Чтение онлайн

Они берут курс на Италию: Дягилева влечет артистическая атмосфера, царящая в Риме. Ларионов, Гончарова, Бакст, Пикассо присоединяются к нему; время от времени приезжает даже Кокто. На пьяцца Венеция этот «Русский балет-2» работает над «Женщинами в хорошем настроении» (на музыку Скарлатти), «Русскими сказками», а главное – над «Парадом».

Ансерме же едет в Швейцарию. Он собирается вернуться к своей работе на посту главы женевских «Концертов по абонементам». Самое большее, о чем он просит, – это предоставить ему право в случае необходимости найти себе замену на один-два концерта. «Не то чтобы я намеревался (или имел интерес) будущей зимой разъезжать по свету. Но один из важных уроков, которые я вынес из своего турне, это понимание того, насколько важно для артиста не замыкаться в слишком узком кругу» [279] .

При поддержке Пикте де Рошмона он постепенно создает то, что позже превратится в Оркестр романской Швейцарии, и при этом не порывает тесных контактов с Дягилевым. Весной 1917 года он стоит за пультом парижского театра Шатле, по случаю премьеры «Русских сказок» и «Парада». На протяжении следующих шести лет он возглавляет оркестр на первых постановках «Треуголки», «Пульчинеллы», «Шута», «Байки про лису», а также «Свадебки», постановка которой поручена Нижинскому. Мясин, рассчитывавший, что хореографом будет он, покинул «Русский балет».

В 1923 году из-за художественных разногласий Ансерме вынужден разорвать сотрудничество с Дягилевым. Однако он навсегда сохранит благодарность к человеку, который открыл ему двери в мир; к человеку, который, сумев спасти «Русский балет» среди хаоса войны, обеспечил светлое будущее сценическому искусству.

АНСЕРМЕ ЭРНЕСТ (фр. Ernest Ansermet; 1883, Веве – 20 февраля 1969, Женева) – швейцарский дирижёр. Родился в семье математика и выбрал себе такую же профессию, в 1903 году окончив университет в Лозанне. В 1905–1909 Ансерме занимал должность профессора математики в том же университете, однако заинтересовался музыкой и начал брать частные уроки композиции у Эрнеста Блоха. Ансерме впервые встал за дирижёрский пульт в 1910 году, проведя концерты в Лозанне. В последующие годы он руководил филармоническими концертами в городе Монтрё, а в 1915-м возглавил Женевский симфонический оркестр. В 1918 году Ансерме основал в Женеве Оркестр Романской Швейцарии и руководил им до 1968 года.

БАКСТ ЛЕОН НИКОЛАЕВИЧ (настоящее имя – Лейб-Хаим Израилевич, или Лев Самойлович Розенберг; 1866, Гродно – 1924, Париж) – русский художник, сценограф, книжный иллюстратор, мастер станковой живописи и театральной графики, один из виднейших деятелей объединения «Мир искусства» и театрально-художественных проектов С. П. Дягилева.

БЕНУА АЛЕКСАНДР НИКОЛАЕВИЧ (1870, Санкт-Петербург – 1960, Париж) – русский художник, историк искусства, художественный критик, основатель и главный идеолог объединения «Мир искусства».

БОЛЬМ АДОЛЬФ РУДОЛЬФОВИЧ (англ. Adolph Bolm; 1884, Санкт-Петербург – 1951, Лос-Анджелес) – американский танцовщик русского происхождения, балетмейстер и педагог балета. В 1908 году партнер Анны Павловой в её первых зарубежных гастролях. В 1909–1916 годах участвовал в «Русских балетах» С. П. Дягилева. В 1916 году переезжает в США, а в 1917 году организует труппу «Интимный балет». Являлся хореографом в ряде американских кинофильмов. В последние годы жизни преподавал в Голливуде.

БОЛЬШАКОВ АНАТОЛИЙ ПЕТРОВИЧ (1870–1937) – художник, педагог, основатель частного художественного училища живописи и скульптуры в Москве. Учитель и друг Леонида Мясина.

ГОНЧАРОВА НАТАЛЬЯ СЕРГЕЕВНА (1881, село Архангельское Тульской губернии – 1962, Париж) – русская художница-авангардистка. Внесла значительный вклад в развитие авангардного искусства в России.

ГРИГОРЬЕВ СЕРГЕЙ ЛЕОНИДОВИЧ (1883, Тихвин Новгородской губернии – 1968, Лондон, похоронен в Монте-Карло) – русский артист балета, режиссер, автор мемуаров. В течение 20 лет (1909–1929 гг.) был бессменным режиссером и администратором труппы «Русский балет» С. П. Дягилева.

ДУНКАН АЙСЕДОРА (англ. Isadora Duncan, урождённая Дора Энджела Дункан, 1877, Сан-Франциско – 1927, Ницца) – американская танцовщица-новатор, основоположница свободного танца. Разработала танцевальную систему и пластику, которую сама связывала с древнегреческим танцем. Жена Сергея Есенина в 1922–1924 гг.

ДЯГИЛЕВ СЕРГЕЙ ПАВЛОВИЧ (1872?–1929, Париж) – русский театральный и художественный деятель, антрепренёр, один из основоположников группы «Мир искусства», организатор «Русских сезонов» в Париже и труппы «Русский балет» Дягилева.

КАРСАВИНА ТАМАРА ПЛАТОНОВНА(1885, Санкт-Петербург, – 1978, Лондон, Великобритания) – известная русская балерина. Солировала в Мариинском театре, входила в состав «Русского балета» Дягилева и часто танцевала в паре с Вацлавом Нижинским. После революции жила и работала в Великобритании.

ЛАРИОНОВ МИХАИЛ ФЁДОРОВИЧ (1881, Тирасполь Херсонской губернии – 1964, Фонтене-о-Роз) – русский художник, один из основоположников русского авангарда.

ЛИТВИНОВА ФРАНЦУАЗА ЖАННА ВАСИЛЬЕВНА (в девичестве Шутц), сценическое имя Фелия (Фели, Фекла, Фанни) Литвин (1861 или 1863, Санкт-Петербург, – 1936, Париж, Франция) – певица.

ЛОПУХОВА ЛИДИЯ ВАСИЛЬЕВНА, также известная как Лопокова (1892, Санкт-Петербург – 1981, Тилтон, Восточный Суссекс, Великобритания) – русская балерина начала XX века. Присоединилась к труппе Дягилева в 1910 году. Она провела там только один сезон, выделившись в постановке Михаила Фокина «Жар-птица». В 1916 г. она вновь появилась в «Русском балете Дягилева и начала танцевать в паре с Вацлавом Нижинским.

МЯСИН ЛЕОНИД ФЁДОРОВИЧ (1896, Москва – 1979, Кёльн, Германия) – танцовщик и хореограф русского происхождения. За свою долгую жизнь он сочинил более 70 балетов. Учился балету в Императорской школе Большого театра в Москве. Там его заметил Сергей Дягилев и увез в Европу. С 1915 по 1921 гг. Мясин был одним из главных хореографов «Русских сезонов».

НИЖИНСКИЙ ВАЦЛАВ ФОМИЧ (1889, Киев, Российская империя – 1950, Лондон) – русский танцовщик и хореограф польского происхождения, революционер и новатор танца. Один из ведущих участников «Русского балета» Дягилева. Учился в Петербургской балетной школе, где быстро обратил на себя внимание. С 1906 по январь 1911 года Нижинский выступал в Мариинском театре. Почти сразу по окончании училища Нижинский приглашен С. П. Дягилевым для участия в балетном сезоне 1909 г., где снискал огромный успех. За способность к высоким прыжкам и длительной элевации его назвали человеком-птицей, вторым Вестрисом.