Чтение онлайн

СИКАЛО, Иван Михайлович (р. 6. VI. 1909) - укр. актёр и режиссёр. Нар. арт. УССР (1960). В 1935-41 работал в Донецком укр. т-ре, в 1945-48 - в Измаильском т-ре. С 1948 - актёр и режиссёр Винницкого т-ра. Сценич. образы С. насыщены сочным укр. юмором. Играя роли современников, он подчёркивает богатство мысли, энергию, смелость и принципиальность сов. людей.

Роли: Пузырь, Потоцкий ("Хозяин", "Савва Чалый" Кар-пенко-Карого), Швач ("Разлом"), Маринелли ("Эмилия Галотти" Лессинга), Возный ("Наталка-Полтавка" Котля-ревского) и др. Играл во всех пьесах Н. Зарудного: Самопал, Щупак ("Весёлка", "Мёртвый бог").

С 1950 занимается режиссурой. Л. Б.

СИКЕЛИАНбС (Six?Aiavoc), Ангелос (28.III.1884- 19.VI.1951)-греч. поэт и драматург. Лит. деятельность начал в 1909. В 20-е гг. выдвинул идею "возрождения" древних дельфийских пвазлнйгт" Лття огуществления этого плана в древнем т-ре в Дельфах были пост. "Прометей прикованный" (1927) и "Просительницы" (1930) Эсхила. В период 2-й мировой войны стал одним из ведущих поэтов-участников Сопротивления. Написал в форме, близкой к античным образцам, трагедии в стихах: "Сивилла" (соч. 1940, пост. 1962), "Дедал на Крите" (изд. 1943), "Христос в Риме" (изд. 1946), "Смерть Дигениса" (1957) (на сюжеты мифов, Библии и византийские легенды). Эти трагедии наполнены социально-бунтарскими и нар .-освободительными идеями.

Лит.: Aufepr M., SixeXiccvo, ,'A7]va, 1952. Д, С.

СИКОРА, Ружена Владимировна (р.20.VIII.1918) - рус. сов. артистка эстрады. По национальности чешка. Училась на вок. отделении Муз. уч-ща им. Гнесиных (Москва). В 1946 окончила Студию эстрадного иск-ва под рук. Л. В. Баратова. С 1940 -солистка Моск. эстрады. С.-популярная исполнительница жанровых и лирич. песен. В репертуаре С.- произв. сов. композиторов, песни стран и народов мира. В её исполнении песня часто превращается в муз. сценку, где актриса проявляет мастерство перевоплощения.

Лит.: С и к о р а Р., Об эстрадной песне, "Муз. жизнь", 1958, № 21-22; там же, 1965, № 5. А. Ив.

"СИЛА СУДЬБЫ" ("La forza del destino") - опера Дж. Bepou либр. Ф. M. Пъяве по драме А. Сааведры "Дон Альваро, или Сила судьбы". Пост. 10 нояб. 1862, Большой т-р, Петербург, артистами итал. оперной труппы (дирижёр Бавери; Донна Леонора - Барбо, Дон Карлос - Грациани, Дон Альваро - Тамберлик, Прециозилла - Нантье-Дидье, Гардиано, Отец-настоятель - Анджелини, Мелитоне - Дебассини); 2-я ред. либр. в обработке А. Ги-сланцони, пост. 27 февр. 1869, т-р "Ла Скала", Милан (Леонора - Штольц, Дон Карлос- Колонезе, Дон Альваро - Ти-берини, Прециозилла - Бенца, Мелитоне - Рота). Опера ставилась во мн. т-рах мира.

На сов. сцене пост. в концертном исполнении 26 дек. 1934, Ленингр. филармония (пер. С. Левика, дирижёр Штид-ри; маркиз ди Калатрава -Гусев, Леонора -Лановская, Дон Карлос - Виттельс, Дон Альваро - Енакиев, Отец-настоятель - Аббакумов, Мелитоне - Бочаров). 1963, Т-р оперы и балета им. Кирова (дирижёр Климов, реж. Тихомиров, худ. Севастьянов,балетм. Лившиц; Леонора - Шеста-кова, Дон Карлос - Морозов, маркиз ди Калатрава - Чер-ножуков. Дон Альваро - Заика, Прециозилла -Краюш-кина, Отец-настоятель - Новолошников).

Издания: "С. с."- клавир. Р., L. Escudier, [s. d.];

Mil., G. Ricordi :, Co, [s. а.]. Н.Гр.

СЙЛИЧ, Любовь Николаевна [p.15(28.IX).1908]- рус. сов. театр. художница. Засл. деят. иск-в РСФСР. Окончила В Х У ТЕИН (1924-30), училась у С. В. Герасимова, Н. А. Удальцовой, П. В. Митурича. Работала в различных т-рах Москвы. Оформила спектакли:

"Большая семья" Финна (1936), "Похождение Дон Жуана" Рудина и Бухова (1936, Т-р Сатиры), "Коппе-лия" Делиба (1949), "Дон Жуан" Моцарта (1950) в Большом т-ре; "Осенний сад" Хелман (1956), "Беспокойная старость" Рахманова (1956), "Золотая карета" Леонова (1957), "Всё остаётся людям" Алёшина (1959) в МХАТе; "Свадебное путешествие" Дыхович-ного (1942), "Поют жаворонки" Крапивы (1951) в Т-ре им. Вахтангова; "Таня" Арбузова (1959, Национальный театр. Будапешт). С. много работает как художник по костюмам (в т-ре, кино, цирке), являясь одним из крупных специалистов в этой области. В 1948-65 оформляла программы ансамбля "Берёзка". АН. Ш.

СИЛОВАЯ АКРОБАТИКА - одна из частей жанра цирковой акробатики, требует от артистов исполнения гл. обр. силовых трюков. Осн. трюки С. а.- стойки на руках, балансирование на голове (копфштейн), силовые равновесия (бланши), переход из рук в руки из разных положений (свечки, каприоли и т.д.). К С. а. относятся также и номера акробатич. пирамид, исполняющиеся неск. участниками. До революции этот жанр был популярен под названием "Римских гладиаторов". С. а. популярна в нар. любительских цирках. Ал. Ш.

"СИЛЬВА", или "Княгиня Чарда ш" (точнее - "Княгиня чардаша"; "Die Czardasfurstin")--оперетта И. Кальмана, либр. Л. Штейна и Б. Йенбаха. Пост. 17 нояб. 1915, "Иоганн Штраус-театр", Вена. Ставилась в большинстве т-ров мира (ок. 7000 спектаклей до 1931). В России пост. в 1917 в Петрограде т-рами "Буфф" (пост. А. Феоны) и "Луна-парк" (пост. А. Брянского), в Москве т-рами Зона п Потопчиной. На сов. сцене впервые пост. в 1921 в Москве, Т-р муз. драмы (пост. Лапицкого, Сильва Ребонэ), 1922, Моск. т-р оперетты (дирижёр Березовский, реж. Греков, худ. Соколов, балетм.Кузнецов; князь Леопольд Воляпюк- Ярон, Юлиана Легат, Эдвин - Дашковский, графиня Стасси - Бах, Бони - Греков, Сильва Светланова, генерал Роне - Дунаев, Эжен - Даминский). 1940, Ленингр. т-р муз. комедии (либр. В. Михайлова и Д. Толмачёва; пост. Янета, дирижёр Фурман, худ. Коломойцев, балетмейстеры Корень и Бейзельман, хорм. Логинов; Бони - Свидерский, Бондаренко, Абрамов, Сильва - Колесникова и Христиано-ва, Эдвин - Михайлов и Зайцев, Стасси -Болдырева и Таганская). В 1954 возобн. там же (пост. Вейсбрема, дирижёр Орланский, худ. Юнович, балетм. Боярский). В Моск. т-ре оперетты возобн. в пост. Г. Ярона в 1940, 1942, 1955. В 1955 показана в Москве Будапештским т-ром оперетты. Пост. в др. городах: Саратове, Перми (1941), Свердловске (1945), Воронеже (1956), Новосибирске (1959) и др.

Издания: "С." -клавир, Lpz., J. Weinberger, [1916];

Bdp., Zenemukiado vallalat, 1955; советское изд.
– русский текст Д. Толмачева и В. Михайлова, М., МУЗГИЗ, 18. Н. Гр.

СЙЛЬВЕСТЕРСОН (Sylvestersson), Эльса Мария (р.11.VI II.1924) - фин. артистка балета, балетмейстер. В 1931-38 училась в балетной школе при Фин. Нац. опере. В 1938-43 - танцовщица, в 1947--55 - ведущая солистка Фин. Нац. оперы. Совершенствовалась во Франции, СССР (1955) и Англии (1957-58).

В 1958-60-директор балетной школы при Фин. Нац. опере. С 1964 выступает в собственной труппе. Гастролировала за рубежом, в том числе в СССР (в 1956 и 1964).

Партии: Мирта ("Жизель"), Аврора, Одетта-Одиллия и др. Выступает и как балетмейстер. Пост.: "Щелкунчик", "Болеро", танцы в оперетте "Цыганский барон"; в 1961 осуществила первую пост. нац. балета "Аариус" Мериляйнена в Фин. Нац. опере и др. С. Л.

"СИЛЬФИДЫ"- см. "Шопениана".

СИМВОЛИЗМ (франц. simbolisme,OT греч. стороло- знак, примета)-одно из субъективистских направлений в иск-ве, сложившееся во Франции в 80-90-х гг. 19 в. Основоположники С.- франц. поэты П. Верлен, С. Малларме, а также белы. драматург М. Метерлинк. С. стал эстетич. платформой для художников разл. идейной направленности, приобретая упадочнич., декад ентско-мистич. содержание в лит. произв., отражая растерянность бурж. общества перед острыми социальными проблемами при переходе к империализму. У нек-рых писателей (Э. Верхарн, Г. Ибсен, М. Метерлинк) С. сочетался с сочувственным отношением к борьбе масс за социальную справедливость, творчество этих писателей оставалось гуманистическим в своей основе. Эстетич. программа, как и художеств. практика С., противоречива. Абстрактно-гуманистич. поиски идеала, критика бурж. общества сочетаются в С. с откровенной апологией индивидуализма, поиски новых средств художеств. выразительности - с эстетством и формализмом.

Теоретич. основой С. явилась субъективно-идеали-стич. философия (А. Шопенгауэр, Э. Мах, неокантианцы) и гл. обр. т. н. "философия жизни" Ф. Ницше, А. Бергсона, к-рую характеризуют мистицизм, самоуглубление, преувеличение роли непосредств. переживания, признание иррациональной интуиции основой художеств. творчества. Для С. важна затаённая, скрытая сторона того или иного явления, в образе подчёркивается его иносказательное, подчас мистич. содержание. Слово как средство рационального познания утрачивает у мн. символистов своё конкретное содержание, получает преобладание звуковое, фонетич. начало. С этим связано стремление сблизить поэзию с музыкой, придать таинственное иносказание театр. представлению, усилить роль подтекста в драматургии, что определило направление режиссуры, актёрского иск-ва, критики. В театре С. утверждал принципиальный разрыв с реальной действительностью. Малларме призывал к созданию синтетич. театр. представления, сочетающего слово, цвет, музыку и воздействующего на зрителя подобно музыке, т. е. образами, не поддающимися конкретной смысловой расшифровке. Символисты выдвигали принцип автономности творчества режиссёра и художника по отношению к драматургии как идейной основе спектакля. Спектакль-зрелище, ритм, движение понимались символистами как начала "иррациональные". Символисты пытались реставрировать разл. виды ср.-век. представлений мистерии, миракли и др., использовать театр. технику и сценич. стили разл. эпох. Многогранному образу, создаваемому актёрами реалистич. т-ра, символисты противопоставляли односторонне заострённый, поэтически преобразованный образ-символ. Малларме, Метерлинк, Г. Крэг высказывались в пользу т-ра марионеток; живописность мизансцен, скульптурность поз, музыка, свет и др. выразит, средства использовались для создания мистич. атмосферы, внушения зрителям чувства иллюзорности окружающего мира.