Чтение онлайн

Впечатление будет неполным, если не упомянуть о бразильском фольклоре, в котором индейские предания смешаны с африканскими поверьями и щедро приправлены португальскими сказками. Братья-обманщики встречают на своем пути лесного духа Кайпору, а тот отправляет их к Повелителю дождя, в котором угадывается ангольский бог Касоне. Отличительной особенностью бразильского фольклора является обилие деталей. Взять хотя бы Саси Перерe, хитрого и надоедливого проказника, передвигающегося на одной ноге. У Саси черная кожа, он носит волшебную красную шапочку, которая отвратительно пахнет, но если украсть ее, то можно будет вернуть в обмен на исполнение какого-нибудь заветного желания. Саси курит трубку и любит жонглировать мелкими предметами, чаще всего – угольками. Быстро вращаясь на единственной ноге, Саси вызывает смерчи. Только что он был здесь и вдруг унесся далеко-далеко. Саси можно заманить в темную бутылку, которую нужно запечатать пробкой с вырезанным на ней крестом, тогда он не сможет выйти и станет служить владельцу бутылки. Также можно заарканить Саси с помощью освященных четок. Впрочем, с ним можно и подружиться, если регулярно оставлять в укромном месте немного табаку для его трубки. Кашаса [110] тоже подойдет – Саси любит выпить, но учтите, что, будучи под хмельком, он озорничает еще больше. О первооткрывателе Бразилии Педру Алварише Кабрале нам известно гораздо меньше, чем об озорнике Саси, день которого отмечается 31 октября (и совпадение с Хэллоуином, поверьте, не случайно).

Культурное наследие бразильского народа – это не только фольклор, но и песни с танцами. Известный танец бой мей бумба является не просто танцем, а пьесой, исполнители которой поют и танцуют. Сюжет пьесы незамысловат – Катерина, беременная жена вакеро [111] Пай-Франциско, захотела полакомиться говяжьим языком. Пай-Франциско убил лучшего быка, чем вызвал гнев своего хозяина. Тот поставил Пай-Франциско перед выбором – вернуть быка к жизни или отправляться в тюрьму. Лекари и священник пытались оживить быка, но потерпели неудачу. Тогда Пай-Франциско обратился к шаману, и тот сумел оживить быка, в честь которого устроили веселый праздник.

Сюжет незамысловат, но зрелище получается фееричным. Зрители не выдерживают и тоже начинают подпевать и танцевать – так уличная постановка перерастает в карнавал. Каждое лето в штате Мараньян проводятся фестивали бой мей бумбы. По улицам проходят карнавальные шествия, а на стадионах соревнующиеся команды артистов разыгрывают представления, в которых, кроме людей, также участвуют и куклы. В столице Мараньяна Сан-Луисе есть особый стадион, который называется Бумбадромом по аналогии с Самбадромом в Рио-де-Жанейро.

Бумба – это своеобразная «визитная карточка» северо-востока Бразилии, а вот самба, возникшая в Рио-де-Жанейро в начале ХХ века, стала символом Старой столицы и всей Бразилии. «Бразилия – это самба, капоэйра и футбол», – шутят бразильцы. В то, что самбе, этому символу национальной бразильской идентичности, немногим более ста лет, невозможно поверить. Кажется, что она была всегда, точно так же, как и карнавалы, хотя на самом деле их начали проводить в двадцатых годах прошлого века. Самба многогранна, у нее много разновидностей, и каждый танцует ее по-своему. Есть бальный танец самба, а есть самба фавел [112] – танец бедняков.

Но бразильцы играют не только на барабанах, агого [113] и реку-реку [114] , но и на скрипках, фортепиано и прочих благородных инструментах. Среди композиторов, заложивших основы классической бразильской музыки, на первом месте стоит Жозе Маурисио Нунес Гарсиа (1767–1830), написавший свыше четырехсот произведений. Жозе Гарсиа можно назвать «настоящим бразильцем», отец его был белым (не то портным, не то офицером), а мать – африканкой. Жозе с детства увлекался музыкой и продолжал заниматься ею после того, как стал священником. В 1807 году португальский принц-регент Жуан (будущий король Жуан Шестой), бежавший в Бразилию от французов, назначил Гарсиа руководителем королевской капеллы. Такое решение было принято во время выступления Гарсиа, который услаждал слух принца церковной музыкой. Правда, неискушенный в придворных интригах Гарсиа недолго оставался королевским капельмейстером – недоброжелатели-завистники выжили его. Но, тем не менее, случай невероятной карьеры, сделанной бедным священником благодаря своим талантам, вошел в историю. К слову, в должности капельмейстера Гарсиа сменил другой выдающийся композитор – Маркуш Антонио Португал, переехавший в Рио-де-Жанейро из Лиссабона следом за королевским двором. Португал был одним из учителей будущего императора Бразилии Педру Первого и сумел привить своему августейшему ученику любовь к музыке. Наряду с мессами и псалмами Маркуш Португал написал более пятидесяти опер (!), но в историю он вошел прежде всего как автор первых официальных национальных гимнов Португалии и Бразилии.

Вообще-то автором «Гимна независимости» 1822 года принято считать императора Педру Первого, но на самом деле музыку написал Маркуш Португал и уступил авторство своему монарху. Это же так символично, когда провозгласитель независимости сам пишет гимн в ее честь. А текст гимна написал Эваристу Феррейра да Вейга-и-Баррос, довольно яркая для своего времени личность – сенатор, издатель столичной газеты «A Aurora Fluminense» [115] , да вдобавок еще и поэт. Текст получился незамысловатым, но пронзительным:

Что же касается современных бразильских композиторов, то среди них на первом месте стоит Антониу Карлос Брасильейро Де Алмейда Жобин, более известный как Том Жобим (эстрада, как известно, не любит длинных имен). В честь этого выдающегося композитора и певца назван международный аэропорт в Рио-де-Жанейро, а ведь ворота страны абы чьим именем не назовут, не так ли?

В содружестве с гитаристом-виртуозом Жуаном Жилберту, Том Жобим создал новый музыкальный жанр босса-нова, в котором бразильская фольклорная музыка гармонично соединилась с джазом. О рождении босса-новы миру в 1958 году возвестил Жуан Жилберту, исполнив песню Тома Жобима «Довольно грустить», [116] а визитной карточкой этого жанра стала песня Жобима «Девушка из Ипанемы» [117] , впервые прозвучавшая в 1962 году.

У «Девушки из Ипанемы» есть своя история. Восемнадцатилетняя Элоиза Пинейру, жившая в Ипанеме, элитном районе Рио-де-Жанейро, ежедневно, по дороге на пляж, проходила мимо популярного среди богемы кафе «Велозу», где пили кофе Морайс и Жобим. Так родился главнейший бразильский хит всех времен. По количеству записанных на нее кавер-версий «Девушка из Ипанемы» уступает только «Yesterday» The Beatles.

Элоиза Пинейру стала известной моделью, можно считать, что «Девушка из Ипанемы» оказалась для нее «счастливым билетом».

В бразильской живописи на протяжении двух столетий, до начала XIX века, доминировал стиль барокко, вывезенный из Португалии. Толчок развитию национальной живописи и скульптуры, а также архитектуры, дал в 1816 году король Жуан Шестой, основавший в Рио-де-Жанейро Императорскую академию изящных искусств, которая после провозглашения Республики была переименована в Национальную школу изящных искусств, а в наше время стала Школой изящных искусств Университета Рио-де-Жанейро.

Отойдя от барокко, художники пришли к распространенному в XIX веке сочетанию неоклассицизма с романтизмом и реализмом. Бразильское изобразительное искусство невероятно патриотично, и темы почти всех произведений так или иначе связаны с Бразилией, ее историей, ее героями, ее жителями и ее природой. Классические сюжеты бразильских художников не интересуют. Наряду с уроженцами Бразилии, такими как Виктор Мейрелеш да Лима или Педро Америко де Фигейредо и Мелу, интересы которого простирались от поэзии до философии, в создание бразильской художественной школы внесли крупный вклад иностранцы, среди которых на первом месте стоят Иоганн Георг Гримм и Никола Антонио Факкинетти.

Руководители первого крупного восстания тенентистов в Копакабане

Уроженец Баварии Иоганн Георг Гримм, приехавший в Рио-де-Жанейро в 1878 году, открыл в себе талант пейзажиста во время составления топографических карт по заказу владельцев поместий. Сначала зарисовки местности помогали в работе, а потом стали основным занятием художника. Итальянец Никола Антонио Факкинетти, которого сподвиг на эмиграцию крах революции 1848–1849 годов [118] , по прибытии в Рио-де-Жанейро стал театральным художником-декоратором, но с 1870 года обратился к пейзажной живописи и марине [119] . Отличительной чертой творчества Факкинетти-пейзажиста стала фотографическая точность его картин, дополнявшихся комментариями автора с указанием местоположения натуры и точного времени ее зарисовки.