Чтение онлайн

Лето, по воспоминаниям Марии Федоровны, провели на писательской даче в Ермоловке, на берегу Финского залива, где были в то время К. И. Чуковский с женой и дочкой, Ольга Форш и др. [567]

Осенью преподавал в приюте, где они с Марией Федоровной столовались, «прикрепив свои карточки».

Осенью состоялось основание «Дома искусств» как филиального отделения Московского «Дворца искусств», которое, объединив деятелей искусств всех направлений, явилось бы центром литературно-художественной жизни Петрограда. Идея эта смогла осуществиться благодаря поддержке Наркомпроса, при котором состоял «Дом искусств».

В октябре — осада Петрограда Юденичем. Это событие послужило спустя много лет сюжетом картины Петрова-Водкина «1919 год. Тревога».

В ноябре докладом Блока «Крушение гуманизма» на первом заседании Ассоциации состоялось открытие Вольфилы.

23 февраля по программе Вольфилы читал доклад «Наука видеть» в Доме искусств, Мойка, 59.

«Цель „науки видеть“ состоит в умудрении глаза видеть предмет без предвзятости и подсказывания наперед значения или содержания предмета. Ни развитие художественного вкуса (как понятие о красивости в данное время), ни специальность художническая не суть цели науки видеть» [568] .

21 марта выступал на собрании, проведенном Вольфилой в Зимнем дворце и названном «Беседа о пролетарской культуре», по материалам дискуссии предполагалось издать сборник «О пролетарской культуре». Председателем был А. Белый, он открыл собрание речью, в которой развивал свои положения, оттолкнувшись от слов Энгельса о будущем социальном строе как переходе от царства необходимости к царству свободы. Он отстаивал тезис о преемственности пролетарской культуры от предыдущих ее форм.

На собрании также выступали П. П. Гайдебуров, Р. В. Иванов-Разумник, А. С. Лурье, А. А. Мейер, Н. Н. Пунин, А. З. Штейнберг, К. А. Сюннерберг (Конст. Эрберг), В. Шкловский [569] .

Выступление Петрова-Водкина: «Я очень приветствую предыдущего оратора, который сказал большую половину того, что я хотел сказать, относительно того, что, конечно, искусство не соблюдает никаких параллелей с видимой, чисто внешней политической жизнью, привязывать его к какому-нибудь моменту или к какому-нибудь классу нельзя, ибо из-за этого получается очень большая некрасивость, хотя бы подобная тому, что случилось у нас в начале революции, когда сразу решили, что искусство должно быть совершенно другое, и тогда, с одной стороны, выступили футуристы и стали в свою лавочку зазывать новый правящий класс, а с другой стороны — выступила партия других художников, которые говорили — мы ближе всего к пролетариату, мы писали смазные сапоги и тулупы и т. д. Получилась такая нелепость — искусство свелось к такому маленькому и случайному явлению. <…> искусство есть органическое творчество, искусство пересоздает мой организм, как художника <…> Что будет завтра, совершенно гадательно, но ясно, что оно будет той силой, которая движет человечество. Настоящее искусство не пойдет ни в какое служение, ни к каким правящим классам, потому что искусство не развлекает, как говорили переевшие, искусство не учит, как говорили недоевшие. Искусство — светит, никаких теорий не предсказывает и не создает, — теории создаются постфактум, а творчество ново, рождено только сегодня <…> Искусство не ошибается, искусство строит не одежды, не формы, искусство создает настоящую жизнь без всяких мишур, которые навязли в зубах теперешнего и прошлого искусства, то новое, что публика еще не понимает и о чем история еще ничего не сказала» [570] .

31 марта избран членом Совета Вольной философской ассоциации [571] . Адрес ассоциации: Петроград, пр. Володарского, д. 21, кв. 14.

2 мая выступил в Николаевском зале Дворца искусств (б. Зимний дворец) на XXIV открытом заседании Вольной философской ассоциации, произведенном на тему «Солнечный град (беседа об Интернационале)» по поводу 300-летия «Города Солнца» Кампанеллы. В афише сообщалось, что в собрании примут участие Андрей Белый, С. А. Венгеров, Лев Дейч, Иванов-Разумник, В. Л. Кибальчич, А. А. Мейер, М. В. Орехов, К. С. Петров-Водкин, Н. Н. Пунин, П. А. Сорокин, А. З. Штейнберг, Конст. Эрберг.

В мае читал цикл лекций о современном искусстве в Матросской школе [572] .

В июле — сентябре вел кружок по проблемам изобразительного искусства в циклах постоянных кружков Вольной философской ассоциации. (Кружок Петрова-Водкина собирался по средам.) Другие кружки по философским проблемам культуры, творчества, литературы, религии, политики и пр. вели Иванов-Разумник, Эрберг, Стонев, А. А. Гизетти, А. З. Штейнберг, С. А. Оранский, И. А. Боричевский, А. А. Мейер [573] .

С 18 июля по 15 августа в Петрограде в Доме искусств при Наркомпросе (Мойка, 59) экспонировалась Выставка произведений К. С. Петрова-Водкина. Ряд картин с этой выставки поступил в Третьяковскую галерею: «Девушки на Волге», «Розовый натюрморт», «1918 год в Петрограде».

В августе с экскурсией студентов Академии художеств из тринадцати человек побывал в Новгороде, осматривали фрески Ковалева, много времени проводил в компании своих учеников Л. T. Чупятова и П. К. Голубятникова. По приглашению Отдела народного образования Новгородского губернского Исполкома Совета рабочих, крестьянских и красноармейских депутатов прочитал несколько лекций на тему «Художественное значение иконы»: «Лекция 16.VIII „О творчестве вообще“. Лекция 29.VIII „Иконы других народов“. Лекция 31.VIII „А. Иванов и пути русского искусства“». На обороте приглашения пометка о том, что лекции прочитаны и лектор получил три обеда 11–13.VIII [574] .

Написана картина «1918 год в Петрограде». «„Мадонна Петрограда“, так кротка, и столько в ней глубины, что ее успех в Москве вполне понятен» [575] .

22 ноября и 5 декабря выступал в Петрограде с докладами о художественном воспитании.

В январе в Петрограде прочитал доклад «Красота спасет мир», где автор анализировал воззрения на искусство и творчество Л. Толстого, Ф. Достоевского, Вл. Соловьева. В своих рассуждениях он опирался на положения Вл. Соловьева.

Назначен деканом живописного факультета Петроградской Академии Художеств, также являлся членом правления Академии.

18 февраля Петрову-Водкину поручено защищать интересы художников при распределении академических пайков [576] .

14 апреля выступал с докладом «Наука видеть». Сообщая об этом матери, он писал: «…в прениях, зная мою слабость, опять на религиозные вопросы вызывали» [577] .

5 мая присутствовал на вечере, посвященном памяти Елены Гуро, который состоялся на квартире М. В. Эндер. Здесь были также А. Е. Белогруд, Н. Н. Пунин и др. [578]

10 мая на открытом заседании Вольной философской ассоциации (отделение философии искусства) М. Матюшин прочел доклад «Художник в опыте нового пространства». Этот текст в дальнейшем публиковался под названием «Опыт нового ощущения пространства» (1920). Близость ряда философских положений теории искусства М. Матюшина и Петрова-Водкина делает необходимым указание на этот факт.

С 27 мая по 26 июня провел в Москве в связи с подготовкой экспедиции в Самарканд, в которой он должен был принять участие. Остановился в семье С. Масловского, с которой поддерживал дружеские отношения с 1910-х. Посещал Званцевых, Колесниковых.

В ожидании отъезда в экспедицию работал над программами для Академии художеств. По приглашению И. Грабаря Петров-Водкин осмотрел Третьяковскую галерею и, в частности, экспозицию своих картин, купленных галереей.