Чтение онлайн

В тесной связи с сюжетом рассматривается категория фабулы.

Фабула (от лат. fabula – басня, рассказ). Этому понятию даются самые разноречивые определения, но всегда связанные с сюжетом. Для кого-то фабула – мелкие ветви сюжета, «канва», по которой развивается сюжет, «краткий рассказ» и т. д. Чаще всего фабулу характеризуют как реальную хронологию событий, в отличие от авторской (художественной) хронологии. Но в этом случае только те произведения будут иметь фабулу, в которых эта хронология не совпадает («Герой нашего времени» М. Лермонтова, «Что делать?» Н. Чернышевского). Но речь всегда идет о событийных связях. К тому же применительно к произведениям, где реальная и авторская хронология совпадают, исчезает необходимость и в термине «фабула».

Таким образом, конкретная художественная функция фабулы не определена: детальный событийный анализ на уровне сюжета достаточен. Понятие и термин «фабула» при анализе сюжета произведения целесообразно использовать как дополнительный.

Важным элементом внутренней формы произведения является композиция.

Определяя художественные функции композиции, ученые выдвигают различные точки зрения. Одни считают композицию самостоятельной категорией, связанной с сюжетом «теснейшим» образом. Другие рассматривают их связь как «нерасчленимое» единство. Есть мнение, что сюжет и композиция – самостоятельные, особые категории. У некоторых ученых сюжет – элемент композиции.

Термин «композиция» (от лат. сompositio – составление, связывание) пришел в литературу из искусствознания, из живописи. В живописи «композиция» – обозначение целостной панорамы художника, где зафиксировано не только структурное, но и идейно-тематическое своеобразие произведения, взгляд художника на изображаемые им явления. Каждое музыкальное произведение также обозначается как композиция. В близком значении употребляется термин «архитектоника» («строительство»), обозначающий также технический уровень созданного. Первичная художественная функция композиции – построение материала произведения. Однако термин «построение» здесь недостаточен, так как характеризует лишь вертикальный (субординационный) уровень композиции (определяются главные, основные, второстепенные и третьестепенные элементы произведения). Необходим и горизонтальный (координационный) уровень анализа композиции произведения (членение на части, разделы, главы). Как видно, композицию произведения следует воспринимать как категорию более широко: композиция – это совокупность всех средств, приемов и способов организации художественного произведения. Цель организации материала – эстетическая целесообразность, т. е. такое расположение всех элементов произведения, элементов содержания и формы, которое обеспечивало бы эстетическую значимость произведения, его красоту.

Работа автора над композицией произведения весьма трудоемка и ответственна: автор добивается соразмерности, гармонии на ритмическом, звуковом, образном уровнях. Композиционная четкость – свидетельство авторского таланта.

В последней строке приведенной цитаты читатель буквально слышит этот конский топот: «…с тяжелым топотом скакал».

Но автору следует добиваться того, чтобы в произведении не было не только, если можно так сказать, «лишних» глав, не имеющих отношения к идее, но и длиннот, т. е. «бессодержательного» текста, не относящегося к эволюции персонажей, и т. д. Строгая соразмерность, вплоть до симметрии, – высшей формы соразмерности.

Писатель использует привычные для себя детали композиции (городской пейзаж Петербурга Достоевского, Андрея Белого; психологические миниатюры Л. Толстого).

Как совокупность средств и способов организации художественного произведения композиция не является исторической категорией. По сравнению с сюжетом это категория, непосредственно не связанная с отражаемой действительностью, и является, так сказать, более «чистой» категорией формы.

Но и композиция содержательна. Она обусловлена мировоззрением писателя, его видением мира, конкретной идеей, лежащей в основе произведения, и жанровыми задачами. Сюжет также строится, организуется.

Композиция сюжета – это способ построения экспозиции, завязки, развития действия, развязки. Сюжет – «движущаяся композиция», композиция – «застывший сюжет». Композиция шире сюжета: она включает элементы за пределами сюжетных линий – картины природы, портреты героев и т. д. Если есть бессюжетные произведения, то «бескомпозиционных» произведений нет. По-своему строится «композиция образа», т. е. способы и приемы создания внутреннего и внешнего облика персонажа.

А. Приемы анализа «композиции образа»:

1) план (крупный или мелкий; главный или второстепенный) (прием общий);

2) расположение биографии (если она имеется);

3) расположение внешнего описания (портрета);

4) расположение монологов;

5) место персонажей в системе образов.

Рассмотрим конкретно последний (пятый) прием анализа композиции образа на примере романа «Герой нашего времени» М. Лермонтова. Замысел автора – изобразить типичного героя своего времени. Следовательно, все персонажи должны в какой-либо степени дополнять образ Печорина, главного героя романа, его центр. Все второстепенные образы романа, женские и мужские, расположены как бы вокруг главного героя. Женщины в романе (Мери, Бэла, Вера, Ундина) испытывают Печорина на глубину чувства. Перед читателем разные виды любви: светская любовь (Мери), любовь женщины иного племени (Бэла), искренняя, самоотверженная любовь (Вера), экзотическая, «уголовная» любовь (Ундина).

Расположение второстепенных персонажей вокруг главного в «Герое нашего времени»:

Но никакие самые страстные чувства любящих Печорина женщин не могут преодолеть всеобъемлющего скепсиса его характера. Кажется, Печорин готов раскрыться всем сердцем в своем чувстве к Вере. Он вскакивает на коня и мчится, чтобы догнать уезжающую Веру. Но Лермонтову вовсе не нужен соединившийся с Верой и «остепенившийся» Печорин. И, чтобы «остановить» Печорина, автор использует сюжетно-композиционную деталь – гибель коня. Убедившись в смерти коня, Печорин «упал на мокрую траву и как ребенок заплакал». Но дело, конечно, не в коне: отыскать Веру в России было не так уж сложно. Но это уже был бы не Печорин, а человек другого характера.

Мужские персонажи также сосредоточены вокруг Печорина, чтобы оттенить те или иные черты его характера. Пустой, поверхностный и лживый Грушницкий оттеняет ум и глубину характера Печорина. Максим Максимыч, с его народной простотой и добротой, оттеняет сложность воспитанного в дворянской культуре офицера Печорина. Доктор Вернер по типу близкий к Печорину человек: он столь же умен и глубок, не лишен скепсиса. Функция образа Вернера в романе – показ масштаба рискованности и скептицизма в характере Печорина. В отличие от Вернера, Печорин не только не боится смерти, но просто играет с нею. «Может быть, мне хочется умереть», – говорит он Вернеру, убеждающему Печорина раскрыть коварный замысел Грушницкого и его друзей – попросту убить его.

На скептическую реплику Вернера о том, что ему известно, что «в одно прекрасное утро» он умрет, Печорин отвечает, что убежден в том, что «в один прескверный вечер он имел несчастье родиться».

Композиционный план романа также подчинен задаче глубокой разработки характера главного героя.

Б. Приемы анализа композиции произведения:

1) членение частей (глав);

2) их расположение (последовательность);

3) пропорции частей, сцен в отношении к идее;

4) группировка персонажей (главные, второстепенные);

5) композиционная роль сюжетных линий (пересекающиеся, параллельные, связь с идеей);

6) соотнесенность частей и персонажей;

7) идейный вес ситуаций и авторских текстов.

Композиция в смысле плана первого в русской литературе психологического романа, лермонтовского «Героя нашего времени», начиная с его членения, довольно сложна: она обеспечивает реализацию замысла автора – изобразить тип современника, «указать» русскому дворянскому обществу на его болезни. Задача Лермонтова осложняется тем, что он старается отыскать и показать причины возникновения и формирования в характере представителя российского светского общества черт доходящего до бесчеловечности равнодушия к добру и злу, жизни и смерти, любви и ненависти. Автору в основном удается решить задачу, проведя своего героя через сложную цепь жизненных событий.