Чтение онлайн

Издания - Первая публикация "Л. п." -на укр. яз. ж. "Л?тературно-науковий в?стник", кн. З, Кив, 1912;

Первое сов. изд.
– Украинка Л., Лесная песня. Драма-феерия в 3 д. с прологом, пер. с укр. М. Исаковского, М., ВУОАП, [1944]; Украинка Л., Собр. соч., т. 3, М" 1956. А. Шн.

ЛЕСОГОРОВ, И. И.
– см. Валъберх И. И.

ЛЕССИНГ (Lessing), Готхольд Эфраим (22.1. 1729, Каменц.Саксония, -16. II. 1781, Брауншвейг)- немецкий писатель, публицист, литературный критик, драматург. В 1746 поступил в Лейпцигский ун-т на богословский ф-т. Увлекшись медициной, перешёл в Виттенбергский ун-т и в 1751 получил степень магистра. Уже в юношеские годы Л. проявил интерес к т-ру и лит-ре. В 1747 в Лейпциге он часто посещал т-р К. Нейбер, для к-рого написал комедии: "Дамон", "Женоненавистник" (1747), "Старая дева" (1748), "Молодой учёный" (пост. 1748). В 1748 переехал в Берлин, где написал комедии: "Евреи" и "Вольнодумец" (1749), "Клад" (1750). В своих юношеских комедиях Л. следовал античным образцам и франц. "слёзной комедии". В эти же годы Л. проявил себя как блестящий театр. критик, он издавал театр. журналы: "Материалы по истории и восприятию театра" (1749-50), "Театральная библиотека" (1754-58), выпускал приложение к "Берлинской газете" - "Последние новости из страны остроумия" (1751), где высмеивал классициста И. Готшеда. Л. призывал к созданию т-ра народного по духу и языку, доступного широким слоям нем. общества. Такой т-р, по мнению Л., должен был способствовать нац. объединению Германии. Для просветителя Л. театр был призван содействовать моральному и эстетич. совершенствованию народа. В пьесах, памфлетах и статьях Л. протестовал против косных, жестоких обществ, порядков феодальной Германии. Он критиковал общественно-политич. строй нем. карликовых государств, их нравственные эстетич. нормы и резко выступал против франц. классицизма, возвеличивающего монархич. власть. В 1754 появилась работа Л. "Рассуждения о слёзной или трогательной комедии", в к-рой он критикует нем. верноподданнич. сентиментальную драму и пошлую комедию.

Л. первым из нем. просветителей вывел на сцену нового героя бюргера. В 1755 он создал первую нем. социальную драму "Мисс Сара Сампсон", повествующую о трагнч. судьбе девушки из бюргерской семьи, обольщённой и покинутой дворянином. "Мисс Сара Сампсон" пост. с большим успехом в 1767 в Гамбургском нац. т-ре, затем в Вене, Лондоне, Париже.

В 1766 Л. завершил большой труд - книгу "Лао-коон, или О границах живописи и поэзии", в к-рой дал материалистич. обоснование иск-в. В 1767 написал комедию "Минна фон Барнхельм, или Солдатское счастье"-первую нем. бытовую комедию. Общественный фон пьесы составляли события Семилетней войны, герой её - прусский офицер, испытавший несправедливость и жестокость деспотич. режима Фридриха II. Комедия Л. глубоко народна, народны её герои, полнокровен и звучен язык, искрист юмор. Комедия пост. в 1767 в Гамбургском нац. т-ре, в 1904 в Новом т-ре Рейнхардта и др. В 1761 Л. был приглашён в Гамбургский национальный театр в качестве постоянного драматурга и критика. 22 апр. 1767 в день открытия Гамбургского т-ра появился первый выпуск основанного Л. театр. журн. "Гамбургская драматургия" (сначала выходил регулярно 2 раза в неделю, затем эпизодически, последний выпуск появился весной 1769). На страницах журнала Л. приветствовал создание Гамбургского нац. т-ра как свидетельство пробуждения нац. самосознания немцев (основной задачей т-ра была пропаганда отечеств. драматургии). "Гамбургская драматургия" содержала 104 статьи по драматургии, актёрскому иск-ву и общим эстетич. проблемам и явилась театр. манифестом нем. просвещения. На страницах журнала Л. выступает против франц. классицизма, к-рый, по мнению Л., противоречит правде, и противопоставляет ему просветительский реализм. Л. пропагандировал совр. ему франц. просветительскую драму и "слёзную комедию" 'Д.Дидро, Нивеля де Лашоссе и др., приветствовал появление на сцене Гамбургского нац. т-ра совр. нем. драмы (пьес Вейле, Э. Шлегеля и др.). Высоко ценил драматургию Мольера, Гольдони. Образцами драматургии являются для Л. античные поэты и Шекспир.

Много страниц в "Гамбургской драматургии" отводит Л. актёрской игре. Осн. принципом актёрского иск-ва, по его мнению, является верное отражение природы, актёр должен быть на сцене естественным, правдивым. Л. высоко пенил живое, яркое иск-во К. Экго-фа, И. Бека, К. Э. Аккермана. Он призывал актёров "очеловечить" героику, говорить на сцене естественно, боролся против напевности речи и условной пластики, узаконенных в нем. т-ре классицистом Готшедом и К. Нейбер, расчищал путь сце-нич. реализму Ф. Шредера. Как и Дидро, Л. требовал от актёра воодушевления "нравственными сентенциями" автора, "сдержанности даже при изображении самых сильных страстей", но реалист победил в Л. рационалиста и он пришёл к выводу, что актёр должен вживаться в каждую роль, перевоплощаться в каждый образ. Много внимания уделял Л. вопросам актёрской этики, он говорил о достоинстве актёра, его высокой миссии. "Гамбургская драматургия" оказала огромное влияние на мировую театр. эстетику, на развитие сценич. реализма. С горечью и возмущением наблюдал Л., как засорялся репертуар Гамбургского нац. т-ра ничтожными, развлекательными пьесами. В ноябре 1768 т-р, не понятый и не принятый бюргерской публикой, предпочитавшей балет и франц. фарс, был закрыт. В 1770 Л. покинул Гамбург, поселился в Вольфенбюттеле, где служил у герцога Браун-швейгского, заведуя придворной библиотекой.

В 1772 Л. окончил трагедию "Эмилия Галотти". Эта просветительская бюргерская трагедия носила тираноборческий характер. Л. "клеймит убийц, украшенных венцом". Насыщенная высокой гражданственностью, драма Л. вызвала к жизни политически тенденциозную трагедию Шиллера "Коварство и любовь". Впервые "Эмилия Галотти" была пост. в Вольфенбюттеле 13 марта 1772, затем в этом же году в Веймаре с Экгофом в роли Одоардо, впоследствии в Берлине в 1835 (К. Зейдельман играл Маринелли), в 1913 была пост. в Нем. т-ре Рейнхардта и др. 30 янв. 1870 в роли Эмилии с огромным успехом дебютировала в моек. Малом т-ре M. H. Ермолова.

Последняя пьеса Л.
– драматическая поэма "Натан Мудрый" (1779). Эта философско-религиозная драма проповедовала веротерпимость, гуманизм, противопоставляла подлинную нравственность ханжеской церковной морали, осуждала христианский догматизм. "Натан Мудрый" пост. в 1801 в Магдебурге, в том же году в Веймаре, в 1811 в Мангейме (Натан- Иффланд). Драма вошла в репертуар т-ров мн. стран. Ставилась в Берлине -1842 (Натан-К. Зейдельман), 1896 (Натан - А. Зонненталь), в Камерном т-ре М. Рейнхардта - 1911. Л. высоко поднял значение нем. т-ра, создал нац. драматургию, заложил основы реалистич/ театр. эстетики. Но просветительский реализм Л. несколько ограничен. Он пытался решать политич. проблемы лишь в сфере морали. Нравственное усовершенствование общества должно было, по мнению Л., привести к искоренению социального зла. Теоретически опровергая принципы классицизма, Л. в своих драмах испытывал его воздействие, он придерживался единства места и времени, речь действующих лиц порой рассудочна, риторична. Однако социальный пафос драм Л. и правда жизни, к-рой они насыщены, оттесняют на второй план элементы классицизма. Л. проложил путь драматургии Шиллера и Гёте. Он совершил переворот в иск-ве и обществ. сознании Германии 2-й пол. 18 в.

Соч.: Lessings Werke, Bd l-5, Lpz-, 1874; Werke, Bd l-5, Weimar, 1959; Hambursische Dramaturgie, Lpz., 1856; то же. В., 1952; в рус. пер.-Собр. соч., пер. русских писателей, под ред. П. H. Полевого, т. 1-10, 2 изд., СПБ-М., 1904;

Гамбургская драматургия, М.-Л., 1936; Драмы, М.-Л., 1937; Эмилия Галотти, М., 1953; Избр. произв., М., 1953.

Лит.: Фишер К., Лессинг, как преобразователь немецкой литературы, М., 1882; Меринг Фр., Легенда о Лес-синге. Лит.-критические статьи, [т. 1 ], М.-Л., 1934; Гриб В., Теория реализма у Лессинга, в сб.: Реализм XVIII века на Западе, М., 1936; его же, Избр. работы, [т.1 ], М., 1956, с. 17-152; А л ь т м а н П., Лессинг и драма, М.-Л., 1939;

Чернышевский Н.Г., Лессинг, его время, его жизнь и деятельность, Полное собр. соч., т. IV, М., 1948; Jacobs M., Deutsche Schauspielkunst, В., 1954. Г. Гур.

"ЛЕССИНГ-ТЕАТР" (Lessing-Theater) - немецкий театр. Построен в Берлине архитекторами И. Хен-нике и Г. ф. Худе, открыт 11 сент. 1888 спектаклем "Натан Мудрый" Лессинга с Э. Поссартом в гл. роли. В 1888-98 т-ром руководил О. Блюменталь, затем направление т-ра определял руководивший им в 1906 - 12 О. Брам. Он ставил пьесы Гауптмана ("Крысы", "Перед восходом солнца"), Ибсена ("Нора", "Столпы общества"), Г. Зудермана, Б. Бьёрнсона, А. Шницлера и М. Метерлинка. Преемник Брама В. Барновский (1912-23) ставил А. Стриндберга, драматургию экспрессионистов-К. Штернхейма, Г. Кайзера. В "Л.-т." работали актёры П. Вегенер А. Бассерман, О. Зауэр, Э. Леман, И. Триеш. В 1943 "Л.-т." был разрушен.

Лит.: W a h n r a u G., Berlin. Stadt der Theater. Der Chronik, Tl l, B., 1957, с. 546-52; Kurschner А." Die neue Spielzeit des Lessing-Theaters, "Das Theater", 1925, № l- Зин. /7.

ЛЕСТАДИУС (Laestadius), Ларе Леви (р. 26.XII. 1909) - шведский театральный деятель, режиссёр и драматург. Окончил в 1936 филологич. ф-т Упсаль-ского ун-та. В 1936-46 был зав. лит. частью Гёте-боргского гор. т-ра, с 1942 - одновременно и режиссёром. В 1946-50 руководил Хельсингборгским гор. т-ром, в 1950-60 - Гор. т-ром в Мальмё. С 1960руководитель Стокгольмского гор. т-ра. Написал пьесы "Камень упадёт" (1936, Студенч. т-р, Стокгольм), "Песенка глиняной свистульки" (1947, Драм. т-р, Стокгольм), "Один из нас" (1954, Гор. т-р, Мальмё), "Мария Анжелика" (1958, там же) и др., язвительно-сатирически изображающие бурж. среду, отражающие актуальные обществ, и этич. проблемы совр. Швеции. К числу лучших режиссёрских работ Л относятся реалистич. интерпретации его собств. пьес, а также: "Лишняя женщина" Сённербю (1944), "Листья дуба и лаванды" 0'Кейси (1946), "Мера за меру" Шекспира (1948), "Фрекен Юлия" Стриндберга (1957). Вл. М.

ЛЕСЮЭР, Лесюёр (Lesueur, Le Sueur), Жан Франсуа (15. II. 1760-6. X. 1837),-французский композитор и музыкальный писатель. Член Института Франции (1813). Представитель плеяды музыкантов эпохи франц. бурж. революции конца 18 в. Получил муз. образование в певческих школах г. Абвиля и при Амьенском соборе. С 1786 возглавлял певческую школу Собора Парижской богоматери. Попытки Л. театрализовать церковную музыку привели к тому, что он был вынужден через 2 года уйти с поста капельмейстера и обратиться к т-ру. Написал ряд опер: "Пещера, или Раскаяние" по "Жиль-Блазу" Лесажа (1793), "Поль и Виргиния, или Триумф добродетели" (1794) по о. п. Ж. А. Берна рдена де Сен-Пьера, "Телемак на острове Калипсо, или Триумф мудрости" (1796) и др. (все пост. в т-ре "Фейдо", Париж). Эти произв., написанные в жанре "оперы спасения", выдвинули Л. в число крупнейших композиторов того времени. В 1804 Л. создал одну из своих лучших опер "Оссиан, или Барды" по мотивам кельтского народного эпоса, затем "Триумф Траяна" (1807) и "Смерть Адама" (1809) (все пост. в т-ре "Гранд-Опера"). Л. писал и в др. жанрах - революц. песни, гимны для больших хоровых и оркестровых составов и др. произв., а также книги и статьи по муз. теории, образованию и др. В 1793 Л. становится проф. Нац. муз. ин-та, в 1795-одним из инспекторов, с 1818-проф. Парижской консерватории. Среди учеников Л.
– Г. Берлиоз, Э. Гиро, Ш. Гуно, А. Тома и др.

Лит.: Т ь е p с о Ж., Песни и празднества Французской революции, пер. с франц., М-, 1933; P адиге А., Французские музыканты эпохи Великой Французской революции, пер. с франц., М., 1934; В о s с h о t A., La jeunesse d'un romantique..., P., 1946; Buschkotter W., Jean-Francois Le Sueur, "Sammelbande der Intern. Musikgesellschaft", Jahrg. XIV, H. l, Lpz., 1912; L a m y F., Jean-Francois Le Sueur. 1760-1837, P., 1912; F o u q u е О., Les revolutionnaires de la musique. P., 1882. Ал. M.

"ЛЕТУЧАЯ МЫШЬ" -русский театр. Первый и лучший дореволюционный театр миниатюр. Возник из пародийно-шуточных представлений, устраивавшихся на "капустниках" Моск. Художеств, т-ра. От-крылся 29 февр. 1908. Организаторы т-ра: Н. Л.Тарасов (ум. в 1910) и Н. Ф. Балиев - бессменный руководитель и конферансье "Л. м.". Первоначально "Л. м." была закрытым кабаре артистов МХТ, интимным арти-стич. кружком, куда допускался лишь узкий круг приглашённых зрителей. Первый платный спектакль (в пользу нуждающихся артистов т-ра) состоялся 9 февр. 1910. С этого времени "Л. м." становится ночным театром-кабаре для платной публики. В репертуар входили театр. пародии, художеств. миниатюры, разнообразные дивертисменты. С 1912 "Л. м." становится театром миниатюр с ежевечерней большой программой. Здесь ставились театр. шаржи, инсценировки песенок, романсов, театрализованные афоризмы Козьмы Пруткова, миниатюры Т. Л. Щепкиной-К упер-ник, а также инсценировки произв. классиков (Пушкин, Гоголь, Лермонтов, Тургенев, Чехов, Мопассан), отрывки из произв. Моцарта, Даргомыжского, Бородина, Чайковского. Представления блестяще комментировал остроумный "хозяин вечера" Балиев, находчиво беседуя с публикой и безобидно касаясь "злобы дня". В труппу т-ра входили: В. А. Подгорный, Б. С. Борисов, К. Э. Гибшман, Викт, Я. Хенкин, В. В. Барсова, Т. X. Дейкарханова, Н. В. Алексеева -Месхиева и др. Со временем в программах т-ра всё сильнее стали проявляться эстетство, стремление к утончённой изысканности, всё большее место занимали внешне затейливые, но внутренне бессодержательные пустые номера-безделушки. После отъезда Бали-ева в 1920 с частью труппы за границу (выступали до конца 20-х гг. в Париже, Нью-Йорке) т-р вскоре распался. К. И. Кареев возглавил группу артистов "Л. м.", игравшую под этим же назв. в годы гражд. войны на Украине.

Лит.: Станиславский К. С., Капустники и "Летучая мышь", Собр. соч., т. 1, М-, 1954, с. 360-65;

Эфрос Н. Е., Театр "Летучая мышь" Н. Ф. Балиева, изд. журнала "Солнце России", П., 1918; Эстрадный репертуар "Кривого зеркала" и "Летучей мыши", в кн.: Кузнецов Е., Из прошлого русской эстрады, М., 1958, с. 298- 309. Г. К.

"ЛЕТУЧАЯ МЫШЬ" ("Die Fledermaus") - оперетта И. Ш транса-сына, либр. К. Хафнера и Р. Жене по водевилю "Сочельник" Л. Галеви и А. Мельяка. Пост.

5 апр. 1874, Вена (Эйзенштейн -Сика, Розалинда - Хай-цингер, Франк Фризе, князь Орловский - Ниттингер, Альфред - Рюдингер, Фальк - Лебрехт, Блинд - Ротт, Адель - Шарль-Хирш). Оперетта ставилась на сценах почти всех стран мира.