Чтение онлайн

Я хотела, чтобы начало шоу напоминало сцену из голливудского мюзикла. Я желала создать атмосферу чего-то нереального, чтобы это напоминало собой кино и выглядело так, как будто люди смотрят «Безумства Зигфелда» [9] и видят, как Рита Хейворт или Ава Гарднер скользит по сцене.

На стенах моего дома развешаны черно-белые фотографии голливудских див эпохи 1930, 1940 и 1950-х годов. Когда ты смотришь на эти снимки, у тебя возникает ощущение, как будто ты находишься рядом с ними, являешься частью классического кино. Вот как я чувствовала себя. И именно такую атмосферу я хотела создать в самом начале концерта. Атмосферу чего-то мягкого, прекрасного, почти неуловимого… чего-то волшебного, вернувшегося из другой эпохи.

Я видела, как сижу за столом своей гримерной и делаю записи в своем дневнике, одетая в красивое белое платье и исполняющая роль голливудской звезды, окруженной мужчинами, танцующими в смокингах и цилиндрах. Я хотела сделать так, чтобы у зрителей создалось впечатление, будто они наблюдают за мечтой…

Продумывая данную сцену, я размышляла над выбором песни. Я знала, что песня Dance Again должна была исполняться в самом конце, стать завершающим аккордом, единственным посланием, которое люди должны были унести с собой после концерта. Но первая песня была не менее важна: ведь именно она задавала тон всему, что должно было последовать далее. Что же выбрать? Какова же была основная идея данного шоу? Я обратилась за советом к человеку, ставшему не только партнером и помощником в организации данного тура, но и мои другом, – Бо.

Я познакомилась с Бо годом ранее, когда снимала клип на песню On the Floor. В момент монтирования видео мы просматривали отснятый материал с хореографом Фрэнком Гатсоном, когда я вдруг заметила одного из танцовщиков на заднем плане, который нереально классно двигался.

«Погодите, – сказала я. – Это бесподобно. Давайте включим это в клип. Кто это?»

«Это Каспер», – сказал Фрэнк, назвав сценический псевдоним Бо. В тот момент мы как раз потеряли одного из наших танцоров, и нам нужна была замена на предстоящее выступление. Поэтому я сказала: «Давайте пригласим этого парня. Давайте наймем его на работу на ближайшее шоу».

Бо был достаточно молод, но уже успел к тому времени сделать хореографические постановки для Эминема и Бейонсе, а также поработать с Майклом Джексоном и Пинк и принять участие в телешоу «Джимми Киммел в прямом эфире» [10] и сериале «Хор» [11] .

Поскольку свою карьеру я начинала в качестве танцовщицы, я всегда испытываю глубокую привязанность к людям данной профессии. Мы понимаем друг друга с полуслова, и всякий раз, когда мы снимаем клип или проводим концерт, мне нравится проводить свободное время с ними. Это мир, который я люблю и в котором чувствую себя комфортно. Так что практически сразу я почувствовала какое-то профессиональное родство с Бо. Он и другие танцоры видели во мне сильного, способного и решительного человека, и шаг за шагом я становилась именно такой. Равно как настроенные негативно люди могут утащить вас за собой на самое дно, люди позитивные способны помочь вам достигнуть недосягаемых высот.

Наше знакомство началось с творческого партнерства и постепенно перешло в крепкую дружбу, в рамках которой мы дорожили мнением друг друга. Естественно, что в тот момент я обратилась именно к нему за помощью в организации тура.

Мы уже четко понимали, что начало шоу должно быть выдержано в мечтательном и почти эфемерном стиле мюзикла 1950-х годов, за кадром которого ангельские голоса исполняли свои прекрасные баллады. Поэтому мы сели и вместе прошлись по списку песен из моих альбомов, пытаясь определиться со вступительной композицией.

«Может, Secretly [12] ?», – сказала я, пролистывая страницы и просматривая текст.

«Нет, – возразил Бо. – Это точно должна быть песня Never Gonna Give Up. Это идеальное заявление, полностью отражающее то, кто ты есть на самом деле». Он включил диск, и мы начали слушать:

«Ты ведь не думаешь отрекаться от любви, верно? – спросил он. – Люди должны знать об этом. Даже несмотря на этот сложный период, который ты прошла, ты продолжаешь чувствовать себя именно так».

Он был прав. С этого заявления и начался наш концерт. Да, что-то пошло не так в моей жизни, но я все равно никогда не отрекусь. Я никогда не отрекусь от любви.

В открывающем шоу видео я сидела в летящем белом платье за столом, писала в своем дневнике о любви и пела о том, что я не собираюсь опускать руки, что я переворачиваю эту страницу и готова написать новую главу своей книги. Я больше не хотела слышать никаких «если бы да кабы» или «возможно бы»… Я никогда не отрекусь, никогда не отрекусь… от люююбвиии…

И когда слово «любовь» замирало в воздухе, я закрывала книгу, вставала из-за своего стола и, пройдя за кулисами, выходила на сцену старого величественного театра… Я бесстрашно поднималась по красивой белой лестнице и шаг за шагом начинала свое путешествие в новую жизнь.

Тогда я даже не догадывалась, что в конечном итоге это мировое турне поможет мне во многом задуматься над своей реальной жизнью и при помощи музыки заставит по-новому взглянуть на то, что в ней происходит. Этого я ожидала меньше всего. Когда мы только создавали это шоу, я даже не помышляла о том, что оно может изменить все мое существование.

Когда я поднималась на самый верх лестницы, занавес падал, открывая зрителям настоящую сцену и первый акт представления в голливудском стиле.

И вот появляется она: та самая Дженнифер Лопес, которую люди так долго ждали. Женщина в сверкающем платье, облаченная в драгоценности, с идеальным маникюром и макияжем, восхитительная… Дива, поднимающаяся надо всеми в свете прожектора.

Потому что я такая и есть на самом деле, разве нет? Человек, которым я была для всех в последнее время: танцовщица, превратившаяся в актрису, которая стала певицей… а потом стала звездой. Именно такую Дженнифер Лопес все ожидают увидеть, и именно такого человека я хочу представить всему миру. Голливудскую диву, стоящую на сцене в окружении многомиллионной толпы кричащих поклонников.