Чтение онлайн

1892, "Черноморцы", 1882, Старицкого), Галя ("Назар Стодоля" Шевченко, 1882), Хвеська ("Кум-мел ьннк" Дмитренко, 1882), Наталка, Терпелыха ("Наталка-Полтавка" Котляревского, 1882, 1912), Аксюша ("Лес" Островского, 1891). Отсутствие в репертуаре 3. мн. ролей рус. и мировой драматургии объясняется ограниченностью укр. т-ра того периода, испытывавшего тяжёлые цензурные притеснения.

Сценич. творчество 3. отличалось искренностью переживаний, простотой и непосредственностью, глубоким проникновением в человеческую психологию, огромным мастерством внутреннего и внешнего перевоплощения, художеств. правдой. Она обладала большим сценич. темпераментом, яркой эмоциональностью, покоряющей женственностью и обаянием. У 3. был сильный красивый голос (успешно играла роли, требующие вокальной одарённости), блестящая техника сценич. речи. Игра актрисы поражала благородной мягкостью в минуты самых тра-гич. переживаний, точностью и скупостью жестов. Иск-во 3. было глубоко связано с революц. демо-кратич.направлением рус. и укр. культуры, эстетич. взгляды и вкусы актрисы формировались под влиянием творчества Шевченко, Некрасова, Чернышевского, Добролюбова, Франко. Она следовала реали-стич. традициям Щепкина и Мочалова, Садовского и Мартынова. Творчество 3. оказало большое воздействие на развитие укр. драматургии; лучшие пьесы укр. драматургов 80-90-х гг. были созданы для 3. Вдохновенное реалистич. творчество 3. стало школой сценич. мастерства для последующих поколений украинских актёров.

Всю свою жизнь 3. посвятила борьбе за развитие нац. демократич. иск-ва, за нар. т-р. Она отказалась от предложения поступить на императорскую сцену и осталась в бесправном в те годы укр. т-ре. На 1-м Всеросс. съезде сценич. деятелей в Москве в 1897 3. требовала уничтожения тяжёлых и унизителъных ограничений на право постановки пьес, рисующих подлинную жизнь народа, воспитывающих его, отвечающих на запросы демократич. кругов общества, подчёркивала необходимость, чтобы т-р "стал действительно народным, чтобы как содержание пьес, так и язык их были близки и доступны народу". Искренне сочувствуя освободит, борьбе .трудящихся, 3. приветствовала революцию 1905. В 1907 она вместе с Н. Садовским организовала 1-й укр. стятцюнарный т-р в Киеве.

3. была первой укр. актрисой, завоевавшей признание широких демократич. кругов во всей России. В составе укр. трупп она гастролировала во мн. рус. городах (Ростов, Воронеж, Курск, Орёл, Тула), в Азербайджане, Грузии, с большим успехом выступала в

Петербурге и Москве (в 1886, 1887, 1888, 1891, 1892, 1901, 1902, 1903, 1912, 1914). Искусство З. высоко ценили такие выдающиеся деятели рус. культуры, как Толстой, Чехов, Чайковский, Стасов, Станиславский, Немирович-Данченко, художники Репин, Нестеров, актрисы Ермолова, Федотова, Стрепетова и мн. др.

После Октябрьской революции 3. активно участвовала в строительстве сов. укр. т-ра, она возглавляла Нар. т-р в Нежине, вместе с Саксаганским организовала Нар. т-р в Киеве (1918), на базе к-рого в 1922 был создан Т-р им. 3. (ныне - Львовский укр. драм. т-р им. Заньковецкой). В 1922 в связи с 40-летием сценич. деятельности 3. первой на Украине была удостоена звания нар. арт. Республики. Снималась в кино ("Наталка-Полтавка", "Батрачка", "Остап Бан-ДУра").

Лит.: М. К. Заньковецька, Кив-Харк?в, 1937; В?нок спогад?в про Заньковецьку, Кив, 1950; Чаговець В." Мар?я Заньковецька, Кив, 1949; Дурил?н С. М., Мар?я Заньковецька, Кив, 1955; Маръяненко ?. О., Прошлое украинского театра. Воспоминания, М., 1954 (на укр. яз.. К., 1953); Саксаганський П. К., Думки про театр. Кив, 1955; Тоб?левич С., Мо стежки ? зустр?ч?, Кив, 1957. Б. Кор.

ЗАНЬКОВЁЦКОЙ ИМЕНИ ТЕАТР (Л ь в о вский ордена Трудового Красного Знамени украинский драматический театр им. М. Заньковецкой)- один из ведущих драматических т-ров Украины. Организован на базе гос. Нар. т-ра (1918-22) под рук. П. К. Саксаганского. Открылся 15 ноября 1922 в Киеве спектаклем "Лихолетье" Хоткевича. Художеств. руководителем т-ра стал Б. В. Романицкий, к-рый возглавлял его до 1948. В числе создателей т-ра А. Корольчук и В. Яременко. Молодой коллектив стремился стать активным участником строительства новой жизни, развивать реалистич. демо-кратич. принципы иск-ва М. К. Заньковецкой и П. К. Саксаганского, к-рые принимали активное участие в деятельности труппы. После неск. месяцев работы в Киеве т-р начал разъездную работу по городам и сёлам республики. В течение 8 лет т-р показывал свои спектакли шахтёрам и рабочим Юзовки (ныне Донецк), Артёмовска, горнякам Криворожья, судостроителям Николаева, металлургам Днепропетровска и Запорожья, машиностроителям Харькова. В этот период были осуществлены пост. пьес сов. укр. драматургов: "Сентиментальный чёрт" Кротевича, "97" Кулиша, "Фея горького миндаля" Кочерги, "Над бездной" Мамонтова, "Семья щёточников" Ирчана, "Диктатура" Микитенко, "Комсомольцы" Первомайского, "Яблоневый плен" Днепровского и др. Большое место в репертуаре т-ра с первых лет его организации занимает классич. драматургия. Здесь впервые на укр. сов. сцене была пост. трагедия Шекспира "Отелло" (1926, реж. Саксаганский; Отелло -Романицкий, Яго - Яременко, Дездемона - Любарт).

В 1931 т-р был стационирован в Запорожье. 30-е гг. стали периодом формирования мастерства, овладения методом социалистич. реализма. В это время были созданы спектакли: "Гибель эскадры" (1933), "Платон Кречет" (1935); "Мой друг", "После бала" (1934), "Аристократы" (1936) Погодина, "Васса Железнова"

(1936), "Последние" (1938), "На дне" (1940), "Беспокойная старость" (1938); "Павел Греков" Войтехова и Ленча (1939). В т-ре были пост. пьесы "Песня о Свечке" Кочерги (1935), "В степях Украины" Корнейчука (1940), "Камо" Левады (1941) и др.

В годы Великой Отечеств, войны, находясь в эвакуации в Тобольске, а затем в Кузбассе, т-р создал ряд ярких патриотич. спектаклей: "Партизаны в степях Украины" Корнейчука, "Русские люди"; "Накануне" Афиногенова, "Олеко Дундич" Каца и Рже-шевского и др. Бригады т-ра выезжали на фронт, давали концерты в госпиталях, на заводах и т. д.

С ноября 1944 т-р работает во Львове. Новый этап в развитии т-ра наступил после опубликования решения партии по идеологич. вопросам 1946-48. Были пост. пьесы сов. драматургов, посв. темам современности:

"Макар Дубрава" Корнейчука (1948, реж. Тягно; Дубрава - Яременко), "Счастье" Павленко и Радзинского (1949, реж. Романицкий; Воропаев Романицкий), "Калиновая роща" Корнейчука (1950), "Под золотым орлом" (1951), "Любовь на рассвете" (1952) Галана (пост. Б. Тягно). В спектаклях "Правда" Корнейчука

(1937) и "Кремлёвские куранты" (1955) был создан образ В. И. Ленина (артисты Дударев, Гай, Бедро). В творч. содружестве с драматургом Хижняком т-р создал спектакль "На большую землю", посв. коллективизации зап. областей Украины, борьбе с частнособственнич. пережитками в сознании б. галицкого крестьянства. Спектакль (реж. Романицкий, худ. Бори-совец; Вовчук - Романицкий, Стадник - Дударев, Ольга Птах - Любарт, Петращук - Яременко, Козак - Рубчак) был отмечен Гос. пр. СССР (1950). Среди лучших пост. классич. драматургии: "Три сестры" (1946, реж. Романицкий; Ольга - Кривицкая, Маша - Любарт, Ирина - Доценко), "Вей, ветерок!" Райниса (1950, реж. Ивченко; Улдыс - Данчен-ко, Барба Доценко, мать - Кривицкая, Орта - Любарт, Гатынь - Голота), "Тарас Бульба" по Гоголю (1952, реж. Тягно; Бульба - Яременко), "Сон князя Святослава" Франко (1954, реж. Тягно; Святослав - Романицкий), "Гамлет" (1957, реж. Тягно; Гамлет-Гай), "Фауст и смерть" Левады (1960, реж.Тягно).

В 1951, 1960 т-р участвовал в декадах укр. лит-ры и нск-ва в Москве. В 1951 был награждён орденом Трудового Красного Знамени. Т-р бережно наследует и развивает лучшие традиции передовой демократич. нац. сценич. культуры прошлого, обогащая её живым опытом современности. Лучшие спектакли т-ра характеризуются героико-романтич. направленностью, реа-листпч. образностью, народностью.

В т-ре выросла плеяда мастеров укр. сов. сцены: нар. арт. УССР В. Харченко, засл. деят. иск-в УССР И. Чабаненко, В. Ивченко, нар. художник УССР Ф. Нпрод, засл. арт. УССР И. Богаченко, композитор А. Радченко и др.

Т-р гастролировал в Москве, Ленинграде, Киеве, Минске, Риге, Таллине, Баку, Алма-Ате, Ташкенте; в Польской Народной Республике (1958). При т-ре работает 2-годичная актёрская студия. В труппе т-ра (1962): нар. арт. СССР Б. В. Романицкий, В. П. Яременко, нар. арт. УССР Ф. Г. Гаенко, А. Д. Гай, В. А. Данченко, Н. П. Доценко, Г. Д. Козачковский, А. С. Кривицкая, В.А. Любарт, засл. арт. УССР В. Аркушенко, А. Босен-ко, В. Полинская, Г. Полинский. Гл. реж. т-ра - нар. арт. УССР Б. Тягно, гл. художник-Ю. Стефан-чук.
– Б. Кор.

ЗАПАДНО-КАЗАХСТАНСКИЙ ТЕАТР (3 а п а д-н о-К азахстанский межобластной уральский театр русской драмы им. А. Н. Островского) русский советский театр. Старейший т-р Казахстана. История создания т-ра восходит к 1859, когда в г. Уральске любителями была пост. "Бедность не порок" (с помощью артистов из Оренбурга и Саратова). В репертуар т-ра входили пьесы Островского (в т. ч. редко исполняемые -"Козьма Захарьич Минин-Сухорук", "Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский"), Л. Н. Толстого, Лермонтова, Ибсена, А. К. Толстого, Чехова, Гоголя, Шекспира, пьесы совр. драматургов (Сумбатова-Южина, Не-мировпча-Данченко, Л. Андреева, Потехина и др.). Во время гражданской войны, после освобождения