Чтение онлайн

Крайст-Черч (Christ-Church) — г. в Новой Зеландии, на р. Авон, соединен жел. дор. с портами Литтльтон и Райнгайя и другими городами острова. Коллегия, монастырь, музей, городская библиотека, театр, 5 банков; прекрасные школы, несколько ежедневных и еженедельных газет. Жителей 47846 (1891).

Кракатау (Krakatoa или Krakatowa) — вулканический островок в Зондском проливе, между Суматрой и Явой; 829 м. высоты; на С — о-в Сиберс. В 1680 г. известно извержение К. 26 — 27 августа 1883 г. произошло крайне разрушительное извержение. Часть К. погрузилась, а вокруг него поднялись новые о-ва. Огромные волны залили местность около залива Лампонг и зап. часть Явы и проникли в глубь страны, производя страшные опустошения. Число погибших определяется различно: 25 — 75 тыс. Все поселения по обоим берегам Зондского пролива почти совсем уничтожены наводнением и сильными подземными толчками.

Краков (Krakow, Krakau) — город и крепость в кор. Галиции в Австрии, на лев. берегу Вислы, становящейся отсюда судоходной и принимающей здесь Рудаву. 74593 жит. (1890), из них 21000 евреев. Состоит из внутреннего города и 7 предместий. Остатки крепости XV в.; 89 костелов, много часовен, 25 монастырей, 7 синагог. Собор XIV в., усыпальница польских королей, епископов и героев . Готический костел св. Марии (ХШ в.); костел св. Анны, с гробницей Коперника, громадный замок XIII в резиденция польских королей; национальный музей с картинами Матейко, Семирадского и др. в здании XIII в.; техническо-промышленный музей, архиепископский дворец. Новое здание университета, где помещается и акд. наук. Ягеллонская библиотека — около 800000 томов и 5000 рукописей. Музей Чарторыйского (предметы искусства). Университет, акд. наук, школа изящных искусств, семинария, консерватория, промышленное и техническое училища и др. средне учебные заведения. Торговля хлебом. лесом, солью, особенно вывоз яиц и масла; машины, сукно, кожа. Вблизи холм в память Костюшки. В виду остатков старины, которыми богат К., его иногда называют польской Москвой.

История К. В 1000 г. Болеслав Великий основал в К. епископскую кафедру. В удельную эпоху в К. осело много немцев; они внесли порядок во внешнюю жизнь города и способствовали выработке более правильного общественного строя. Почувствовав свое значение и надеясь на поддержку князей Силезии, краковские немцы в 1311 г. подняли бунт против короля Владислава Локотка, но были усмирены и наказаны лишением льгот и привилегий. С XIV в. начинается постепенное возвышение К. Владислав Локоток делает этот город своей резиденцией (вместо Гнезна) и в 1319 г. коронуется здесь. Казимир Великий украшает город новыми сооружениями и покровительствует развитию промыслов и торговли. 14 февраля 1386 г. совершено в К. крещение Ягелла и бракосочетание его с Ядвигой. В эпоху Ягеллонов первенствующее значение К. окончательно упрочивается; город богатеет, число жителей его возрастает до 100 тыс. С 1610 г. столица переносится в Варшаву, но короли польские продолжают короноваться в К. Частые нападения неприятелей постепенно подтачивали благосостояние города; в 1787 г. К. насчитывал едва 91/2 тыс. жит. По третьему разделу (1795) К. перешел под власть Австрии; с 1809 по 1813 г. принадлежал к велик. герц. Варшавскому; в силу венского трактата 1815 г. был сделан вольным городом (в территории его числилось 1220 кв. км., с 140 тыс. жит.). Это имело благотворное влияние на город: К. начал оправляться от былых невзгод. Законодательная власть находилась в руках народного собрания, исполнительная — в руках сената. Вследствие своего независимого положения, К. сделался приютом для всех, кто тяготился пребыванием в зависимых городах Польши. Скопление таких элементов скоро дало себя почувствовать. В 1830 — 31 г. К. примкнул к восстанию и был временно занят русскими войсками. Оккупация К. повторялась после того еще два раза, не смотря на преобразования, произведенные в 1833 г. в устройстве республики. Когда в 1846 г. замышлялось восстание во всех частях бывшей Польши, К. назначен был операционным пунктом для Галиции. Замысел не увенчался успехом, но правительства Пруссии, России и Австрии обратили внимание на неудобства, которые создает для них независимость К., и, не смотря на протесты Англии и Франции, по венскому соглашению 6 ноября 1846 г., включили К. в состав австрийских владений.

Литература. «Kodex dyplomatyczny miasta Krakowa 1257 — 1606» (1879 — 82); Szujski, «Krakow az do poczatkow XV w.»; Kalinka, «Galicya i Krakow pod panowaniem austryjackiem»; Крыжановский, «Славянскиий Краков» («Древности», 1875, т. VI, в. 1). Много документов, выясняющих историю К., в. издании «Monumenta medii aevi» (выходить в К. при акд. наук).

Краковяк — скорый польский танец в 2/4 форма двухколенная, мелодия оживленного характера, часто имеет акцент на второй восьмой в такте, которая синкопируется с третьей. К., получив художественную обработку, применяется в балетной музыке, напр. в опере «Жизнь за Царя» Глинки.

Н. С.

Крамской (Иван Николаевич) — известный живописец (1837-87). Родился в Острогожске, в небогатой мещанской семье, первоначальное обучение получил в уездном училище. Рисованием занимался с детства самоучкой, а потом, при помощи советов одного любителя рисования, стал работать акварелью. В шестнадцатилетнем возрасте поступил в ретушеры к одному харьковскому фотографу. Перебравшись в 1856 г. в Петербург, продолжал заниматься тем же у лучших столичных фотографов. На следующий год решился поступить в акд. художеств, где вскоре оказал быстрые успехи в рисовании и живописи. Будучи учеником проф. А. Т. Маркова, получил малую серебр. медаль за рисунок с натуры (в 1858 г.), такую же медаль за картину «Умирающий Ленский» (в 1860 г.), большую серебр. медаль за этюд с натуры (в 1861 г.) и малую золотую медаль, написанную по программе картину: «Моисей источает воду из камня». К. надлежало конкурировать на получение большой золотой медали, но в это время между молодыми художниками академистами зародились и созрели сомнения в правильности академического преподавания, и они подали в совет академии прошение о том, чтобы им было разрешено выбрать каждому по своим склонностям тему для картины на соискание большой золотой медали. Академия неблагосклонно отнеслась к предложенному новшеству (Один из профессоров академии, архитектор Тон, даже так характеризовал попытку молодых художников: «в прежнее время вас отдали бы за это в солдаты», вследствие чего 14 молодых художников, с К. во главе, отказались, в 1863 г., писать на заданную академией тему — «Пир в Валгалле» и вышли из академии. Сначала, для приискания средств к жизни, они образовали художественную артель, а в 1870 г. некоторые из них, присоединившись к молодым московским художникам, с Мясоедовым во главе, основали товарищество передвижных выставок . К. сделался портретистом. В дальнейшей своей художественной деятельности, К. постоянно обнаруживал стремление к картинам — произведениям воображения и охотно отдавался ему, когда житейские обстоятельства то допускали. Еще в бытность свою академистом, он принес большую пользу своему профессору Маркову, употребив год времени на рисование картонов для плафона в храме Спасителя (в Москве), по эскизам Маркова. Впоследствии К. пришлось писать по этим картонам, в сообществе со своими товарищами по академии, Б. Венигом, Журавлевым и Кошелевым, самый плафон, оставшийся неоконченным, вследствие размолвки Маркова с И. Макаровым, которому он первоначально поручил эту работу. К лучшим произведениям не портретной живописи К. относятся: «Майская ночь» (по Гоголю), «Дама в лунную ночь», «Неутешное горе», «Полесовщик», «Созерцатель», «Христос в пустыне» и некоторые другие. Много он положил труда на сочинение картины «Иисус Христос, осмеиваемый как царь Иудейский» -картины, которую он называл «Хохот», и много надеялся на нее. Но ему не удалось обеспечить себя так, чтобы вполне отдаться этой работе, которая и осталась далеко неоконченною. Портретов же он нарисовал (так назыв. «соусом»,) и написал множество; из них особенного упоминания заслуживают портреты С. П. Боткина, И. И. Шишкина, Григоровича, г-жи Вогау, семейства (женские портреты) Гинцбургов, мальчика еврея, А. С. Суворина, неизвестной, гр. Л. Н. Толстого, гр. Литке, гр. Д. А. Толстого, Гончарова и многие другие. Они отличаются полным сходством и талантливой характеристикой лица, с которого портрет писался; упомянутая выше картина «Неутешное горе» есть собственно портрет, имеющий все качества и достоинства картины. Но не все его произведения равной силы, что и он сам признавал без колебания; иногда он не интересовался лицом, с которого ему приходилось писать, и тогда становился только добросовестным протоколистом. К. понимал и пейзаж и хотя не написал ни одной картины этого рода, но в «Майской ночи», равно как и в другой «Ночи», превосходно передал лунное освещение не только человеческих фигур, но и пейзажной обстановки. Техника живописи у К. была — тонкая законченность, которую иногда считали некоторые излишнею или чрезмерною. Тем не менее К. писал быстро и уверенно: в несколько часов портрет получал сходство: в этом отношении замечателен портрет д-ра Раухфуса, последняя предсмертная работа К. (Портрет написан в одно утро, но остался неоконченным, так как К. за этой работой умер.) Много произведений К. находится в известной Третьяковской галерее в Москве (Между прочим, картины «Неутешное горе», «Христос в пустыне» и «Майская ночь»; портреты П. М. Третьякова, гр. Л. Н. Толстого, Д. В. Григоровича, Н. А. Некрасова, П. И. Мельникова, В. В. Самойлова, М. Е. Салтыкова и др.; рисунки: «У лукоморья дуб зеленый» (тушь в белый карандаш), портрет В. Васистова (тушь). Н. Ярошенка (акварель) и пр.). К. занимался также гравированием на меди крепкою водкою; в числе исполненных им офортов, лучшие — портреты императора Александра III, в бытность его наследником цесаревичем, Петра Великого и Т. Шевченка. Сделался ли бы К. крупным историческим живописцем — трудно сказать. Рассудочность у него преобладала над воображением, как он сам признавался и в интимном разговоре, и в переписке, ставя И. Е. Репина выше себя по существу таланта. Вообще К. был очень требователен к художникам, чем нажил себе немало порицателей, но вместе с тем строго относился к себе и стремился к самоусовершенствованию. Его замечания и мнения об искусстве не имели характера лишь личного убеждения, но обыкновенно были доказательны, на сколько это вообще возможно в вопросах эстетики. Основное его требование — содержательность и национальность художественных произведений, их поэтичность; но не менее того он требовал и хорошей собственно живописи. В этом отношении он должен быть отмечен, и в этом можно убедиться, читая его переписку, изданную А. Сувориным по мысли и под редакцией В. В. Стасова («Иван Николаевич К., его жизнь, переписка и художественно-критические статьи». (СПб., 1888). Нельзя сказать, чтобы он судил верно по первым впечатлениям, но всегда более или менее мотивировал перемену мнения. Иногда мнения его долго оставались колеблющимися, пока он не находил компромисса. К. не имел большого образования, всегда жалел о том и восполнял этот недостаток постоянным серьезным чтением и сообществом интеллигентных людей, вследствие чего он сам был полезным для художников собеседником (К. известен также своей педагогической деятельностью, как преподаватель с 1862 г. в рисовальной школ общества поощрения худож. См. воспоминания его учениц Э. К. Гаугер и Е. Н. Михальцевой в вышеназванной книге В. Стасова. Значительный след он оставил по себе своею антиакадемической деятельностью, начавшеюся с 1863 г., со времени оставления академии им и его товарищами; он постоянно агитировал в пользу усвоенных им принципов свободного художественного развития молодых людей. Хотя в последние годы жизни он, как будто склонен был к примирению с академией, но это объясняется тем, что он думал и надеялся дождаться возможности ее преобразования согласно с его основными взглядами. Из этого видно, что он был агитатором не из любви к агитации, которую готов был прекратить, коль скоро полагал, что его заветная цель может быть достигнута иным путем. Вообще значение К. в истории русского искусства двоякое: как художника и как общественного деятеля.

Ф. Петрушевский.

Кранах (Cranach) — прозвище двух нем. художников, настоящая фамилия которых была Мюллер (а не Зундер, как прежде предполагали). 1) Лукас К. Старший, знаменитый живописец и гравер, род. в Кронахе, в верхней Франконии, в октябре 1472 г. Первоначальное художественное образование он получил у своего отца, каким же образом шло его дальнейшее развитие — неизвестно. С 1504 г. жил в Виттенберге, состоя придворным живописцем курфюрста Фридриха Мудрого, который и дал ему прозвище К. и возвел его в дворянское достоинство. По поручению курфюрста, в 1509 г., ездил в Нидерланды и написал там портрет молодого принца Карда, впоследствии императора Карла V. Принимая горячее участие в реформационном движении, бичуя в своих картинах и гравюрах злоупотребления папства и распространяя портреты своих друзей, Лютера и Меланхтона. Преемники Фридриха Мудрого, Иоганн Постоянный и Иоганн-Фридрих Великодушный, относились к художнику также с большой благосклонностью. Равным образом, он пользовался доверием и почетом у своих сограждан: в 1619 г. и 1537 г. был избираем в казначеи городского совета, в 1540 г. — в бургомистры. В 1550 г. отправился в Аугсбург к находившемуся там в плену курфюрсту Иоганну-Фридриху и, через два года, вместе с последним, переехал в Веймар, где и умер 16 окт. 1553 г. Произведения К., относящиеся к раннему периоду его деятельности, простирающемуся до 1620 г., долгое время приписывались Грюневальду (напр. «Отдых св. Семейства на пути в Египет» — у г. Фидлера, в Мюнхене, алтарный образ — в церкви св. Марии в Topгay, а также некоторые образа в других церквах и картины в разных немецких музеях). В них видна зависимость художника от франконской школы: композиция более обдумана и величественна, чем в последующих его работах; исполнение более свободно и окончательно, колорит более тепел и золотист. Произведения К., относящиеся к 1520-1830 гг., имеют переходный характер. Позднейшая манера мастера, которая наиболее известна нам как по его собственным произведениям, так и по работам его учеников и подражателей, отличается уверенностью несколько сухого и угловатого рисунка и рутинностью композиции; его мужские типы иногда полны благородства, но порою приближаются к карикатуре; женские же типы, с их узкими тальями, четырехугольными годовыми и косыми глазами, далеко не подходят под понятие греческой или итальянской красоты. Не вполне удовлетворительны в его картинах и воздушная перспектива. и несмелый прием прилизанного наложения красок. Но эти недостатки искупаются понятностью его сочинения и привлекательностью наивнопоэтического понимания природы. Лучше всего удавались ему изображения с небольшим числом фигур. Портреты К., по своей простоте и наивной непосредственности, занимают первое место. Из религиозных картин К., сверх вышеисчисленных, наиболее достойны внимания: «Богоматерь» (в церкви св. Такова, в Иннсбруке); «Богоматерь с виноградной лозой» (в мюнхенском пинакот.); «Белая Мадонна» (в кенигсбергском соборе); «Богоматерь под яблоней» и «Богоматерь в винограднике» (обе в Имп. Эрмитаже, № 459 и 460), несколько изображений Адама и Евы под древом познания добра и зла (в Берлине, Дрездене, Флоренции и др. местах), истории Юдифи (в Готе, Вене, Дрездене и т. д.), «Блудница перед Христом» (в Мюнхене, Нюрнберге, Касселе и Пеште) и др. Некоторые композиции К. имеют культурно-историческое значение, так как исполнены в духе протестантства. Из мифологических произведений К. «Венера с Амуром», «Амур с пчелами» и «Геркулес с прялкой», писанные им самим, или только вышедшие из его мастерской, повторяются во многих экземплярах. Он писал также жанровые картины и охотничьи сцены. Портреты работы К., большого и малого размера, распространены во многих коллекциях. Каковы, напр., портреты курфюрстов Лютера, его жены, Меланхтона, кардинала Альбрехта Бранденбургского (в Имп. Эрмитаже, №462) и «Сибиллы, курфюрстины Саксонской» (там же, № 461). Очень немногочисленные гравюры К. на меди (например портреты курфюрстов и Лютера и св. Иоанн Златоуст) свидетельствуют об его непривычности к работам подобного рода. Напротив того, многочисленны гравюры на дереве, исполненные в его мастерской. К. в свое время имел большое влияние на живописные школы средней и северной Германии. Ср. Heller, «L. Cranachs Leben und Werke» (Бамберг, 1821); Schuchardt, «L. Cranachs des Aelteren Leben und Werke» (Лпц., 1851-1871, 3 т.); Warnecke, «Lucas Cr. d. Aeltere» (Гёрл., 1879); M. В. Linden, «Lucas Cr.» (Лпц., 1883). 2. Лукас К. Младший (1515-1586), сын и ученик предыдущего, исторический и портретный живописец. Рисунок у него слабее чем у отца, колорит нежнее и богаче нюансами. Произведения К. Младшего находятся в церквах Виттенберга и во многих картинных галереях. Лучшее из них: «Проповедь Иоанна Крестителя», в брауншвейгской галерее.

А. Н-в.

Крапива (Urtica L.) — однолетние и многолетние травы с противоположными пильчатыми листьями. Мелкие зеленоватые цветочки собраны в углах листьев сережками или головками. Мужские и женские цветы снабжены четверным околоцветником; рыльце на столбике пучочком. Жгучие волоски очень развиты. До 30 видов. Самые распространенные в наших странах виды: U. urens L., однолетняя трава, цветы которой собраны по большей части на разных соцветиях, но на одном и том же растении; U. dioica L. — трава многолетняя, цветы по большей части однодомные; U. pilalifera L. — однолетняя, женские цветы которой собраны шаровидными головками, висящими на длинных ножках. Знаменита растущая на Тиморе U. urentissina Blume. Обжог ее причиняет сильные местные воспаления, которые могут длиться целые годы. Обыкновенная К. (U. dioica) содержит прочные лубовые волокна, дающие хорошую, чрезвычайно тонкую пряжу.

А. Бекетов.

Крапива — 1) жгучая, жгучка, жаруха, строкавица, стрекучка и 2) большая или двудомная — сорные в сельском и лесном хозяйствах травы, первая однолетняя, а вторая многолетняя, появляющаяся преимущественно на полях богатых перегноем и на черноземной рыхлой плодородной почве; они богаты содержанием поташа. Двудомная К., мелко изрубленная и смешанная с мукой употребляется иногда для корма лошадей и для откармливания свиней, а молодая, ранней весною, идет как шпинатное растение в пищу человека. Волокно этой К. коротко и непрочно, а потому очень редко добывается. 3) К. или конопля китайская, рами или чуми (Boehmeria) — многолетнее растение из того же сем. крапивных, возделываемое в Америке и Европе (преимущественно во Франции), как прядильное. Это белоснежное или серебристое рами (В. nixila), так как другой вид — В. tenacissima Roxb., В. (Urtica) utilis не выносит европейского климата. Рами требует хорошо разработанной, легкой и влажной почвы, с навозным удобрением и разводится преимущественно черенками (2530 т. на дес.), давая урожай в течение 5-18 лет. Уход состоит в удалении сорных трав и срезании первых появляющихся отпрысков в течете первого года, для достижения в будущем равномерности их роста, ежегодном разрыхлении почвы весною между растениями и после жатвы на междурядьях, скашивании отпрысков первого года, с поверхностным удобрением почвы, и, где зимы суровы — в покрытии корней осенью землею. Начиная со второго года, стебли срезаются летом 2-3 и более раз. После просушки стеблей, с них отделяют волокна руками. Волокно это отличается снежною белизною, шелковистым блеском и прочностью, и, сообразно со способом обработки, бывает схоже с льняным, хлопком, шерстью или шелком; с десятины получается его (во Франции) до 250 пд. Возделывание рами считается там очень выгодным.

В. С.

К. представляет самую раннюю зелень вне огородной культуры и потому у нас в обычае делать из ее зеленые щи, для чего берут только нежные отпрыски К. В России перед заморозками снимают там, где растет К., тонкие пласты земли, на подобие дерна, и хранят их в сарае; зимою пласты вносят в кухню и, дав им оттаять, поливают их водою — скоро появляется молодая К., которую срезывают для щей.

Крапивница — болезнь: на коже появляются волдыри, распространяющиеся по поверхности, достигая величины с ладонь и больше. Волдыри или сплошь красные, или бледные в центре; сильно зудят. Обусловливаются они воспалительным выпотом в поверхностные слои кожи. Иногда встречаются также на слизистых оболочках рта и зева. Высыпанию нередко предшествуют озноб, повышение температуры, общее недомогание. Если лихорадочные явления продолжаются и по высыпании, то болезнь называют крапивной лихорадкой. Отдельные волдыри очень скоро исчезают без шелушения, иногда через несколько минуть. Болезнь длится то всего несколько часов, то несколько дней, иногда же обращается в хроническую. Причины: внешние и внутренние. Раздражение кожи прикосновением крапивы, некоторых гусениц и моллюсков, уколы блох и клопов на нежной коже; иногда наружное применение карболовой кислоты. У некоторых лиц употребление известных пищевых веществ: земляники, колбасы, устриц, омаров, уксуса, некоторых вин, медикаментов: хинина, антипирина, опия, копайского бальзама и др. Иногда причина в рефлекторном раздражении со стороны желудка и кишок, матки и яичников. Иногда К. сопровождает другие общие болезни: чахотку легких, диабет, нефрит, малярию, желтуху. Нередко вызывается сильными душевными волнениями. Сущность болезни — невроз сосудов кожи. Лечение: устранение причины, внутрь укрепляющие и наркотические: бром, мышьяк, атропин, хинин, снаружи: примочки из раствора карболовой кислоты, ванны, души.

А.

Крапивная сыпь (у лошадей), крапивница, крапивная лихорадка — характеризуется внезапным появлением на коже отдельных мягких припуханий, величиною с горошину, называемых «пупырями». Иногда эти пупыри сливаются вместе и образуют плоские, мягкие опухоли. Обыкновенно высыпание их сопровождается незначительной лихорадкой, и часто через 1 — 2 суток они исчезают, весьма редко оставаясь 3 — 4 недели. Болезнь протекает вообще доброкачественно; причины ее разнообразны: она может появиться от раздражения кожи какими-нибудь веществами — скипидаром, крапивой и т. п., укуса насекомых, быстрого охлаждения кожи, вследствие расстройств кишечника и, наконец, быстрого перехода от сухого к зеленому корму. Эта болезнь часто проходит сама собой; слабительные оказывают несомненную пользу.

А. С.

Красавка, сонная одурь (Belladonna) — травянистое растение сем. Solaneae, употребляется в медицине как наркотическое вещество в порошках, в виде экстракта и настойки, а также в сигарах против астмы. Из этого растения добывается алкалоид атропин, последнему К. и обязана своим физиологическим действием.

Д. Е.

Красное дерево. — 1) Под этим именем подразумевают, главным образом, поделочный, а отчасти и строевой лес большого дерева из рода Swietenia L., относящееся к семейству мелиевых. Единственный вид, сюда относящийся, S. Mahagoni L. именно и дает всем известное мебельное К. дерево. Это значительное дерево с перистыми листьями. Мелкие цветы двуполовые, тычинки их срастаются в трубку; плод коробочка. Растет в Центральной Америке и Вест-Индии. Тяжелая древесина его красно-бурого цвета. Другое дерево, произрастающее в Сенегамбии и относящееся к тому же семейству — Khaya senegalensis, близкое к свиетении. Низшие сорта — «простое» К. дерево (Madeira Mahagoni), без рисунка на продольном разрезе, и «полосатое», получаемое из той же древесины при распиловке параллельно сердцевинным лучам, представляют собою древесину Cedrela odorata L., С. guianensis Aubl. и С. Toana Roxb. Sw. (Khaya) senegalensis Desn. — лучший сорт (удельный вес — 0,91) и отчасти Soymida из Африки. По пригодности различают: «фигурное» — идущее на фанерки, с красивым рисунком и слабым запахом, в «ямайское» — более твердое, употребляемое на изготовление цельной мебели. О цвете и красоте рисунка можно судить при распиловке сырого дерева: огненный, желто-красный цвет превращается с течением времени в красивый каштановый, яркокрасный — в темно-бурый, бледно же красный (низший сорт) остается, наоборот, неизменным или даже светлеет. На главнейших рынках различают следующие сорта: в Гамбурге — Tabasco, мексиканское, остиндское, вестиндское, Piramiden и Воса del Того (новый сорт с 1874) и в Лондоне — Honduras, Mexican, Tabasco, Cuba и St. Domingo. Называют также К. дерево — Cornus alba L. и Cornus sibirica Lood. (Вятской губ.), Evonymus Maacki Rupr., даурскую крушину (Rhamnus davurica Pall.), Erythroxylon и тисс (Taxus baccata L.), а иногда (в Германии) и древесину Coulteria (Caesalpinia) tinctoria Кunth.