Чтение онлайн

средоточие конфликта, несет в себе основные черты части мира, изображенной в

произведении. В реализме оформляется один из главных его принципов — принцип

типического. Герой выступает не просто как частный случай того или иного

отношения с миром, он сам — это отношение, носитель общего, поэтому через

судьбу отдельного человека талантливый автор показывает судьбу общества,

436

времени, народа, эпохи. Это очень тонко отметил М.Ю.Лермонтов (1814—1841) в

“Герое нашего времени”: “История души человеческой, хотя бы и самой мелкой

души, едва ли не любопытнее и не полезнее истории целого народа...” [171, т. 4, с.

55]. Именно типизация — отбор самого существенного и передача его в наиболее

яркой, неповторимой форме — дала возможность реализовать другие принципы

реализма: стремление к объективности в передаче деталей, особое внимание к

детализации вообще, к раскрытию всеобщих связей и зависимостей

действительности. Для реализма характерны поиски идеала не в мечтах, а в

действительности, поэтому каждый из великих реалистов XIX века представляет

собой целую эпоху в искусстве.

Тесно связанный с материалистической философией своего времени, реализм

предложил миру богатейшую картину величия и низости современного ему

человеческого общества. Стендаль (1783—1842) и Бальзак, Теккерей (1811—1863) и

Флобер (1821—1880), другие великие писатели, соединив в себе глубины

человеческого духа, свойственные романтическим персонажам, с анализом и

наблюдательностью рационализма, сделали реализм на долгое время

господствующим направлением в искусстве.

Несмотря на такой высочайший уровень реалистического искусства

XIX века, оно, очевидно, не смогло уловить все стороны действительности, отразить

мир и человека в нем с полнотой, удовлетворяющей любой пытливый ум и любую

чувствительную душу. Стремление к еще более пристальному взгляду на мир, к еще

большей детализации в художественной картине мира привели к появлению в конце

века таких крупных художественных методов, как натурализм, импрессионизм и

символизм.

Натурализм (лат. natura “природа”), на первый взгляд, стремится превзойти

реализм в отражении действительности: он не упускает ни одной детали, во всяком

случае пытается это сделать. Но здесь сразу же появляется и его отличие от

реализма: в погоне за деталью натурализм перестает отличать их по степени

значимости, в произведении исчезает отбор существенного (что было важным для

реализма). В некоторых произведениях деталь самодовлеет, выступает на первый

план, закрывая собой всю картину. В отличие от реализма, более всего связанного с

материализмом, натурализм опирается на философию позитивизма, стремясь

перенести в искусство методы и цели естествознания, стремясь не идеализировать

человека, не проникать в его психологию, а объяснить

отношения человека с миром через биологические

закономерности, поэтому натурализм часто обращается

к физиологии человека, его врожденным порокам.

Достаточно почитать в романе Э. Золя (1840—1902)

“Нана” описание смерти героини, чтобы понять, как

автор устраняется от оценки происходящего и лишь с

фотографической точностью передает его мельчайшие

подробности.

Импрессионизм (фр. impression “впечатление”)

437

Э.Мане.

Портрет Эмиля Золя

также пытался “улучшить” реализм, стремясь отразить текучее мгновение жизни во

всей его непосредственности. Название возникло в живописи после появления в

1874 году картины Клода Моне (1840—1926) “Впечатление. Восходящее солнце”.

Сформировавшись в живописи — Клод Моне Эдуар Мане (1832—1883), Эдгар Дега

(1834—1917), Огюст Ренуар (1841—1919), Альфред Сислей (1839—1899), — он

получил развитие в скульптуре — Огюст Роден (1840—1917) и в музыке — Клод

Дебюсси (1862—1918), Морис Равель (1875—1937). Для импрессионизма важно

богатство изменчивого мира, которое передается “разнообразной техникой мелких и

точечных мазков”[341, с. 106] в живописи, смешением цветов, нечеткостью

контуров, которые действительно вызывали у зрителя полное впечатление

естественности и воздуха, наполняющего полотна импрессионистов [259]. В музыке

— это звучание “стихий”, стремление к передаче впечатлений от лунного света,

мгновенного настроения, неустойчивого и капризного.

Импрессионизм для многих художников стал

ступенью для перехода к другой системе отражения

мира — символизму. Для него свойственно

представление о мире как слабом отблеске мира идей,

которые можно постигнуть лишь при помощи

интуиции.

Жан Мореас,

автор Манифеста

символистов, писал: “Противница наставлений,

декламации,

фальшивой

чувствительности,

объективного описания символистская поэзия

пытается одеть Идею в осязаемую форму... Идея, в

свою очередь, вовсе не должна показываться без

роскошных одеяний внешних аналогий... Таким