В ритме времени. Кинематографический процесс сегодня
Шрифт:
Африки, борющихся за свою политическую и культурную
независимость. Кино становится жизненно важным,
национальным делом народов, идущих к прогрессу. Пожалуй,
можно мириться с импортом обуви и одежды,
пользующихся поголовным спросом населения, но нельзя мириться с
импортом буржуазного коммерческого кино. Отсутствие или
198
слабое развитие отечественной кинематографии
равносильно отсутствию собственного национального языка.
Поэтому так важно бороться за развитие прогрессивной
кинематографии стран Азии и Африки»1.
Кино этих регионов, как уже говорилось, не есть
единый феномен. Совершенно по-разному оно развивается в
Черной Африке, странах Арабского Востока, на Индостан-
ском полуострове, в Юго-Восточной Азии, в Японии, в
Китае, в странах Латинской Америки. И здесь различие не
только в том, что, скажем, в Египте или Индии кино
существует чуть ли не со времен Люмьеров, в Сенегале — с
начала 60-х годов, а первый фильм Анголы снят в 1976
году. Дело в ином. Складывание кинематографий зависело
от очень многих политических, экономических и
идеологических факторов.
В странах, бывших ранее английскими и французскими
колониями, структура кинематографа находилась под
влиянием кинематографий метрополий. Более того, в
течение десятилетий массовому зрителю внушался определенный
стереотип восприятия — его приучали к стилю,
жанрам, сюжетам прежде всего американских фильмов.
Заметим кстати, что на экранах Англии и Франции
американское кино также занимало господствующее положение.
Когда после войны англо-французский империализм был
вытеснен американским, влияние американского кино
усилилось. Даже в освободившихся странах экранное время
в кинотеатрах занимали в основном традиционные
американские фильмы — вестерны, триллеры, фильмы ужасов.
Серьезные, содержательные, социальные фильмы,
создаваемые в Европе и США, на экраны стран «третьего
мира», по существу, не попадали ни до, ни после войны.
Все это не могло не оказать влияния на структуру
кинопроизводства в странах, имевших съемочные
павильоны, и прежде всего на кинематографию Египта, Индии,
Пакистана, Турции и Ирана. Здесь создавались картины,
которые нередко «калькировали» американские сюжетные, и
не только сюжетные, но и смысловые схемы.
Господствующее положение заняла мелодрама. Вместе с тем
производители фильмов и режиссеры, нередко весьма
профессиональные, желая привлечь в кинозалы массовую
аудиторию, стремились расцветить эти сюжеты местным
колоритом, национальными обрядами, фольклорной музыкой.
Но главная идеологическая установка осталась та же —
1 Кино в борьбе за мир, социальный прогресс и свободу народов.
Творческая дискуссия на III Международном кинофестивале в г.
Ташкенте. М., 1974, с. 37.
199
классовый мир, равные возможности для всех людей...
И вот бедная девушка, как и в американском фильме,
находила богатого жениха, а молодой человек из низших
слоев благодаря своей честности, трудолюбию и
благородству обретал место под солнцем, поселялся на прекрасной
вилле вместе с очаровательной молодой женой — дочерью
богача, который (уж такова схема) сперва делал какие-то
коварные и подлые поступки, но потом (под
облагораживающим влиянием этого молодого человека) раскаивался
и благословлял новобрачных. Эта схема варьировалась,
видоизменялась, но идеологический смысл не менялся. Это
была установка на деформацию вкусов зрительских
аудиторий, на то, чтобы привить им отношение к кино как
некоему чарующему сну, прекрасной грезе, успокоить,
усыпить сознание, отвлечь от реальной жизни — нищей и
страшной. И это удавалось хозяевам кинобизнеса. Это
удается им нередко и сегодня, правда, модели кинозрелищ
стали гораздо сложнее, ибо изменился мир.
Вместе с тем надо видеть и такое явление, которое
нередко игнорируется нашей критикой. В некоторых
современных индийских и арабских лентах при их
традиционной генетической связи с киномелодрамой, созданной еще
в 20-е и 30-е годы, проявляются прогрессивные,
гуманистические черты. Иногда режиссеры и актеры, не разрушая
привычной схемы, внедряют в такого рода фильмы мотивы
социальной несправедливости, реальной народной жизни,
подлинного фольклора.
Серьезнее надо относиться к фильмам, связанным с
традициями национального народного искусства, эпосом,
средневековой литературой. В этих картинах можно найти
существенные элементы прогрессивной, демократической
культуры, они способствуют пробуждению национального
самосознания.
Нельзя игнорировать национальные культурные
традиции в искусстве, рассчитанном на аудитории, в
большинстве своем неграмотные.
Поэтому важно учитывать общедемократические,
гуманистические тенденции, которые проявляются даже в
«традиционных» фильмах, например в Индии. В то же время
важно всячески поддерживать крепнущую и
преодолевающую трудности — финансовые, зрительских
стереотипов— традицию реалистического и социального
кинематографа, представленного в той же Индии фильмами Сать-
яджита Рея, Раму Кариата, Мринала Сена, ряда молодых
кинематографистов, в фильмах, создаваемых в странах
Арабского Востока.
200
«Вечерней школой Африки» назвал кино видный
сенегальский писатель и режиссер Сембен Усман. Для его
фильмов «Негритянка из...», «Почтовый перевод», «Эми-