Чтение онлайн

Затраты на строительство (уровень 3) – величина затрат, понесенная на строительство здания: затраты на проектирование (уровень 4); затраты на сырье и материалы (уровень 4); затраты на строительно-монтажные работы (уровень 4).

Затраты на вывод из эксплуатации (уровень 3) – затраты на утилизацию здания в конце его жизненного цикла: затраты на утилизацию здания (уровень 4), определяемые по стоимости сноса здания за минусом стоимости вторичных материалов.

Затраты на ремонт (уровень 3) включают периодические расходы: на текущий ремонт конструкций и систем (уровень 4); на капитальный ремонт конструкций и систем (уровень 4).

Жилое здание как архитектурный объект будем рассматривать как сферу взаимовлияния объекта и человека, как взаимосвязь объекта с его составными частями, как взаимосвязь внешней среды с объектом.

Архитектурная композиция – это целостная художественно-выразительная система форм, отвечающая функциональным и конструктивно-техническим требованиям [45].

Целью архитектурной композиции является достижение единства формы и содержания, которые часто находятся в решениях их противоречий друг с другом. Задачей архитектурной композиции является приведение к единству всех требований функционального, технического, экономического и эстетического порядка. Таким образом, архитектурная композиция в целом не является только художественной категорией: эстетическая сторона составляет здесь лишь часть общей программы.

Термин «композиция» применяется как к сооружению или его проекту в целом, так и к его частям – композиции плана и объема, фасада, детали. Мастерство архитектора и заключается в том, чтобы найти лучший вариант единства формы и содержания. В этом важную роль играют талант и интуиция автора. Поэтому, чтобы овладеть мастерством композиции, архитектору нужно знать ее закономерности, которые являются основой архитектурной грамоты.

Каждый из элементов архитектуры не обладает самостоятельной ценностью и не может существовать сам по себе – они получают смысл только в системе композиции, выражающей многостороннее содержание произведения архитектуры.

Эстетические потребности людей должны удовлетворяться высоким качеством архитектурно-художественных решений внутренних пространств жилищ, отделки интерьеров, внешней архитектуры зданий и окружающей застройки.

Существующая теория архитектурной композиции дает основу для раскрытия объективной обусловленности прекрасного в произведениях зодчества. Она имеет прикладной характер, соединяя идеи общей теории архитектуры с методикой архитектурного проектирования, и образует как бы переходную ступень от знания к умению, творческому мастерству. Ее задача – способствовать созданию гармоничных, художественно выразительных произведений, для создания которых огромную роль играет талант зодчего. Эта теория, опираясь на многовековой опыт, не дает готовых рецептов и не связывает архитектора жесткими нормативами.

Для удобства анализа выделяют следующие элементы (средства) объемно-планировочной и эстетической композиции здания [45]:

характер композиции: виды композиции; форма объекта, масса формы, весовые соотношения элементов формы, цельность формы;

оптические характеристики объекта: цвет, фактура поверхности, светотень, оптические искажения;

чередование отдельных частей объекта: метр, ритм;

сходство и различие отдельных частей объекта: нюанс, контраст, симметрия, асимметрия, статичность и динамичность, архитектоника;

необходимые «элементы красоты»: пропорциональность, масштабность, стилевое единство сооружения, гармоничность.

Художественная выразительность среды обитания человека определяется психофизиологическим комфортом, который он испытывает от созерцания дизайна архитектурного пространства. Если девиз архитектуры – «Польза, прочность, красота» (Витрувий), то для дизайна – «Удобство, надежность, очарование» (Г. Уоттон) [111].

Основной эффект дизайнерского решения – в выразительности целостного художественного впечатления, не противоречащего представлению о его целесообразности. В настоящее время неизвестны секреты рецептов таинственного преобразования созданной дизайнером композиции в эстетический импульс, рождающий в ответ всплеск озарения, резонанс сопереживания художественному замыслу автора. Известны только пути достижения потенциала, генерирующего этот эффект: накопление знаний и практических навыков, формирующих творческую личность [99].

Качество отделки интерьера и фасада здания оценивается художественной выразительностью, степенью гармонического соответствия облицовки и техническим совершенством изделий в их совокупности. Кроме этих показателей для реконструируемых зданий старой застройки, необходимо сохранять здания, имеющие архитектурно-историческую ценность.

Эстетические требования распространяются на проектирование формы, профиля сечения, характер обработки лицевой поверхности и другие параметры многих изделий для несущих и ограждающих конструкций.

В настоящее время методология архитектурно-дизайнерского творчества находится в стадии разработки [2; 3], и оценки художественных достоинств архитектурного объекта носят, как правило, субъективный характер; кроме того, в истории известны факты несвоевременного признания художественных ценностей объектов.

Задачей настоящего учебного пособия не являются рекомендации по оценке эстетических достоинств архитектурных объектов, являющихся предметом специального исследования архитекторов и искусствоведов. Поэтому приведенные в данном разделе сведения о стилях в архитектуре подчеркивают многообразие выражений эстетичности зданий и носят вспомогательный характер.

Понятие «стиль» в архитектуре применяется для разграничения художественно-образных систем, зарождение, расцвет и упадок которых в границах определенной исторической эпохи отмечены синтезом технических и эстетических предпосылок общественных взглядов на красоту и целесообразность. Как правило, понятие стиля относится к большим историческим периодам, влияние которых на эстетическое сознание людей устойчиво, длительно и реверсивно. В границах стиля формируются субстили (как этапы развития большого стиля), фиксирующие кратковременное возрастание интереса к нюансам художественных проявлений главного направления. Правильнее назвать их модой. И наконец, можно говорить о творческом индивидуальном стиле архитектора или дизайнера, их авторском почерке [4].

Эта система в условиях быстрого технического прогресса должна быть достаточно подвижной, определяя принципы формообразования, а не конкретные формы. Открывая широкий простор для разнообразных творческих решений, она является основой гармонии городов. Важнейшие черты такого стиля следует воплотить в построении организованного пространства и тектонической выразительности, в характере взаимосвязи архитектуры и средств монументально-декоративного искусства [45].