Чтение онлайн

Сам по себе доклад интересен был, наверное, только тем, кто "работает в поле": Pixar - общепризнанный лидер в области трёхмерной анимации, и все работы студии - готовый референс для аниматоров по всему миру. Естественно, специалистам интересно было послушать, как делались наиболее зрелищные сцены этих мультфильмов, и, главное, на какие ухищрения шли моделлеры и аниматоры, чтобы сэкономить время - себе и рендерфермам. Как, например, сделать 10 тысяч воздушных шариков, поднимающих в воздух дом в мультфильме "Вверх", да так, чтобы рабочие станции не спятили, а их движение выглядело полностью соответствующим всем законам физики? Как делался разнофактурный мусор в "Истории игрушек"? Везде задача состояла в создании более-менее экономных решений, от которых, при этом, не страдало бы качество финального изображения.

Pixar, как водится, справился.

Другим "гвоздём", возможно, следует назвать часовое выступление представителей компании Bazelevs VFX - Дмитрия Широкова (сооснователя школы Scream School, кстати) и Дмитрия Токоякова, которые рассказывали о далекоидущих планах студии Тимура Бекмамбетова и собственном опыте работы со стерео. Как ни относись к Bazelevs, а они первые, кто сумел прорваться в Голливуд (и пока, наверно, единственные).

Ещё на прошлом CG Event представители студии рассказывали, как оказалось непросто поначалу работать над фильмом "Особо опасен" с въедливыми и придирчивыми американскими продюсерами, для которых вылет из графика на час после окончания съёмочного дня и завершение съёмок на два часа до него - форменная катастрофа и повод закрыть проект. Потом, правда, стало непонятно, как работать снова в России по "местным порядкам".

CG Event конца 2008 года был весь пропитан ожиданием катастрофы: нависший Кризис грозил оставить от молодой и порядком бестолковой, по собственному признанию её деятелей, CG-отрасли в России "лунный пейзаж". Не оставил. Летний "Ивент" 2009 года прошёл под лозунгом "Жить можно, хотя мало и плохо". К концу 2009 года стало понятно, что отрасль кое-как выжила, но пребывает в некотором унынии.

Что изменилось за этот год?

– Прежде всего, изменилось то, что после последнего CG Event все посмотрели фильм "Аватар", и у всех, как говорится, "снесло крышу". Все захотели делать стерео, все захотели снимать стерео, обрабатывать стерео, показывать стерео. Естественно, мы обязаны соответствовать запросам индустрии, отвечать на всеобщую "стерео-истерику". Поэтому этот CG Event мы проводим наполовину в формате стерео. У нас стереопоказы в главном зале, у нас половина компьютеров в фойе вещает в стерео, и все говорят только о стерео - как его обрабатывать, как с ним быть, как его снимать, какие законы жанра, и так далее. Для нас это в каком-то смысле игра на горячей теме. В результате у нас почему-то народу в два раза больше, чем обычно.

Мы переехали в "Крокус" - и нет худа без добра: конечно, здесь в организационном плане всё организовать было сложнее, чем в Центре международной торговли, но зато к нам пришло в два раза больше народу, и у нас есть, где их разместить.

– Как вообще обстоит, с Вашей точки зрения, обстоит дело с уровнем стереографии в России? Когда летом в Центре международной торговли на Пресне проходила конференция Stereomeet, и на нём показали стереотрейлер одного фильма одного известного режиссёра, в зале поднялся Сергей Рожков из НИКФИ, и в самых нелестных выражениях высказался по поводу качества изображения...

– В стерео всё меняется так быстро, что за прошедшие полгода уже много чего нового возникло - новых законов, например. Российские стереографы сейчас бьются - у них идеологические войны: снимать на параллельных осях или на конвергенции. Сегодня было много выступлений о том, переводить ли 2D в 3D, как работают параллаксы. Так что тема формируется буквально по дням. Да, можно сказать, что многое изменилось, но что будет через полгода, я сказать не могу. Меняется сам жанр, его законы пишутся прямо сейчас.

– Стереографы "старой школы" говорят, что все эти законы были прописаны ещё в 1950-е годы, и с тех пор не особо меняются, изменилось лишь то, что сейчас бал правит цифра. Согласны?

– Немного не соглашусь. Мир изменился. Изменилась психика людей, они просто другие, и сейчас больше важна форма, чем содержание. Стерео - это больше аттракцион. И большая часть требований связана с формой, со зрелищностью, с тем, как шокировать зрителя, как удержать внимание. Я считаю, что это больше физиология, нежели искусство. Это моё радикальное мнение. Да, действительно, все законы стерео были в 1970-м году уже сформулированы. Изменились средства доведения этого дела до зрителя. Они просто радикально другие. Они просто сильнее бьют по мозгам. Плюс доведение контента до психики - вот эти методы изменились.

– Попадаются мнения, что в России кинотеатры были готовы к стерео постольку-поскольку, и даже сейчас некоторые элитные кинотеатры дают весьма посредственную картинку...

– Да, это правда.

– В этом направлении что-то меняется?

– Меняется. Но пока в кинотеатрах - зоопарк.

Арман Яхин, студия main road | post, участвовали в создании эффектов для обоих "Обитаемых островов", фильма "Адмирал" и "Особо опасен"

– Сейчас запускается большое количество новых проектов. Появилось ощущение роста. Пока трудно прогнозировать что-либо, даже несколько страшновато, но в целом - есть надежда. А это уже немало. Появляется какая-то работа, появляются кинопроекты.

– В своё время у нас снималось много фильмов, и результаты были самые разные, но в основном между "неплохо" и "плачевно", даже если бюджеты были высокими. Как вы думаете, что-то сейчас в лучшую сторону изменится - в обозримом будущем?

– "Неплохо" и "плачевно", естественно, останется, эта ниша никогда не пропадёт никуда. Но сейчас режиссёры, которые себя хорошо уже зарекомендовали, запускают хорошие проекты. Поэтому, надеюсь, года через два-три снова увиди что-то интересное.

– Помнится, на прошлом Ивенте, в ходе совместного выступления Стаса Глазова и Алексея Крола последний заявил, что "здесь у нас ни Пиксара, ни Голливуда никогда не будет".

– Я не пророк. И мы не можем себя сравнивать с Голливудом, потому что Голливуд - это производство планетарного масштаба. Нельзя себя сравнивать со всей планетой, - а на Голливуд работает именно что вся планета.

Было время, когда у нас появились "Дозоры", "Турецкий гамбит", "9-я рота", - ряд хороших проектов, благодаря которым зритель почувствовал веру в российское кино.

– Ну, в сущности, это тоже было на 3+...

– Тут я буду спорить: даже со зрительской точки зрения это было хорошо. Зритель вернулся в кино. То, что сейчас творится в российском кино, вызывает только тошнотворное отторжение, и отпугивает людей от кинотеатра. Никто не ходит смотреть "своё" кино. Тогда всё-таки стали ходить. Я надеюсь, что и в будущем тоже будут ходить.

Я не пророк. Легко прогнозировать плохие результаты, даже слишком просто. Лучше пытаться сделать всё лучше.

– Сейчас все говорят про стерео и про то, умеют ли у нас его делать вообще.

– Это как в анекдоте: "Умеете ли вы играть на пианино?
– Не знаю, не пробовал". Пока нормально не сделаем, будет понятно, что не умеем. Учимся. То, что стерео у нас будет, это понятно - это реалии рынка. Стерео зарабатывает деньги. Сейчас, правда, пошёл спад, потому что делать стали плохо - причём не только у нас, но и в Голливуде. Не зря же Warner Bros. не выпустили "Гарри Поттера" в стерео - результаты были совсем не ахти.