сразу завоевал симпатии зрителей блестящим мастерством, тонким вкусом, художеств. тактом. Его творчество отличалось подлинным проникновением во внутр. сущность образа, глубиной психологич. анализа, ярко выраженной демократич. направленностью. Виртуозное владение всеми средствами внешней выразительности, безукоризненная техника перевоплощения в сочетании с органически присущим Д. чувством жизненной правды позволяли ему одинаково успешно выступать в комедийных, трагических, водевильных и даже женских ролях. Часто в одной пьесе Д. исполнял в разные периоды самые различные роли: в "Ревизоре", напр., он играл Боб-чинского, Шпекина, Пош-лёпкину, Хлестакова, Оси-па, Городничего, Землянику.

Крупнейшие достижения артиста связаны с рус. классикой. Д. был замечат. исполнителем ролей Фамусова (1879), Городничего;

Подколёсина и Кочкарёва ("Женитьба"). Играя роль Фамусова, Д. давал обличит. характеристику бюрократа средней руки, чиновника, выросшего на мечтах о "крестишках и местечках". Под маской внешнего благодушия проступала хищническая сущность Городничего.

Большое место в творчестве Д. занимала драматургия Островского, в произв. к-рого Д. сыграл св. 80 ролей. Лучшие из них - Хлынов ("Горячее сердце"), Бальзаминов ("Праздничный сон-до обеда"), Подхалюзин ("Свои люди - сочтёмся"), Каркунов ("Сердце- не камень"). Островский высоко ценил талант Д. и сам поручал ему роли в своих пьесах. Глубокое знание нар. жизни и быта сказались в исполнении Д. ролей в пьесах Л. Н. Толстого - Аким, Митрич ("Власть тьмы"), 3-й мужик ("Плоды просвещения"). Образы крестьян Д. рисовал с любовью и теплотой. В Акиме-Д. бесхитростная простота, порой слабость неожиданно переходили в горькое негодование (заключительная сцена с сыном). После того как Д. прочитал Толстому "Власть тьмы", великий писатель спросил актёра: "Откуда вы так хорошо знаете тон русского крестьянина?". Д. был одним из первых рус. актёров, приблизившихся к эстетике Чехова ещё до открытия Моск. Художеств. т-ра. Художнику целостного, светлого мироощущения, Д. были близки чеховские темы гражданской ответственности человека перед обществом и самим собой, обличения пошлости и лицемерия. Мастер простой формы, достигавший в своих сценич. образах органической ясности характера, Д. в то же время проникновенно раскрывал внутр. жизнь.персонажа, сложные изменения его психологии. Он сочетал умение крупно, масштабно характеризовать сценич. героя с тонкой нюансировкой. Лучшие чеховские роли Д.:

Иванов (о. п., 1887), Фпрс ("Вишнёвый сад", 1905),

Чебутыкин ("Три сестры", 1910). Не имея возможности выступать на Александрийской сцене в пьесах Горького (произв. к-рого не допускались к пост. в императорских т-рах), Д. в 1903 году играл роль Луки ("На дне") в спектакле-концерте, организованном силами актёров Александрийского т-ра, и роль Бессеменова ("Мещане") в выездных спектаклях. Преемник гуманистич. традиций Мартынова, Д., так же как и его великий предшественник, часто обращался к образу "маленького человека". Играя роли чиновника Ладыжкина ("Жених из долгового отделения" Чернышёва), отставного унтер-офицера Ергачёва ("Ай да французский язык!" Оникса), Д. показывал горе "простых людей", их неустроенность, постоянное унижение, надломленную психологию, вызывал горячее сочувствие зрителей к судьбе своего героя. Тема эта была раскрыта Д. также в образах Мошкина и Кузовкина ("Холостяк", 1882, и "Нахлебник" Тургенева), Оброше-нова ("Шутники" Островского). Неоднократно сравнивая характер дарования Д. и Мартынова, критика отмечала, что драматизм Д. казался менее напряжённым, чем у Мартынова, а комизм содержал жизнерадостную весёлость и игривость.

Одна из крупнейших ролей Д.- Расплюев ("Свадьба Кречинского", 1875), к-рую он играл в течение 50 лет. Его Расплюев был жалок и трогателен, смешон и отвратителен. В роли Расплюева Д. достигал большой силы обобщения, показывал "расплюевщину" как социальное зло, уродующее и губящее человека. Играя роли Гарпагона, Шейлока (1897); Фальстафа ("Виндзорские проказницы" Шекспира, 1904), Д. не следовал установившимся традициям исполнения, он трактовал их как обыденных людей с противоречивыми чертами характера. ,

Проблема взаимоотношения таланта и мастерства, вдохновения и труда всегда волновала Д. Он не признавал ни чистой "эмоциональности", игры "нутром", ни одностороннего увлечения актёрской техникой, игры. в к-рой нет "ни души, ни мысли, ни чувств своих". Обладая незаурядным темпераментом, богатой интуицией, Д. никогда не полагался на своё вдохновение, а напряжённо и упорно работал. Он говорил: "Путь актера путь необыкновенно трудный, почему актеру всю жизнь необходимо учиться и совершенствоваться. На сцене недостаточно обладать талантом, это еще только полдела, надо еще уметь и любить работать..." (В и в ь е н Л. С., В. Н. Давыдов и его школа, в кн.:

Записки о театре, 1958, с. 35). Д. был знаком с Островским, Л. Толстым, Салтыковым-Щедриным, Г. Успенским, Чеховым, Григоровичем и др. писателями. Человек большой культуры, Д. изучал при подготовке ролей смежные области иск-ва - литературу, живопись. Тетради его ролей были испещрены заметками, рисунками, эскизами планировок. Обладая редкими голосовыми данными, мастерством сценич. речи, Д. придавал слову драматурга новые, часто неожиданные, оттенки. Его интонационная разработка образов Фамусова, Городничего, Расплюева отличалась необычайной психологич. точностью. Он заложил традиции речевой характеристики, к-рым следовали впоследствии многие актёры, в т. ч. и деятели советского театра.

Последовательным актёром-реалистом остался Д. и в период реакции, когда увлечение декадентскими течениями коснулось рус. т-ра. Он резко выступал против премьерства, пренебрежения ансамблем.

Д. много гастролировал. Летом 1918, находясь в Архангельске,Д. оказался в районе англ. оккупации. Вырвавшись из "архангельского пленения", как сам Д. называл эти годы, он в июне 1920 вернулся в Петроград в труппу Академич. театра драмы (б. Александрийского); играл свои старые роли - Городничего, Расплюева, Подколёсина, Оброшенова. В 1920 исполнил в пьесе "Фауст и город" Луначарского роль старика Бунта.