Чтение онлайн

Римейк, хотя и снимался фэнами и сделан с любовью к оригиналу, выглядит слишком предсказуемым и тривиальным. И почему-то не страшно. Совсем…

Поэтому весьма понятен тот факт, что сборы за первый уикенд проката составили 46 миллионов долларов (при бюджете в 16 миллионов), но затем резко упали, и фильм еле дотянул до семидесяти. Наверное, новая «Пятница, 13-е» — для истинных поклонников Джейсона. Как-никак икона поп-культуры.

Производство компаний Capcom Company и Hyde Park Films (США — Канада), 2009.

Режиссер Анджей Бартковяк.

В ролях: Кристин Крек, Майкл Кларк Дункан, Крис Клейн, Мун Бладгуд, Рик Йун и др.

1 ч. 37 мин.

«Сарсот» — крупнейший японский производитель видеоигр. Именно его игры легли в основу успешного киносериала «Обитель зла» и стали источником для одной из худших экранизаций видеоигр в истории синематографа — «Уличного бойца», того самого, с Жаном-Клодом Ван Даммом в главной роли. Выпускать фильмы «по мотивам» перед стартом очередной популярной игры уже вошло в традицию компании. Достаточно вспомнить фильм «Обитель зла: Вырождение», появившийся в японских кинотеатрах незадолго до выхода игры «Resident Evil 5». Посыл выпуска таких лент ясен: подогреть интерес преданных геймеров и, возможно, обрести новых. А вот реализация иногда вызывает недоумение. Если фильм «Обитель зла: Вырождение», к радости фанатов, следовал всем канонам игр, то в «Уличном бойце: Легенда Чун-Ли» буквально все сделано для того, чтобы этих фанатов позлить.

Суть игры проста: выбираются два персонажа, у каждого из которых есть уникальный набор приемов, и они начинают вытирать друг другом асфальт, пока один из бойцов не лишится сил. Но, кроме того, «Street Fighter» — файтинг яркий, задорный, располагающий к веселому времяпрепровождению, а не к унынию. В этом году на магазинных полках должна была оказаться четвертая часть игры, так что фильм не заставил себя ждать. Но проблема в том, что резонанс он имел скорее негативный, чем позитивный. Бывалые игроки во время просмотра плевались, а остальные, видимо, так и не поняли, за что заплатили деньги. В бессюжетном боевике с глупыми диалогами и блеклыми спецэффектами создатели зачем-то пытались «дать драмы». При этом выбрали на главную роль хрупкую страшненькую актриску с европейскими чертами лица вместо пышной китаянки, знакомой по игре. А последнее решение так же абсурдно, как абсурдно было бы, например, утверждение Дени де Вито на роль Терминатора.

Поэтому лучше просто играть в «Street Fighter 4». В отличие от фильма, новая игра удалась.

Производство компаний Twentieth Century-Fox Film Corporation и 1492 Pictures (США), 2009.

Режиссер Шон Леви.

В ролях: Бен Стиллер, Эми Адамс, Робин Уильямс, Оуэн Уилсон и др.

1 ч. 45 мин.

Два излюбленных приема коммерческих сиквелов: во-первых, поставить все с ног на голову, а во-вторых, сменить место действия, не меняя сути. Оба эти приема с успехом использовали в продолжении нашумевшей пару лет назад фантастической комедии «Ночь в музее». Незадачливый смотритель Ларри Дэйли поймал за хвост птицу удачи и за короткое время между двумя фильмами успел из горе-изобретателя стать главой преуспевающей фирмы. А большинство его музейных подопечных, оживающих по ночам, подлежат сдаче в запасники Смитсоновского архива. Но энергичные чучела и восковые фигуры оживают и на новом месте, а с ними и все остальные экспонаты огромного комплекса. В том числе не самые дружелюбные… Ларри должен временно расстаться с деловым костюмом и взять в руки любимое оружие — фонарик.

Почти эталонное семейное кино: ни одной мало-мальски неприличной шутки (чем в последнее годы грешат даже мультфильмы), симпатичные герои, нестрашные комические злодеи и юмор на все вкусы, от клоунских затрещин до постмодернистских намеков и кинопародий. При этом как-то сама собой проявилась тема столкновения современной массовой и классической культур, ведь в первом фильме оживала только «естественная история».

Однако фильм несет несколько ярко выраженных социальных посланий. Невежество «среднего американца» — тема для анекдотов, и обе «Ночи» буквально зазывают публику в музеи и библиотеки. Для русского зрителя после многочисленной «клюквы» может стать бальзамом местный Иван Грозный, парадоксально созвучный Ивану Васильевичу из комедии Гайдая («Я не Грозный, а Поразительный!»). Жаль, что локализаторы не рискнули вставить в его уста знаменитые реплики вроде: «Ой, не лги, не лги, царю лжешь!». Удивительна для Голливуда и главная мысль — скромное любимое дело в противовес «американской мечте» об успехе. То ли духовный кризис нации авторы отразили, то ли кризис финансовый заставил искать оправдания отказу от престижа…

Производство компаний Recorded Picture Company и HanWay Films (Великобритания), 2008.

Режиссер Джеральд Макморроу.

В ролях: Ева Грин, Райан Филиппе, Сэм Райли, Бернард Хилл и др.

1 ч. 38 мин.

Каждый год появляются один-два фильма, которые используют ходы и даже штампы научной фантастики исключительно для самовыражения авторов. Словно формируется новый жанр «Нф-артхаус». Иногда эти фильмы маскируются под блокбастеры, как «Фонтан» Аронофски, иногда выглядят скромнее, как дебютная полнометражная лента Макморроу Громкие имена актеров и спецэффекты позволяют им избежать гетто фестивальных показов, но картины остаются в рамках «кино не для всех».

Стопроцентно авторскую картину мы видим и здесь. Четыре сюжетные линии, которые пересекутся только в финальном эпизоде. Четыре персонажа с личными проблемами: художница, черпающая вдохновение в попытках суицида, юноша, брошенный возлюбленной, отец, потерявший сына… И некий бунтарь, разыскивающий убийцу в странном «стимпанковском» мегаполисе, скорее всего, отделенном от нашей эпохи несколькими веками. Какое отношение этот субъект имеет к трем другим героям, нашим современникам? Но кто из этих четверых вообще живет в реальном мире?

Макморроу лихо обманывает ожидания зрителя, сперва вроде бы предлагая историю о борьбе одиночки в маске с тоталитарной системой Британии далекого будущего в духе «V — значит Вендетта». Однако, по сравнению с экранизацией графического романа Алана Мура, здесь идея вывернута наизнанку. Личная вендетта — одна из форм бегства от действительности. Неплохо прорисованный фантастический город подчеркивает это и общей «комиксовой» эстетикой, и социальным устройством, где религиозных культов почти столько же, сколько жителей. Герой-одиночка с «говорящим» именем Джонатан Прист (Preest созвучно английскому «священник») гордится тем, что, похоже, единственный атеист во всем мегаполисе. На деле же он отворачивается от реальности почище других персонажей.

Однако для своей антиэскапистской ленты режиссер выбрал настолько замысловатую форму, что не всякий вытерпит.

Андрей Надеждин

Производство кинокомпании New Line Cinema (США), 2009.

Режиссер Барр Стире.

В ролях: Зак Эфрон, Мэтью Перри, Мишель Трахтенберг, Лесли Манн, Томас Леннон, Аллисон Миллер и др.

1 ч. 42 мин.

Фильмы, где в основе сюжета лежат различные манипуляции с человеческим возрастом, наверное, никогда не перестанут снимать. «Большой», «Из 30 в 13», «Вечно молодой», отечественная «Любовь-морковь 2» — вот лишь немногие картины, использующие старый как мир, но всегда действенный ход. Как правило, это семейные комедии, где персонажам дается шанс изменить что-либо или взглянуть на себя и своих отпрысков под иным углом. «Папе снова 17» как раз из этой категории. «Ох, это мой шанс!» — восклицает главный герой фильма, беседуя со своим другом.