Чтение онлайн

образом, на пьесы знаменитого немецкого автора мелодрам Коцебу.

Единственным выдающимся драматургом этого периода,

«Карамзиным сцены», был поэт Владислав Александрович Озеров

(1769–1816). Его трагедии ставились между 1805 и 1811 годами.

Успех они имели оглушительный, в значительной степени благодаря

изумительной игре величайшей трагической актрисы русской сцены

Екатерины Семеновой. Озеров сохранил классические формы (в том

числе и александринский стих), но пытался влить в эти формы новую

чувствительность. Эта атмосфера чувствительности и отделанности в

соединении с карамзинской нежностью стиха и было то, что

нравилось публике в озеровских трагедиях. Успех их начался с

Фингала(1805), сентиментальной трагедии с хорами в оссианов ском

оформлении. Апогеем успеха стал Димитрий Донской(1807),

написанный на сюжет великой победы при Куликовом поле и полный

патриотического красноречия; он был впервые поставлен во время

второй войны с Наполеоном, через несколько дней после сражения

при Прейсиш-Эйлау (1807), почему патриотические тирады и

принимались со всеобщим энтузиазмом. Последняя пьеса Озерова,

Поликсена(1811), не имела такого успеха, но по существу это лучшее

его произведение и, без сомнения, лучшая русская трагедия по

французскому классическому образцу. Сюжет развернут в широкой,

мужественной манере, и трагедия в самом деле вызывает к жизни

атмосферу Илиады.

9. КРЫЛОВ

Эпоха Карамзина была Золотым веком русской басни. Стиль

Лафонтена в России был введен Сумароковым, а затем

русифицирован Хемницером. Но в конце XVIII и в первые годы XIX

века все буквально помешались на сочинении басен. Каждый, кто

умел срифмовать две строки, пускался писать басни. Даже

Жуковский, совершенно чуждый духу Лафонтена, в 1805–1807 гг.

написал немало басен.

В русском литературном развитии басня играет важную роль: она

была школой, где получил свои первые уроки тот реализм, который

стал главной чертой русской литературы более позднего времени.

Здоровый, трезвый реализм отличает уже басни Хемницера.

В созданных для гостиной баснях Дмитриева он был смягчен,

облагорожен, приноровлен к условностям. Свою силу он вновь обрел

в грубоватых, но сочных плутовских баснях Александра Измайлова

(1779–1831) и в творчестве величайшего русского баснописца –

Крылова.

Иван Андреевич Крылов родился в 1768 г. Он был сыном бедного

армейского офицера, выслужившегося из рядовых. Крылов не

получил систематического образования и еще мальчиком поступил на

гражданскую службу чиновником (в очень маленьком чине).

Шестнадцати лет он нашел место в Петербурге и тогда же начал свою

литературную деятельность: написал комическую оперу. Потом

Крылов занялся сатирической журналистикой, издавал журнал

Зритель(1792) и Санкт-Петербургский Меркурий(1793). Среди

множества сентиментальных материалов невысокого качества в этих

журналах было напечатано несколько острых сатирических статей,

написанных в манере, весьма отличной от скептического

здравомыслия басен. Сатира тут свифтовская – острая, злая, холодно-

страстная. Лучшая из них – Похвальная речь в память моему

дедушке(1792) – потрясающая карикатура на грубого, эгоистичного,

дикого помещика-охотника, который, подобно фонвизинскому

Скотинину, больше любит своих собак и лошадей, чем крепостных.

Меркурийпросуществовал недолго и был закрыт из-за опасно резкого

тона крыловской сатиры. На двенадцать лет Крылов фактически

исчез из литературы. Часть этого времени он прожил в домах разных

вельмож то как секретарь, то как домашний учитель, то просто как

приживал, но на долгое время он вообще исчезает из поля зрения

биографов. В новой школе жизни Крылов, по-видимому, утратил свое

юношеское неистовство и обрел пассивную и снисходительно-

ироническую проницательность, характерную для его басен.

В 1805 г. Крылов вернулся в литературу. Он сделал свой первый

перевод из Лафонтена и совершил новую попытку завоевать сцену:

во время первой войны с Наполеоном он написал две комедии, вы -

смеивающие французские обычаи русских дам. Комедии имели

успех, но Крылов не стал продолжать, потому что нашел свое

настоящее призвание – басни. В 1809 г. вышла книга, в которой были

напечатаны двадцать три его басни; книга имела небывалый в

истории литературы успех. После этого Крылов писал только басни.

В 1810 г. он получил спокойное и удобное место (фактически –

синекуру) в Петербургской публичной библиотеке, на котором

оставался более тридцати лет. Умер Крылов в 1844 г. Он славился

своей

ленью,

неряшливостью,

хорошим

аппетитом,

проницательностью и лукавым умом. Его грузная фигура была

непременной принадлежностью петербургских гостиных, где он

просиживал целые вечера, не открывая рта, полуприкрыв свои

маленькие глазки или уставясь в пустоту. Но чаще всего он дремал в

кресле, выражая всем своим видом скуку и полнейшее равнодушие ко

всему, что его окружало.

Басни Крылова состоят из девяти книг. Большая часть их

написана между 1810 и 1820 гг.: после этого продуктивность

баснописца стала иссякать и он писал только изредка. Басни его с