Чтение онлайн

классическом виде (в «Спящей красавице», к примеру) всегда несколько

статично, его кульминация —

фиксация поз, поддержек.

Дуэты «Ромео и Джульетты» — это длинные танцевальные периоды,

единый поток танца, в котором партнеры имеют самостоятельные пласти

ческие темы. Такое решение созвучно симфоническому развитию музы

кальных тем.

Малое количество поддержек придает любовным адажио характер отвле

ченный, возвышенный, чувства героев, таким образом, почти не несут в

себе оттенка конкретности. Бесспорно, здесь постановщики идут

за музыкой, здесь романтическая

идея любви и смерти становится центральной в

хореографии. Но не остается такой. Постановщики озираются на фабулу.

Перед нами возникают Ромео и Джульетта, мы видим их неподвижные

фигуры и понимаем: они пришли к нам из истории. Из глубины веков.

На

фоне стены они смотрятся, как две скульптуры. Поле экспозиции —

поиск

друг друга; герои как бы идут по некоей жизненной дороге. Встреча —

первый дуэт. Бала, как у Шекспира, на котором Ромео и Джульетта встретились, мы в фильме не видим, но постановщики этот бал подразумевают. Затем сцена у балкона. Превосходное адажио по танцу и музыке, по их гармонии, но вовсе не потому, что оно у балкона. Далее в фильме

происходит свадьба, далее Ромео сражается на дуэли. Дерется он с

безликой массой мужского кордебалета. По замыслу постановщиков

это —

обобщенный образ судьбы, рока, вражды — и Монтекки и Капу

летти сразу. После дуэли —

дуэт любви, как в пьесе и как у Шекспира, —

разлука. И, наконец, все последние сцены балета —

довольно точное воспроизведение смерти шекспировских героев.

В музыке этот эпизод короток. Поэтому и постановщики сбиваются на

торопливый пересказ финала истории Ромео и Джульетты. Правда, ни склянка с ядом, ни кинжал в финале не фигурируют в своем конкретном виде, но исполнители с живостью и артистизмом, свойственным их

таланту, дают нам о них представление.

В финале фильма,— а вернее, это один из последних его кадров — мы

видим группу мужского кордебалета, склонившего свои головы перед

трупами погибшей юной четы. Вражда окончилась... Но в финале увертюры-фантазии Чайковского «Ромео и Джульетта» вражда не прекраща

ется и никто ни с кем не мирится. По этому поводу, кстати, с композитором

долго спорил Балакирев, который полагал, что в симфонии должен был быть сохранен сюжетный ход трагедии. Чайковский с ним не согласился — он закончил свою симфонию не просветленной темой, но резкими и сухими аккордами. Герои в смерти обрели гармонию (просветленный мотив после трагической кульминации), но с их гибелью не становится

иным мир. Придут другие герои, и им тоже предстоит столкнуться с теми

же силами зла, что обрушились на Ромео и Джульетту.

Для Чайковского такой следующей парой были Франческа и Паоло. Но это

уже другая история...

Наше телевидение последние годы уделяет большое внимание балету. Был

создан фильм-балет «Камин короля Рене», «Гамлет» на музыку Шостако

вича.

«Ромео и Джульетта» — не просто наиболее интересная из названных работ; фильм поставлен с учетом специфики телевидения и с учетом

законов собственно кинематографии. Это кинобалет, а не заснятая на пленку театральная постановка, вместе с тем — это телевизионный

фильм-балет, рассчитанный на телевизионный экран и существующий в

его границах свободно и органично.

Балет сложно ставить как в кино, так и на телевидении. Список неудач

здесь велик.

Экран разрушает условность балета, на экране эта условность нередко выглядит фальшиво и претенциозно.

Как передать, как показать танец средствами кино? Балет — искусство

пластических форм в пространстве. Ему необходима сцена. Чередование

планов, смена кадров, обязательные в кино, способны лишь разрушить целостность хореографических образов. Но попытки снять балетный спек

такль прямо со сцены, на одних по преимуществу общих планах тоже

неудачны: хореография в таких случаях выглядит статично, невыразительно, неинтересно.

Фильм «Ромео и Джульетта» не разрешил всех проблем, но на многие

вопросы ответил. Успех принесли вещи простые: авторы большинства

фильмов-балетов пытались уже готовую театральную постановку перене

сти на экран — постановщики «Ромео и Джульетты» создали балет

специально для телевидения. Был написан специальный сценарий, были

созданы специальные декорации, костюмы и т. д. И это —

творческий

подход, проявившийся и в выборе материала, и в выборе исполнителей, и

в хореографической драматургии фильма.

«Ромео и Джульетта» —

хороший материал для телевидения, камер

ность — сильная его сторона. Внимание режиссера (Д. Володарский) и

операторов сосредоточено на раскрытии внутреннего мира героев, переданного хореографами в разнообразных танцевальных композициях.