Чтение онлайн

После окончания 2-й мировой войны И. живёт в ГДР. Чл. Нем. Академии иск-в (ГДР). В 1956 издал запись своих бесед с М. Марсо об иск-ве пантомимы; в 1958-61 - сборник статей о т-ре и кино "От Рейнхардта до Брехта". В 1955 награждён премией им. Лессинга.

Соч.: Albert Bassermann, Bd l-3, В., 1920; Die getarnte Reaktion, B., 1930; Von Josef Kainz bis Paula Wessely; I, Hd(Jb.-B.-Lpz., 1942; Junge Schauspieler, B., 1947; Berliner

Dramaturgie, B., 1947; Vom Geist und Ungeist der Zeit, B." 1947; Die Zwanziger Jahre, B., 1948; MarceauM.Die Weltkunst der Pantomime, B., 1956; Schauspieler in der Entwicklung, B., 1956; Auf der Suche nach Deutschland, B., 1952;

Von Reinhardt bis Brecht, Bd 1-3, В., 1958-61.

Лит.: Zweig A., H. Jhering zum siebzigsten Geburtstag, "Sinn und Form", 1958, № 5. Ц. Н.

ЙЁСНЕР (J essner), Леопольд (3.III.1878-З.Х. 1945)- немецкий режиссёр. Творч. деятельность начал как актёр. Затем работал как режиссёр в Гамбурге (1905- 1915), Кенигсберге (1915-19). В 1919-30 руководил берлинским Гос. т-ром и его филиалом "Шиллер-театром". И. пригласил в труппу молодых талантливых актёров Ф. Кортнера, А. Штауб, Р. Форстера, E. Вейгель, Э. Легаля и художников-декораторов. Вначале И. находился под влиянием творчества Г. Крэ-га. И. был пропагандистом экспрессионизма в нем. т-ре. Идеалистич., субъективный взгляд И. на события Ноябрьской бурж. революции 1918 определил постановку спектаклей, трактующих революцию как конфликт выдающейся мятежной личности с мещанским окружением - "Настоящие Зедемунды" Бар-лаха (1922) и др. В 20-е гг. И. пост. спектакли "Заговор Фиеско в Генуе" Шиллера, "Ричард III";

"Наполеон, или Сто дней" Граббе (1922), в к-рых показывалось падение тиранов, но не вскрывался историко-социальный смысл деспотизма. В пост. классич. драматургии И. символически-условно и тенденциозно трактовал образы героев трагедий, подчёркивая в них одну всепоглощающую страсть,он переделывал классич. произведения, выделял гл. сюжетную линию и сокращал побочные линии, в его спектаклях народ превращался в безликую массу, сопутствующую гл. герою. В Гос. т-ре И. ставил пьесы совр.' нем. драматургов Б. Брехта, Л. Фейхтвангера. В сер. 20-х гг. бунтарские ноты в творчестве И. слабеют. В спектакле "Ткачи" Гауптмана И. подчёркивал благоговейный страх рабочих перед частной собственностью (сцена, когда они в кульминационный момент восстания, ворвавшись в дом фабриканта, замирали перед роскошью и изысканностью обстановки). Для режиссуры И. характерно введение в спектакль экспрессионистически судорожной музыки и световых, шумовых эффектов, стремление передать настроения растерянности и мистического ужаса героев перед жизнью. В разл. спектаклях И. часто повторялась одна декорационная деталь - лестница на оголённой сцене, по к-рой порывисто метались герои и где разыгрывались сцены катастроф честолюбия. Отказ от психологич. мотивировок поступков действующих лиц часто приводил в спектаклях И. к схематичному противопоставлению положит. и от-рицат. персонажей. Несмотря на наличие в труппе крупных реалистич. актёров - А. Крауснек, М. Коп-пенхёфер - актёрское исполнение в спектаклях *И. было отмечено дидактикой и декламационностью, что определялось принципами его режиссуры. В конце 20- 30-х гг. И. часто ставил сказочно-фантастич. или ре-лигиозно-мистич. спектакли ("Стойкий принц" Каль-дерона, "Буря" Шекспира и др.). В 1933 И. эмигрировал из Германии и поселился в США, где работал гл. обр. в кино. Умер в Голливуде.

Лит.: Гвоздев А. А., Театр послевоенной Германии, Л.-М., 1933; J herin g H., Reinhardt, Jessner, Piscator oder Klassikertod, B., 1929; его же, Von Reinhardt bis Brecht, Bd III. B., 1961. И. Н.

ЙИТС, E и т с (Yeats), Уильям Батлер (13.VI.1865, Сандимаунт,-28.1.1939, Рокбрюн, Франция) - ирландский поэт, драматург. Один из родоначальников ирландского литературного Возрождения. Поэтич. деятельность начал в 1889. Первая стихотворная пьеса И.- "Желанная страна" (изд. 1892, пост. 1894 в Независимом т-ре, Лондон). Вместе с группой ирл. интеллигенции (А. Грегори, Э. Мартин и др.) основал первые ирл. нац. т-ры - Лит. т-р в Дублине (1899-1901) и Ирл. нац. драм. об-во (1902), преобразованное в 1904 в т-р Аббатства, одним из директоров и драматургов к-рого стал И. Лит. т-р открылся пьесой И. "Графиня Кэтлин", героиня к-рой, спасая от голода народ, продаёт душу дьяволу. Пьеса вызвала нападки на И. со стороны католич. церкви. Стремление создать иск-во, уводящее от действительности в мир чистой поэзии, роднит эстетику И. с эстетикой неоромантизма и символизма. Путь к восстановлению попранного Англией нац. достоинства ирл. народа И. видел в создании нац. культуры, основанной на традициях нар. поэтич. творчества и мифологии. И. писал пьесы на разговорном англо-ирл. яз., используя диалект крестьян ирл. Запада. Приемы романтич. поэзии часто служат для И. средством выражения нац.-освободит, идей. В одноактной драме "Кэтлин ни-Холиэн" (1902, Ирл. драм. об-во) И. создал символич. образ Ирландии - старой нищей Кэтлин ни-Холиэн, преображающейся в момент пробуждения ирл. народа к борьбе в юную царственную девушку. В пьесе "Под знаменем Единорога" (1904, т-р Аббатства) И. осуждает деспотизм чужеземцев-англичан. И. стремился возродить высокую лирич. трагедию в драмах "У порога короля" (1904, т-р Аббатства), рисующую конфликт между поэтом и королём, и "Дейрдре" (совм. с Дж. Мур, 1907, т-р Аббатства) на сюжет древней саги о роковой любви.

И. мечтал противопоставить англ. коммерч. т-рам т-р для народа, возрождающий благородство древнего иск-ва, красоту поэтич. слова. Хотя представления И. окрашены идеализмом, его творч. деятельность имела большое значение в становлении ирл. драмы и т-ра.

Соч.: Collected plavs, L., 1934, 2 ed., L., 1952.

Лит.: Гвоздев А., Ирландский театр. "Искусство и жизнь", 1940, .№ 6, с. 10-13;

Hone J., W. B. Yeats, L., 1942; Hough G. G., The last romantics, L., 1950. Ел. К.

ЙОВКОВ, Иордан (9.XI.1884-15.X. 1937)-болгарский писатель, драматург. Творч. деятельность начал как прозаик. Написал ряд романов и рассказов. И.- автор драм - "Албена" (1929), "Боряна" (1932), "Обыкновенный человек" (1936), отражающих жизнь болг. народа (пост. в софийском Нар. т-ре), и комедии "Миллионер" (1930), высмеивающей болг. буржуазию (ставилась гл. обр. в провинции). Вас. М.

" ЙОЗЕФШТАДТТЕАТР" (J osefsta dt-theater) - австрийский театр. Основан в 1788 в предместье Йозефштадт в Вене (отсюда название). Вначале продолжал традиции нар. т-ра, идущие от драматургии Ф. Раймунда и И. Нестроя. После подавления революции 1848 состав зрителей т-ра изменился. Расширилась граница города, и отдалённый район стал аристократическим, изменился и состав зрителей, в угоду к-рым т-р начал ставить франц. водевили и оперетты, пьесы А. Шницлера и Г. Гоф-мансталя.

В 1923-37 т-р возглавил М. Рейнхардт, он заново перестроил зрительный зал и сцену, укрепил труппу, в к-рую вошли талантливые актёры - семья Тимиг, Ваниек, Ф. Кортнер, позднее А. Моисеи, В. Краус, Г. Вальден, П. Вессели и др. Т-р в этот период назывался "Артисты под руководством М. Рейн-хардта в т-ре Йозефштадта". Программной реж. работой Рейнхардта был первый спектакль, пост. им в "И.",-"Слуга двух господ" (1924); он воскрешал традиции комедии дель арте. Затем им были пост. спектакли "Венецианский купец" (1924), "Сон в летнюю ночь" (1925), "Король Лир" (1925) Шекспира, 1-я часть "Фауста" Гёте (1933), "Мария Стюарт" (1934), "Шесть персонажей в поисках автора" Пиранделло (1934), "Однажды ночью" Верфеля (1937). В 1938-45 т-р возглавлял X. Хильперт. Среди спектаклей этих лет:

"Ревизор" (1939), "Три сестры" (1940), "Крестьянин-миллионер" Раймунда (1939), "Как вам это понравится" Шекспира (1939), "Доротея Ангерман" Гаупт-мана (1939), "Эмпедокл" Гёльдерлина (1939), "Дон Карлос" (1943), "Коварство и любовь" (1942), "Нора" (1943). Возглавлявший т-р с 1945 Р. Штайнбек наряду с зая.-европ. драматургией ставил рус. пьесы "Живой труп" (1946); "Далёкое" Афиногенова (1946), "Вишнёвый сад" (1948). С нач. 1956 "И." возглавлял Э. Хойзерман. В 50-60-х гг. т-р стремится к пост. пьес, раскрывающих острые конфликты бурж. общества, горечь одиночества интеллигенции, безвыходность, бесплодность поисков. В репертуар его входят пьесы Ж. Ануя, С. Беккета, Ж. П. Сартра, А. Камю, Т. Уильямса, А. Миллера и др. Ставятся также пьесы Раймунда и Нестроя, классич. репертуар. В "И." сохраняется блестящий стиль исполнения, требующий от актёров виртуозного владения техникой сценич. иск-ва, умения петь, танцевать, двигаться в стремительном и точном ритме. Режиссура т-ра характеризуется верностью традициям Рейнхардта с её принципом театрализации зрелища, острой сценич. формой, использованием выразит, возможностей музыки, изобразит, иск-ва, театр. освещения. В 1962 в "И." работали реж.: Л. Штеккель, Б. Хильперт, Г. Шницлер, А. Амбессер; актёры - X. Тимиг, П. Вессели, С. Нико-летти, X. Лонер, Г. Эльб, М. Прессе, Г. Нольт, Л. Рудольф, В. Кохут, Г. Мозер, Г. Путу и др. В 1956 т-р принял участие в Парижском театр. фестивале, гастролировал в Нью-Йорке, в Юж. Америке. "И." имеет в Вене филиалы - "Каммершпиле", "Маленький Театр в Концертхаузе", "Бюргертеатр", в к-рых работают актёры и режиссёры "И.".

Лит.: В a u e г A., Das Theater in der Josefstadt zu Wien, W. Munch., 1957. дин. П.

ЙОКСЙМОВИЧ (Joksimovio), Божидар (20. XI I 1868-23.XI.1955) югославский композитор. По национальности серб. Музыке обучался в Белграде у Т. Андреевича и в Пражской консерватории, по окончании к-рой (1896) работал преподавателем музыки в Белграде; руководил певческим об-вом, сотрудничал в муз. и лит. журналах. И. является автором первой сербской оперы "Женитьба Милоша Обилича" (1901). Осн. жанр сценич. творчества И.- пьеса с пением, преим. на нар. сюжет, близка совр. оперетте, ей присущи патриотич. направленность и романтич. черты ("Шляпа", 1907). И. принадлежат также: балет "Молодая девушка" (1942), музыка к спектаклям "Сербы в Белграде" П. Павловича (1909), "Погасший очаг" Ж. Лазаревича (1910) и др., ряд вок., камерно-инстру-мент. и др. соч.

Лит.: Бури?-Klajn Ст., Музика и музичари, Београд, 1956; Я м п о л ь с к и и И., Музыка Югославии, М., 1958. Над. Я.

ЙОММЕЛЛИ (Jommelli), Никколо (10.IX.1714- 25.VIII.1774) -итальянский композитор. Один из выдающихся представителей неаполитанской оперной школы. Обучался с 1725 в консерваториях Неаполя; брал уроки у Дж. Мартини в Болонье. Первая опера И. "Любовная ошибка", пост. в 1737 в Неаполе, принесла композитору известность. В 1741 И. был принят в члены Болонской филармонич. академии. В 1749 написал для Вены оперы "Ахилл на Скиросе" и "Дидо-на" (2-я ред.). В 1753 был приглашён на должность гл. капельмейстера придворного т-ра в Штутгарте, где работал до 1769. К этому периоду творчества И. относятся оперы: "Фаэтон" (1753; 2-я ред.-1768), "Милосердие Тита" (1753), "Триумф любви" (1763) и др. Возвратившись в Неаполь, поставил три последние оперы: "Армида" (1770), "Ифигения в Тавриде" (1771) и "Триумф Клелии" (1774).

С именем И. связана реформа итал. оперного т-ра 18 в. Восприняв идею муз. драмы от П. Метаста-зио, на тексты к-рого написал свои наиболее значит. произв. ("Демофонт", 1743, Падуя; "Александр в Индии", 1744, Феррара; "Покинутая Дидона", 1747, Рим, и др.), И. стремился превратить итал. оперу-сериа в героич. муз. драму. И. развивал т. н. аккомпани-рованный речитатив ( с оркестровым сопровождением), был тонким мастером оркестровки. В его соч. (впервые в опере "Артаксеркс", 1748, Рим) даны ранние образцы применения динамич. оттенков - крещендо и диминуэндо - для большей выразительности оркестра и вок. партий. Сочинял также комич. оперы (лучшая из них - "Дон Трастулло", 1749), балетные дивертисменты, оратории, кантаты и др.

Др. оперы: "Одоардо" (1738, Неаполь), "Ричпмеро (1740, Рим), "Астианакс" (1741, там же), "Эцио" (1741, Болонья), "Меропа" (1741. Венеция), "Эвмен" (1742, Бо-лонья), "Софонисба" (1746, Венеция), "Любовь в маске" (1748, Неаполь), "Пелопс" (1755), "Олимпиада" (1761) - обе пост. в Штутгарте.

Лит.: Ab e r t H., N. Jommelli als Opernkomponist, Halle, 1908; M o n d o l f i A. N. Jommelli, в кн.: Die Musik in Geschichte u. Gegenwart, Kassel, 1958, Bd 7. Lfg. 60/61. Св. Г.

ПОННЕЛЬ (Yoimel), Жан (р. 21.VII.1891) - французский актёр. Окончил Парижскую консерваторию (класс Лейтнера). В 1919 начал сценич. деятельность в т-ре "Одеон", затем вступил в труппу "Комеди Франсез". С 1929 - "сосьетер" (пайщик), позднее - старейшина этого т-ра. Выступает по преимуществу в "высокой" трагедии и комедии, в пьесах П. Кор-неля, Мольера. Создал героич. благородный образ Дона Диего в трагедии Корнеля "Сид" (пост. И.) и зловещий образ Тартюфа. Среди лучших работ И.- роли в пьесах "Полнев кт", "Никомед" Корнеля, "Мизантроп" Мольера. Для И. характерна декламационная манера исполнения, торжественно-приподнятое чтение стихов в трагедии, мелодично-изящное - в комедии, всегда чётко передающее мысль автора. Скульптурность жеста, строгость и лаконизм внешнего рисунка роли, присущие И., гармонируют с общим стилем спектаклей старейшего т-ра Франции. И.- профессор консерватории. С 1912 снимается в кино.