Чтение онлайн

– Говорили, что во время поездки в США вам предлагали остаться…

– На теплоходе мы работали вначале с американским составом под названием «Дэнлепор», но через некоторое время наш импресарио отказал им, так как посчитал, что мы и без них прекрасно справляемся. Этот американский импресарио, опытный профессионал Чарльз Рэо, вообще предлагал нам полугодовые гастроли по Штатам, а потом и американское гражданство. Но, честно говоря, тянуло домой.

Так как «Досы» были выходцами из Политеха, то как бы им в противовес появилась группа, которая работала в рамках студенческого коллектива на базе Сельхозинститута, под названием «Алтын-дан» («Золотое зерно»). Одно время «Алтын-даном» взялся рьяно руководить композитор Владимир Львовский, за глаза его называли Тигровским, и эта группа даже заняла первое место на Всесоюзном конкурсе «Алло, мы ищем таланты» в Ташкенте в 1973 году. Вообще, конечно, жаль, что там не было постоянного руководителя. В разные годы у руля «Алтын-дана» находились разные люди, например Тлес Кажгилиев или Кайрат Магавин, которые выполняли прекрасно свои краткосрочные задачи. А ведь ансамбль мог достичь таких же вершин, как те же «Досы». Там играли такие известные в центряке пацаны, как Жаныбек Ашигалиев по кличке Мынко, Нурлан Курмангалиев по кличке Пэж, Константин Соснин, Галым Мухамедов и др.

«У нас начинали свою певческую карьеру Нагима Ескалиева, Айжан Таженова, Айгуль Бабаева, – вспоминает Шамиль Арысов, бывший гитарист группы, ныне успешный бизнесмен. – С нами одно время работал Фархад Мусабаев, сегодня он известный канадский музыкант, и Миша Джураев, ныне преподающий барабанное дело в Германии. В 1978 году, так же как и «Дос-Мукасан», мы сняли музыкальный фильм под названием «Алтын-дан андери». Добавлю от себя, что недавно, как раз накануне 75-летия своей альма-матер, бывшего СХИ, а ныне Аграрного университета, они тряхнули стариной и выпустили компакт-диск, мгновенно ставший раритетным.

Был еще очень популярен молодежный коллектив, такая гремучая смесь варьете вперемешку с выступлениями молодых певцов под состав, называемый эстрадным оркестром. Это уже были профессионалы – такие же, как и «Дос-Мукасан». (Когда я пишу о профессионалах, это означает, что эти люди добывали хлеб насущный исключительно музыкой, только это отличало их от других групп, о которых здесь идет речь.) Коллектив назывался «Гульдер» и был создан в пику гремевшему тогда на весь Советский Союз ансамблю из Узбекистана под названием «Бахор». И, как это всегда бывает в самом начале творческого пути, «Гульдер» очень даже высоко котировался среди союзных администраторов и менеджеров, составлявших схемы туров для всех гастрольных коллективов СССР. Профессиональные музыканты, прекрасные молодые певцы и певицы, современный балет, составленный в основном из девушек титульной национальности КазССР – все это играло только на руку «Гульдеру». Оттуда вышли такие известные исполнители, как Роза Рымбаева, Макпал Жунусова, Сенбек Джумагалиев, Асан Макашев, «А-Студио», «Мюзикола» и т. д. Директором коллектива долгое время был Габиден Туякаев.

Но постепенно коллектив стал понижаться в табели о рангах. Гульдеровский бэнд стал проходным местом, куда можно было устроиться любому страдающему алкоголизмом музыканту, от которого уже избавились другие коллективы, и ансамбль медленно хирел, а потом вообще потерялся во времени. (Нужно заметить, что алкоголизм и наркомания были вообще постоянным фоном жизни всего музыкантского, артистического братства.) Тем не менее это была славная страница в истории эстрады и популярной музыки нашей республики. Зато сегодня «Гульдер» снова возрождается. Пожелаем удачи этому коллективу.

Интересно, что примерно в то же время по типу «Гульдера» стали создавать национальные коллективы – корейский «Ариран» и уйгурский «Яшлык», которые пользовались бешеной популярностью в среде своих соплеменников. К тому же следует добавить, что и другие города республики тоже славились своими музыкантами. Чимкент был известен крепкими джазовыми традициями, Караганда – школой гитаристов, Целиноград – своими рок-музыкантами братьями Ушаковыми, а Усть-Каменогорск – движениями теперь уже российского продюсера Барри Алибасова.

Вообще, начало семидесятых годов ознаменовалось в Алма-Ате настоящим всплеском музыки в стиле рок и поп. Тогда еще коммунистические надзорные органы не понимали, какое это было зло для советского режима, потому что именно с проникновением рока, этой поистине бунтарской музыки, и началось падение империи зла. Но в те годы с удовольствием, я бы даже сказал, с неким комсомольским задором всякие молодежные комитеты, ответственные за работу с новым поколением, организовывали фестивали и конкурсы популярной музыки. Советская власть сама рыла себе могилу.

Итак, комсомол вызвал к жизни такие группы, как, например, «Золотые Оливы», в которой играл покойный теперь уже Виктор Назаров по кличке Бэк, друг Барри Алибасова, в последующем известного продюсера «Интеграла» и «На-Ны», который и сам не гнушался в те времена играть на танцах. Совершенно хипповый был состав. (Потом вместе с Бэком стал работать просто крутейший барабанщик Толик Котов по кличке Мурзилка, который затем ушел из музыки и сделал головокружительную карьеру профессионального юриста и политика. Со временем профессор Котов стал сенатором нашей республики. Хочу добавить, что нынешний министр культуры, спорта и средств массовой информации господин Есет Косаубаев тоже был прекрасным барабанщиком. И тоже выбрал иную стезю.)

Вообще, в то романтическое время очень были популярны именно студенческие группы: «Норды», «Оптимисты», «Искатели». Лидер – гитарист «Нордов» Виктор Калюжин по кличке Патрон был тогда популярен в городе не меньше Ричи Блэкмора или Джимми Пейджа. На базе ЖенПИ появился даже вокально-инструментальный ансамбль «Айгуль», в котором работали только девушки титульной национальности. Аульные девчонки стояли на сцене в костюмах с люрексом с гитарами в руках и пели на несколько голосов. Это было оригинально и свежо.

В середине семидесятых в Энергетическом институте образовалась довольно интересная команда «Улан», в которой играли самобытный Насер Кульсариев (он ушел от нас безвозвратно), Ерлан Канапьянов и другие. Очень популярна была и группа «Шалкыма», продолжившая традиции «центровской попсы». Ею руководил ныне покойный композитор Тлес Кажгалиев. Там же подвизался и Жанбота Тауякбаев по кличке Ботя. Позже он напишет для Розы Рымбаевой хит под названием «Атамекен».

Появился в Алма-Ате также чисто центровской коллектив под названием «Жетыген». Их отличал высокий профессионализм. Его руководителем был известный алматинский композитор Талгат Сарыбаев по кличке Татик. К сожалению, сегодня он болен, но все музыканты с теплотой отзываются об этом прекрасном человеке и настоящем профи. Его отец был собирателем музыкальных инструментов, и у них на квартире одно время даже располагался знаменитый Музей профессора Сарыбаева. Я приходил туда неоднократно, и это было потрясающе. Особенно поражали воображение старинные шаманские инструменты – кобызы, которые, даже будучи в состоянии спячки, излучали мистическую энергетику. Татик однажды рассказал мне, как они с отцом нашли один древний кобыз на чердаке заброшенного дома, и когда разворачивали сверток, то в первую минуту ему показалось, что там находится живой ребенок!