ЖАНРЫ

Первобытное искусство. Художественная обработка твердого и мягкого камня
Шрифт:

Типы ожерелий. Ожерелья позднепалеолитических охотников не всегда складывались из однотипных частиц зубов песца, медведя, клыка мамонта или, например из раковинок одного и того же вида улиток, хотя и разных размеров (см. рис. 1.6, 1.10). Так, ожерелье, найденное в Гундштейге (Австрия), состояло из скорлупок современных и вымерших улиток, происходивших совершенно из разных местностей. Из современных улиток древними мастерами использовались раковинки от циклонассы, а из вымерших – от меланопсис (плиоцен венского бассейна), живородки или вивипары (плиоцен окрестностей озера Балатон) и литоглифуса (венгерский плейстоцен). Очень интересное ожерелье происходит из Арси-сюр-Кур (Франция): наряду с множеством просверленных раковинок улиток Фикатье нашел здесь и трилобита, в котором были просверлены два отверстия. Возможно, что это ожерелье считалось за сильный талисман. Самые близкие местонахождения трилобитов находятся оттуда очень далеко, в Бретани и даже в Нормандии. Дувилье, однако, предполагает, что данный трилобит вообще не французского, а чехословацкого происхождения. Оба ожерелья (как и другие) свидетельствуют о том, что позднепалеолитические охотники-художники во время кочевок орды обращали внимание на окаменелости, которые они собирали и использовали впоследствии при изготовлении ожерелий. «Не исключено, что между некоторыми ордами происходил обмен. Одни ожерелья были составлены из малого количества звеньев, а другие, наоборот, из большого. Например ожерелье, найденное в могиле ориньякского охотника на мамонтов в г. Брно (Чехия, Словакия), было составлено из 600 раковинок вымершего вида улиток денталиум» [104].

Рис. 1.47. Ожерелья: наверху слева – из украшенных цилиндриков (бивень мамонта); внизу слева – из просверленных раковинок церитиума; наверху справа – из резцов медведей и волков; внизу справа – из резцов волков и лисиц. Все ожерелья относятся к граветтской (позднеориньякской) фазе из Дольних Вестониц, южная Моравия (Чехия, Словакия) [104]

Ожерелья из резцов хищных зверей были тоже великолепны; для них были использованы резцы различных хищников. Одно ожерелье было совершенно уникальное: оно составлено из 42 просверленных лисьих резцов, расположенных крест-накрест. Оно было найдено в Дольних Вестоницах в Моравии (Чехия), рисунок 1.47.

1.5.6. Резные изображения животных (петроглифы)

В позднепалеолитическом искусстве очень часто встречаются резные изображения животных.

Это не удивительно, потому что люди тогда были прежде всего охотниками, а от успеха их охоты зависело благополучие орды. Поэтому чаще всего изображались животные, на которых охотились; это прежде всего мамонты, северные олени, дикие лошади, древние быки, бизоны, реже дикие кабаны, олени, козлы, пещерные и бурые медведи, в исключительных случаях шерстистые носороги, серны, зайцы-беляки и другие животные. Изображения хищников встречаются довольно редко: известны изображения пещерного льва, волка, росомахи, выдры, песца. То же относится и к птицам, пресмыкающимся и рыбам. Очень редко встречаются изображения растений.

Известно большое количество резных изображений животных на бивнях мамонта, на рогах и костях животных, на камнях, сталактитах на стенах пещер. По ним видно, что их создатели подробно знали животных, которых они изображали. Многих животных они сумели изобразить в типичной позе или во время ходьбы, причем изображения сделаны с таким совершенством, что можно различить различные типы животных, например, виды диких лошадей. В редких случаях встречаются резные изображения издыхающего животного. Таково, например, резное изображение погибающего северного оленя, сделанное на поверхности камня из Гурдана (Франция). Прекрасная резьба из пещеры Трех Братьев (Франция) представляет молодого бурого медведя, убитого стрелами и камнями, с ручьями крови, текущими из пасти.

Не все резные изображения удачны и имеют одинаковую художественную ценность. Многие из них следует считать только эскизами или произведениями тех людей, которые делали только попытки изображать животных, но им не хватало еще легкости в руках и острого глаза, то есть способностей. Очень часто мы сталкиваемся с тем, что на малой поверхности плоского камня выгравировано одно на другом такое количество изображений животных без всякого порядка, что получается настоящая загадка. То же самое, только в больших масштабах, находили в пещерах, где часть стен покрыта бесчисленными рисунками, которые на первый взгляд образуют хаотичную смесь различных линий, так что разгадка требовала много опыта, знаний и времени.

Рис. 1.48. Резные изображения животных (петроглифы) [104]

Каменные резцы были единственными орудиями, которыми работали первобытные художники. Несмотря на примитивность рабочего инструмента, некоторые из их произведений поистине удивительны и имеют высокую художественную ценность, прежде всего те, где были достаточно умело использованы при гравировке пещерные стены и неровности скалистого основания.

На рисунке 1.48 приведены резные изображения мамонтов из пещеры Фон-де-Гом и Комбарелль (Франция); оленя из пещеры Альтамира (Испания); диких лошадей из пещеры Комбарелль; убитого бурого медведя из пещеры Трех Братьев (Франция) и древних туров (быка и коровы) из Тейят (Франция). По Г. Брейлю, Капитану и Пейрони [104].

Среди мелкой пластики по-прежнему встречаются статуэтки женщин, связанные с культом плодородия. По сравнению с «палеотическими Венерами» они весьма условны, а нередко и схематичны. В то же время во многих фигурках неолита очевидно сознательное стремление к красоте.

1.5.7. В подземной картинной галерее

Мы писали выше, что прекрасная цветная живопись, которая украшает стены некоторых французских, испанских и русских пещер, относится к самым ценным и, одновременно, удивительным памятникам древнейшего искусства на свете, творцом которого был палеолитический человек. Некоторые картины являются действительно мастерскими произведениями искусства, а пещеры – древними картинными галереями. К наиболее красивым пещерам относятся Альтамира в Испании, Фон-де-Гом, Нио, Ласко, Шове во Франции, Капова в России.

Сейчас мы различаем художественно-выразительные средства и художественную форму. Например, современный художник использует светотень, перспективу, колорит, то есть художественные средства, созданные до него, и они превращаются в форму того или иного произведения в процессе передачи конкретного содержания. Художник сознательно применяет их, чтобы подчеркнуть какую-либо деталь, выделить одну из сторон содержания. Первобытный человек не знал этих «ухищрений». Никогда дистанция между внутренним миром художника и произведением не была так коротка и непосредственна. Имея на своем вооружении лишь контурную линию, а позднее – цвет, он не мудрствовал лукаво, а просто и полно изливал свою душу, не ведая, что создает шедевры, которые спустя столько веков бурного развития искусства поразят знатоков печатью таланта и приобщенностью к великим тайнам художественного творчества. Подобная слитность объекта и субъекта при выражении художественного содержания окажется еще более важной, если учесть, что в искусстве человек воплощает мир так, как он его видит или чувствует.

А. П. Окладников рассказывает о том своеобразии и большой впечатляющей силе, которые отличали фигуры лосей на писанице Второго Каменного острова по реке Ангаре. Эти фигуры «показаны не в строго горизонтальном, а в слегка наклонном положении, их передняя половина выше задней. Они как бы круто поднимаются в гору. В таком необычном состоянии, полном динамического напряжения, их, вероятно, постоянно видел древний охотник, таким он их показал» [23, стр. 113]. Художник в произведении непосредственно моделировал, воплощал свое видение мира, свое состояние, свое понимание и ощущение ситуации.

Позднепалеолитический, прежде всего мадленский художник, безусловно, и испытывал большие трудности в работе. При слабом свете каменных светильников (см. рис. 1.23) или смолистых лучин он расписывал подчас высокие и трудно доступные стены пещер или, наоборот, согнувшись, а иногда и лежа, разрисовывал потолки низких коридоров. Все краски, которые он использовал, были минерального происхождения. Это различные сорта охры, запасы которых в некоторых пещерах сохранились до наших дней в виде комков различного размера, например, в Каповой пещере, весящих иногда по несколько килограммов. В других местах эти комки из-за долгого лежания распались и превратились в цветную пыль. Иногда следы такой глины находят на заостренных палочках, которые таким образом представляют собой самые древние пастели. Перед началом работы художник измельчал комки, а полученный тонкий цветной порошок соединял с жиром убитых животных. Палитрой ему служили лопатки зверей или плоские камни. Рисовал он просто пальцем или расщепленными концами веток либо уже какой-нибудь кистью из шерсти животных.

Различное качество и художественная ценность живописи в той или иной пещере свидетельствуют о том, что произведения писались не одним художником. Над ними работало несколько художников, может быть даже целые их поколения, или члены различных орд. Мы писали выше, конечно, уже тогда среди них встречались очень одаренные люди, из рук которых вышли как раз самые прекрасные произведения. Существуют взгляды ученых, что уже тогда были и какие-то «школы», что их оканчивали способные ученики, которые осваивали не только технику работы, но и какие-то традиционные навыки, соблюдавшиеся и при выборе тематики живописи.

Поделиться с друзьями: