Чтение онлайн

Лит.: Стендаль, Жизнь Россини, Собр. соч., т. X, Л., 1936; т. 8, М., 1959; Della Corte A., L'interpreta-zione musicale e gli interpreti, Torino, 1951. Св Г

КОЛЬЕР (Collier), Джереми (23.IX.1650-26.'IV.' 1726) - английский священник, историк и журналист. В трактате "Краткий обзор безнравственности и непристойности англ. сцены" (1698) обрушился на т-р и драму как якобы главную причину падения нравов в англ. ' об-ве. Пьесы Дж. Ванбру, Дж. Драйдена, У. Конгрива считал прославлением порока. Отождествляя позицию персонажа пьесы со взглядами автора, К. обвинял драматургов и актёров в безнравственности. Выступление К., осуждавшего с пуританских позиций поверхностную развлекательность англ. драмы периода Реставрации, объективно приближало реформу англ. т-ра.

Лит.: Чебышев А., Очерки из истории европейской драмы, СПБ, 1897; Nicoli A., A history of Restoration drama. 1660-1700, 2 ed., Cambr., 1928; его же, A history of English drama. 1660-1700, v. 1, Cambr., 1955. А. Б.

КОЛЬТЕЛЛАЧЧИ (Coltellacci), Джулио (р. 12. IV. 1916) - итальянский художник, театральный деятель, декоратор. В 30-х гг. специализировался в области декорац. иск-ва в Академии изящных иск-в (Рим). В 1942-43 был помощником декоратора А. Кальво, в 1945 начал самостоят, работу в т-ре, создав эскизы декораций и костюмов к спектаклю "Ребекка" по Дю Морье. К. участвует в пост. видных итал. режиссёров (Г. Сальвини, Дж. Стрелер, Л. Ску-арцина, В. Гасман и др.). С художеств. вкусом и изобретательностью воссоздаёт атмосферу разл. исто-рич. эпох, использует монументальные архитектурные конструкции. Большое значение К. придаёт колориту театр. костюма. Участвует в пост. на открытом воздухе.

Спектакли: Ричард III (1949, "Пикколо т-р", Милан), "Юлий Цезарь" (1949, т-р "Романо", Верона); "Софонисба" Триссино (1950, Гётевские торжества в Мальчезине), "Орфей и Эвридика" Гайдна (1951, "Флорентийский муз. май"), "Кин" Дюма-отца (в обработке Сартра, Нац. т-р, 1954) и др. Оформляет спектакли-обозрения.

"КОЛЬЦО НИБЕЛУНГА" ("Der Ring des Nibelungen")- цикл опер (музыкальных драм) Р. Вагнера, образующих тетралогию - "Золото Рейна", "Валькирия", "Зигфрид", "Гибель богов" ("Сумерки богов"). Либр. композитора на основе сканд. эпоса 8-9 вв. "Эдда" и средневерх-ненем. эпоса 13 в. "Песнь о нибелунгах". Впервые весь цикл был пост. 13, 14, 16 и 17 авг. 1876 в Байрёйте (дирижёр Рихтер, пост. Брандта, художники Гофман и Брюкнер, ба-летм. Фрике). В России весь цикл "К. Н." был впервые пост. нем. труппой Неймана в Москве и Петербурге, 1889 (дирижёр Мук). На рус. сцене пост. в Мариинском т-ре, 1907, 1908, 1909 и 1910 (дирижёры Э. Ф. Направник, Ф. М. Блу-менфельд, А. Коутс, Н. А. Малько). ff, рр

КОЛЬЦОВ, Виктор Григорьевич [р. 11(23).XI. 1898] - русский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1955). В 1928 окончил Театр, уч-ще им. Щукина. С 1924 работает в Т-ре им. Вахтангова. Актёр преим. комедийный, К. создал образы, отмеченные обаянием, мягким юмором, тонко найденной характерностью.

Роли: Трубач ("Егор Булычев и другие". Гос. пр. СССР, 1952), Кисель ("Много шума из ничего" Шекспира), Кристиан ("Сирано де Бержерак" Ростана), артист Грустный ("Фронт" Корнейчука), Слива ("Стряпуха" Софронова) и др. К. вёл педагогич. работу (Театр, уч-ще им. Щукина). Снимается в кино.

КОЛЬЦОВ, Юрий Эрнестович [p.l2(25).VIII.1909]- русский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1963). В 1926-30 учился в Школе-студии им. Ермоловой (Москва). В 1933-38 актёр МХАТ. Лучшая работа К. этих лет-Рябцев ("Враги"). В 1942-48 работал в Магаданском театре, в 1948-56 в Ростовском-на-Дону т-ре. В 1956 вернулся в МХАТ. Мастер тонкого психологического рисунка, актёр большого обаяния, К. тщательно отбирает выразительные сценич. детали; его исполнение лишено малейшего сценич. наигрыша. К. сохраняет в каждой роли абсолютную достоверность.

Роли: Магаданский т-р - Годунов ("Царь Фёдор Иоаннович" А. К. Толстого), Гарри Смит ("Русский вопрос"), Берсенев ("Разлом"); Илья Быков ("Касатка" А. Н. Толстого); Ростовский-на-Дону т-р - Ба-тура ("Калиновая роща" Корнейчука), Мальволио ("Двенадцатая ночь"), Трэнк ("Лондонские трущобы" Шоу), Геннадий Дубравин ("Огненный мост" Ромашова), Протасов ("Живой труп"), Труффальдино ("Слуга двух господ"), Карандышев; МХАТ - Полежаев ("Беспокойная старость"), Серафим ("Всё остаётся людям" Алёшина), Миройю ("Безымянная звезда" Себастьяна), Михалевич ("Дворянское гнездо" по Тургеневу), Тузенбах ("Три сестры"), Ранк ("Кукольный дом") и др.

К. снимается в кино (Циолковский - "Человек с планеты Земля"), выступает на эстраде как чтец, в программе его выступлений - Чехов, Горький, Маяковский, Шолохов, Марк Твен, Мопассан и др. Участвует в телеспектаклях: Кенделл - "Теперь пусть уходит" Пристли, Адамов "Седьмой спутник" по Лавренёву. А. Шн.

КОМАКИ, Масахидэ (р. 1914) - японский балетмейстер. В 1936-41 учился классич. танцу у рус. педагога Е. В. Кятковской в Харбине. В 1941-46 ведущий танцовщик труппы "Русский балет" (Шанхай). Вернувшись в 1946 в Японию, организовал Токийскую балетную труппу, где осуществил пост. "Лебединого озера". В 1947 создал "Балетную труппу Комаки" (Токио). Среди лучших пост. К.: "Страдание" на муз. Чайковского (1949), "Петрушка" Стравинского (1950), "Жизель" (1953) и др. К. стремится поднять проф. уровень япон. балета, много работает с танцовщиками. С 1946 преподаёт в труппе "Такарадзука" (Осака) и "Нитигэки" (Токио). Л. г.

КОМБИНИРОВАННЫЙ АКТ, меланж-акт (от лат. combino - соединяю и франц. melange - смесь),- цирковой номер, составленный из трюков разных жанров (напр., акробатика, жонглирование, эквилибр и т. п.). Ал. Ш.

"КОМЕДЙ ИТАЛЬЕНН", "Театр И т а л ь e н" (Comedie Italienne, Theatre Italien),- итало-французский театр. Возник в Париже на основе итал. трупп комедии дель арте (в т. ч. Т. Фьорилли, Д. Бьянколелли),гастролировавших во Франции с 40-х гг. 16 в. и в 17 в. Эти труппы выступали в помещении театров "Бургундский отель" и "Пти Бур-бон", где с 1658 они ставили спектакли поочерёдно с приехавшей из провинции труппой Мольера, а с 1660 - в "Пале - Рояле". Франц. актёры перенимали у итальянцев их сценич. технику, а итал. актёры видоизменяли свой стиль и манеру под влиянием иск-ва франц. актёров. К нач. 80-х гг. 17 в. т-р получил своё назв. (по аналогии с т-ром "Комеди Франсез", основанным в 1680), ему было передано здание "Бургундского отеля", где ставились спектакли до 1783 (с перерыво в 1697-1716). Спектакли в "К. И." шли на итал. яз., но постепенно в импровизированный текст вставлялись отд. франц. фразы. В дальнейшем франц. язык получил преобладание, возросла роль лит. текста. Авторами комедий были мн. актёры и драматурги. Но осн. место в репертуаре заняли пьесы Ж. Ф. Ре-ньяра ("Развод", 1688, "Кокетка, или Дамская академия", 1691), Ш. Дюфрени ("Сельская опера", 1692, "Отъезд комедиантов", 1694), H. де Фатувиля ("Банкрот"). В 1697 "К. И." был закрыт по королевскому указу за пост. комедии Н. де Фатувиля "Ложная скромница" (под таким назв. существовал роман, высмеивавший супругу короля г-жу Ментенон). Т-р возобновил свою деятельность в 1716, когда в Париж приехала итал. труппа Л. Риккобонщ но вскоре спектакли труппы Риккобони перестали пользоваться популярностью и труппа начала ставить комедии на франц. яз. "Кораблекрушение в Порт-а-лангле" Отро (1718), "Арлекин-дикарь" (1721), "Тимон-ми-зантроп" (1722) Ла Древетьера, "Арлекин, воспитанный любовью" (1720), "Сюрприз любви" (1722) Ма-риво и др. С 1723 т-р стал именоваться королевским и был уравнен в правах с т-ром "Комеди Франсез". На сцене "К. И." ставились балеты-пантомимы, феерии, а также комедии Мариво ("Мнимая служанка, или Наказанный плут", 1724, "Игра любви и случая", 1730, и др.), Буасси, Леграна, Фагана, Сен-Фуа и др. Сохранив юмор, живость комедии дель арте, итал. актёры совершенствовали тонкую комедийность, характерную для пьес Мариво. Особенно выделялись мастерством глава труппы Л. Риккобони и актриса Дж. Р. Беноцци (Сильвия). В 1749 в труппу вступила талантливая комич. актриса М. Ж. Фавор, а в 1751 т-р возглавил её муж, драматург Ш. С. Фа-вар, деятельность к-рого имела большое значение для -утверждения демократич. жанра комич. оперы. В 1762 труппа "К. И." объединилась с труппой "Опера комик". В т-ре осталась небольшая группа итал. актёров во главе с К. Бертинацци, пытавшаяся ставить итал. пьесы, но спектакли эти успеха у зрителей не имели. В 1780 из "К. И." были уволены все итал. актёры (кроме Бертинацци), а в 1783 т-р стал называться "Т-ром Фавара".

Лит.: История западноевроп. театра, под общ. ред. С. С. Мокульского, т. 2, M., 1957; Brazier N., Chroniques des Petits Theatres de Paris, pt. 2, 3 ed.. P., 1883. A. Я.

"КОМЕДИ ФРАНСЕЗ" (Comedie-Francaise; официальное назв.- "Театр Франсе", "Theatre-Francais") - французский театр. Осн. в 1680 по указу Людовика XIV, объединившему Т-р Мольера (ранее слившийся с т-ром "Маре") и т-р "Бургундский отель". В труппу т-ра вошли 27 актёров, в т. ч. М. Шан-меле, М. Барон, П. Пуассон, Ш. Лагранж, Н. Оте-рош, К. Розимон, А. Бежар. Т-р получал королевскую дотацию (12 000 ливров), им руководили назначаемые королём суперинтенданты, определявшие репертуар, состав труппы и т. д. "К. Ф." представлял собой актёрское товарищество (societe). Доходы делились на 24 пая; осн. участники товарищества "сосъетеры"- имели право на целый пай или его часть; в труппу т-ра входили также "пенсионеры"- актёры, получавшие жалованье. "К. Ф." начал работать в отеле Генего на ул. Мазарини, в 1687 перешёл на ул. Фос-се-Сен-Жермен-де-Пре (ныне ул. Старой Комедии), где оставался до 1770. В 1771 труппа играла в Тюиль-ри, в зале, в к-ром в годы революции заседал Кон" вент. В 1782 "К. Ф." переехал в помещение, где позднее был основан т-р "Одеон". С 1802 до наст. времени т-р работает на ул. Ришельё в районе Пале-Рояля. Вскоре после создания "К. Ф." завоевал славу крупнейшего т-ра Франции. Положение "королевского" т-ра и устойчивая материальная база позволили приглашать в труппу лучших актёров. Монополия т-ра на исполнение лучших нац. драм. произв. привлекла сюда драматургов Ж. Ф. Реньяра, Ф. К. Данкура, А. Р. Лесажа, Ф. Детуша, П. К. Нивеля де Лашоссе, П. Мариво. С 1-й четв. 18 в. в "К. Ф." ставились произв. франц. просветителей, видевших в театр. искусстве могучее средство воспитания и просвещения народа; в 1718-78 основу трагедийного репертуара составляли драм. произв. Вольтера, на сцене "К. Ф." ставились пьесы Д. Дидро, П. Бомарше. Однако развитие т-ра тормозилось консервативными позициями его руководителей. Здесь удерживались традиции аристократич. классицизма с характерной для него условностью, преувеличенной аффектацией, декоративной пластикой поз, напевной, "завывающей" декламацией, получившими воплощение в творчестве актёров М. Шанме-ле, Бобура, М. Дюкло. В течение 18 в. происходило размежевание между придворно-дворянским и де-мократически-просветит. направлениями классипизма. Актёры М. Барон, А. Лекуврёр, М. Дюмениль, И. Клерон, А.Л. Лекен, сохраняя классицистские нормы, стремились к глубокому раскрытию мысли, к пси-хологич. оправданности декламации, сценич. поведения. Во 2-й пол. 18 в. иск-во актёров "К. Ф." испытывало влияние просветит, реализма (актёр Л. Превиль).

В годы франц. революции (1789-94) "К. Ф." назывался "Т-ром Нации". Политич. борьба внутри театра во время революции привела к расколу труппы (в 1792). Актёр Ф. Ж. Тальма, в творчестве к-рого проявились гражданственные тенденции классицизма, революционно-героич. направленность, и др. актёры (в т. ч. Ж. Б. Дюгазон, Ф. М. Р. Вестрис) оставили "К. Ф." и организовали "Т-р Республики". Актёры, оставшиеся в "Т-ре Нации", были в 1793 арестованы якобинскими властями за постановку реакционных пьес и освобождены лишь после свержения Робеспьера в 1794. В 1799 обе части труппы вновь объединились, и т-р получил свсё прежнее название. "Московский декрет" Наполеона (1812) ещё раз утвердил внутреннюю структуру "К. Ф." (подтверждённую впоследствии постановлениями 1850, 1859, 1901, 1910), а также укрепил положение "К. Ф." как привилегированного т-ра и его подчинение органам гос. власти.

В нач. 19 в. "К. Ф." стал оплотом позднего классицизма и официальной идеологии (трагедии Л. Ж. Н. Ле-мерсье, Ф. Ж. М. Ренуара и др.). Ведущими актёрами т-ра в этот период были: Тальма, К. Ж. Р. Дюшенуа, Жорж, П. Лафон, Марс и др. В канун революции 1830 на сцене "К. Ф." ставились прогрессивные ро-мантич. драмы В. Гюго. Однако актёров, представлявших демократич. направление, в т-р не допускали (Фреерик-Леметр) либо затрудняли условия их работы. С большой силой прозвучала героич. тема перед революцией 1848 в творчестве Э. Рашель. После 1848 в репертуаре "К. Ф." усилились бурж.-охранительные тенденции. С 20-х гг. 19 в. на сцену т-ра проникла драматургия Э. Скриба, с 40-50-х гг. репертуар заполнили пьесы Э. Ожье, А. Дюма-сына, В. Сарду и др. апологетов бурж. строя. Выдающаяся актриса Агар за сочувствие Парижской Коммуне была вынуждена после 1871 оставить т-р. В иск-ве трагедийных актёров конца 19 в.- Сары Вер нар, Ж. Муне-Сюлли - усилились черты академизма и стилизации. Обществ, предпосылки, с к-рыми было связано трагедийное иск-во классицизма, исчезли, а новым обществ, проблемам был закрыт доступ на сцену "К. Ф.". Реалистич. традиции развивались гл. обр. в комедии. Игра актёров Ж. И. Сансона, Ф. Ж. Ренъе, Л. А. Делоне, Ж. С. Арну-Плесси, М. Ж. Фавар и особенно Э. Ф. Ж.Го и Б. К. Коклена отличалась чеканностью отделки роли, строгой логичностью в развитии сценич. характера. Но масштабы сценич. реализма актёров "К. Ф." были ограничены из-за отрыва т-ра от передовых идей. В их творчестве преобладало внешнее мастерство, культивировалось "искусство представления".