Чтение онлайн

Само собой, столь невероятная особенность не могла оставить равнодушными ни близких людей, ни совсем посторонних. В число последних входят все службы с названиями, вызывающими боязнь обывателя, и криминальные воротилы, и люди, сделавшие своей профессией паранормальные явления.

Такой подход к ситуации позволяет автору не просто описать реалии современной жизни (хорошим, образным и ярким литературным языком), но и придать им новый смысл.

ПОЭЗИЯ

Эльвира Плюснина. Оставаться живой: Стихи. – М.: Московский Парнас, 2014. – 116 с. – Тираж не указан.

Эльвира Плюснина – автор нескольких книг стихотворений, ученица поэта и философа Эдуарда Балашова. Если говорить о её поэтике в целом, то, безусловно, это символизм – не туманно-расплывчатый, а вполне конкретный, духовно собранный. Интонация – беззащитного доверия к миру и одновременно твёрдой уверенности в правильности выбранного сердцем пути.

Всё на свете течёт и по срокам случается:

Соловей улетел, лист на ветке качается,

<...>

А уходит душа, даже лист не качается,

Для неё в этот час новый путь намечается.

Эльвира Плюснина умеет быть не только философичной, но и нежно-романтичной:

Как порою в знакомом лесу

Заблудиться бывает приятно!

Леденец на пенёчке сосу

И не знаю дороги обратно.

КРАЕВЕДЕНИЕ

А.С. Пушкин. Стихи и проза / Сост. Татьяна Кочнева. – Старица: МУП «Старицкая типография». – 2014. – 80 с. – 500 экз.

Книга интересна необычным подходом составителя к творчеству А.С. Пушкина – вниманию читателей представлены не просто стихи и отрывки из романа «Евгений Онегин», но и личная переписка и небольшое прозаическое произведение «Роман в письмах». А также речь идёт о местах,в которых всё это было написано.

Дома, улицы, районы городов, где бывал поэт, прекрасно изучены и обозначены в топонимике и на памятных досках, но есть другая Россия – деревенская, чья среднерусская печаль и просторы так благотворно влияют на вдохновение.

Книга позволяет не только насладиться любимыми с детства произведениями, но и увидеть, в каких местах они создавались, фотографии показывают и сохранившиеся усадьбы помещиков, друзей Пушкина, и картины природы Тверской губернии, Старицкого уезда. Одновременно книга содержит рисунки известного иллюстратора Н.В. Кузьмина.

ЗАРУБЕЖНАЯ ЛИТЕРАТУРА

Т.С. Элиот Бесплодная земля / Изд. подгот. В.М. Толмачёв, А.Ю. Зиновьева. – М.: Ладомир: Наука, 2014. – 528 с.: ил. – (Литературные памятники). – 1500 экз.

Книга предлагает взглянуть по-иному на творчество Томаса Стернза Элиота (1888–1965), который признан одной из легендарных фигур литературного постмодернизма.

Как бы ни позиционировал себя Элиот, но, сменив несколько общественных масок, он так и остался загадкой для большинства исследователей.

Ключом к разгадке может послужить его самое известное произведение, о котором и идёт речь, – книга «Бесплодная земля», вышедшая в 1922 году.

В нём изящно сплелись многие черты эстетского модернизма начала прошлого века, ощутима игра и одновременно прослеживается глубинная автобиографичность.

Интересно также и то, что перевод в данной книге отличается от издания 1971 года и даже от окончательной версии, переработанной Элиотом. Этот текст самой первой редакции «Бесплодной земли» впервые печатается по-русски полностью.

ДЕТСКАЯ ЛИТЕРАТУРА

Сергей Переляев. Индийское кино. – М.: Самокат, 2015. – 144 с. – 2000 экз.

Книга предназначена для детей среднего школьного возраста. Это самый подходящий возраст для того, чтобы всерьёз заинтересоваться чтением. Произведение должно быть, с одной стороны, увлекательным, с другой – серьёзным и поучительным, то есть этическая составляющая необходима. Герой рассказов Сергея Переляева – подросток: влюбчивый, ранимый, неунывающий и доверчивый, остроумный и независимый, с первых же строк он очаровывает читателя, доводя его попеременно то до смеха, то до слёз. Ребята с удовольствием узнают о приключениях главного героя, учась вместе с ним переживать и радость, и первое осознанное горе. Родителям книжка также будет небезынтересна: наверняка вспомнится собственное детство. А если попробовать прочесть книгу вместе с ребёнком, то такой процесс будет полезен обоим – в сущности, ведь главное назначение произведений, написанных для этого возраста, – научить любви и уважению к своим близким, да и просто общению – с родителями, с учителями, со своими сверстниками.

Фото: РИА «Новости»

В Москве открыт памятник Дмитрию Шостаковичу. Теперь композитор смотрит на вечно меняющуюся Москву от Дома музыки. Наверное, теперь не раз юные москвичи, гуляя с родителями в этих местах, спросят у них: кто это? Надеюсь, что старшие найдут возможность заинтересовать младших личностью этого музыкального гения XX века. Шостакович для русской музыки - что Петербург для России. Он словно слеплен по каким-то иным меркам, не вполне понятным, но загадочно прекрасным. К его музыке тянет, от неё иногда хочется отстраниться как можно дальше, чтобы потом мечтать к ней вернуться. Шостакович равен своей музыке, он чувствовал себя хорошо только внутри неё, а всякое столкновение с немузыкальной, глухой жизнью воспринимал как трагедию. Музыка революции, музыка строящегося нового мира вознесла его на музыкальный олимп столь стремительно, что он по инерции едва не скатился по нему с другой стороны. Его "Песня о встречном" – эстетический ключ к пониманию строящегося молодого советского государства. Его «Ленинградская симфония» – образец победы муз над пушками, над пушками фашизма. Его Десятая симфония – это гимн противостояния личности стаду, в какие бы одежды это стадо ни рядилось. Его вокальная Четырнадцатая симфония – торжество единения поэтического слова и музыкального звука. Его альтовая соната – это преодоление смерти, реквием по самому себе, насмешка над теми, кто считает ад всесильным. Его наследие столь огромно, что погружаться в него стоит постепенно. Но когда вместишь его мир в себя, поймёшь, что надо быть достойным этого мира, расти до него, расти с ним, не позволять ему счесть тебя негодным.

Шостакович воспитал немало талантливых учеников. Многие учились у него и после его ухода из жизни, двигаясь по его музыкальным следам с замиранием сердца и творческим восторгом. Мы надеемся, что вслед за памятником Шостаковичу в Москве появится памятник его выдающемуся ученику Георгию Свиридову. Возможно, когда два этих титана будут выситься над Москвой, им удастся завершить все их неразрешённые творческие споры и два крыла русского музыкального искусства взмахнут наконец согласно и радостно.

Никита КУТУЗОВ

Теги: искусство , музыка

Фото: Сайт театра «Ленком»

Марку Захарову надоело просто рассказывать истории. Захотелось вольной бессюжетности, беспечной бессистемности, ничем не скованных перелётов от афоризма к афоризму, от репризы к репризе. По собственному признанию худрука Ленкома, выбор для постановки прозы Венедикта Ерофеева был чуть ли не случайным. Но вот что любопытно: спектакль составлен из фрагментов книг "Москва - Петушки", «Записки психопата», дневниковых записей, но название ему дано по пьесе, от которой оставлена фактически одна не столь уж значимая сцена. Вальпургиева ночь – ночь с 30 апреля на 1 мая, шабаш нечисти накануне майского дня, который с давних языческих времён является праздником пробуждения созидательных сил земли. Лукавит, ох, лукавит Марк Анатольевич. В его театре случайностей не бывает. Всё продумывается на десяток ходов вперёд.