Домашний видеофильм на компьютере. Самоучитель
Шрифт:
Монтируя две перекликающиеся исторические линии, прошлое надо выделять особо. В зависимости от степени развития техники «тех дней» и количества «прошедших лет» (кавычки относятся только к псевдопрошлому), можно выбрать черно-белое изображение, имитацию дефектов кинопленки. Подойдет также смещение цветовой палитры в теплые тона (сепия), понижение насыщенности и контрастности изображения (пленка ведь выцветает) и подобные видео фильтры.
Строящийся монтаж
Специально подобранным чередованием кадров можно натолкнуть зрителя на мысль о причинно-следственных отношениях между действиями, возможно, независимыми на самом деле. Последовательность показанных событий влияет на вывод зрителя о действиях героев и обо всем происходящем по схеме: «после того – значит по причине того». Рассмотрим в качестве примера перестановки следующих кадров:
1. семья веселится: муж и жена подшучивают друг над другом, дети визжат от восторга;
2. довольное лицо мужа крупным планом;
3. муж моет посуду. Вдруг антикварная чашка выскальзывает у него из рук и разбивается вдребезги;
4. на лице жены (крупным планом) явно прочитывается огорчение.
Изменяя порядок включения перечисленных кадров, можно изменить и смысл происходящего. Посмотрев последовательность 1-2-3-4, можно сделать вывод, что даже простое дело требует к себе серьезного отношения. Последовательность 1-3-4-2 намекает на то, что жена впредь не доверит мытье посуды даже взрослым помощникам. Последовательность 2-4-3-1 говорит о том, что посуда бьется к счастью.
При компоновке надо соблюдать определенные правила согласования кадров, идеальной можно считать стыковку, дающую монтажный кадр. Об этом речь пойдет отдельно, здесь отметим лишь специфические особенности.
Задний план в соседних кадрах «одной» сцены не должен изменяться – ведь одно действие происходит в одном и том же месте. Колорит, освещенность и, тем более, природа и окружение должны оставаться неизменными. Ощущение того, что все происходит в одном месте, будет тем больше, чем незаметнее станет применение специальных компьютерных эффектов (например, многослойного монтажа, видео фильтров, корректирующих яркость и цветность, и т. п.), но лучше, конечно, вовсе обходиться без них.
Обратите особое внимание на совместимость стыкуемых кадров по направлению движения (если баскетбольный мяч бросают слева направо, то в следующем кадре он должен залетать в корзину в том же направлении; если разъяренный лев прыгает с правого края экрана вглубь сцены, то в следующем кадре ваша жена должна находиться в центре сцены и смотреть с улыбкой в ту сторону, где только что был царь зверей). Если в конце эпизода герои должны встретиться в одном месте, то перед этим их надо направлять с разных краев экрана к середине. Эффектно смотрится вхождение персонажа в кадр, где уже присутствует его партнер. Движением героев от середины в разные стороны экрана можно подчеркнуть их расхождение во взглядах. Необходимо согласовывать кадры по ориентации и направлению действия (противники или собеседники в чередующихся кадрах должны смотреть в середину с разных краев экрана).
Сравнительный монтаж
Сравнительный монтаж применяют для придания сценам эмоциональной окрашенности, а всему фильму – определенного настроения. С его помощью можно подчеркнуть авторскую точку зрения на представленные события. Кратко отметим лишь два метода из довольно широкого арсенала выразительных средств – ассоциативный и интеллектуальный монтаж.
Ассоциативный монтаж. Чередующиеся сцены должны вызывать у зрителя мысль о подобии, взаимосвязи, аналогии показанных образов или событий. Например, это могут быть метафоры: человек-монумент, человек-птица, человек-чайник. Такой монтаж подходит для навязывания зрителю мнения о взаимообусловленности явлений, символичности происходящего на экране. Здесь апеллируют не к разуму, а к чувствам зрителя.
При ассоциативном монтаже можно отступать от многих правил построения эпизода (см. раздел «Построение эпизода» данной главы). Вполне допустимо начинать сцену с детального плана для вызова ассоциаций с предыдущим кадром, заканчивающимся показом объекта с подобной деталью. Например, неосторожно брошенная горящая спичка-огонь-лесной пожар, или карие глаза мужа и преданная мордочка любимого пса, или лицо папы и носик сына.
Бывают оправданы компьютерные эффекты, даже морфирование, то есть плавное преобразование одного объекта в другой (см. главу «Комбинированный съемки»). Например, падающая на язык добродушного кота капля валерьянки превращает его в страшного тигра; или тщательная и длительная протирка граненого стакана преобразует последний в хрустальный бокал, ибо терпенье и труд все перетрут.
Можно использовать широкомасштабный наезд или отъезд камеры (лесоруб, закончив работать, оставляет после себя пустыню, которая становится видна после отъезда камеры или трансфокатора).
Интеллектуальный монтаж. Целью интеллектуального монтажа является отображение мыслей, воспоминаний, устремлений человека. Часто сцену начинают и заканчивают наплывом кадров, отображающих реальные и мыслимые объекты. Можно воображаемое сделать полупрозрачным и наложить его на подложку с изображением реальности в течение всего времени показа (или наоборот), оба кадра не должны отображать динамичных объектов одновременно. Иногда используют приемы специального выделения воображаемого:
воспоминания можно показать стробоскопическими или замедленными кадрами, или имитацией старой хроники (на изображение накладываются различные технические «дефекты»);
сны можно выделить черно-белым изображением;
мысли или мечты можно представить размытыми и нечеткими кадрами или, наоборот, кадрами с повышенной насыщенностью цвета, подчеркнутыми контурами, вплоть до имитации мультфильма.
Психологический монтаж
Психологический монтаж часто применяется в рекламе для воздействия на подсознание потенциального покупателя (избирателя), здесь учитываются особенности восприятия информации человеком. Метод агрессивный, особо опасен для детей и утомленных взрослых. Главная цель завуалирована, внешне ненавязчива. Опасность заключается в том, что впоследствии человек делает вынуждаемый выбор (или отказ от чего-то), не отдавая себе отчета о причинах предпочтения. Непродуманное использование может вызвать непредсказуемые результаты!
Одна из разновидностей психологического монтажа, которая в некоторых странах преследуется по закону, – непосредственное воздействие на подсознание, небезызвестный эффект 25-го кадра (приведем его здесь не как руководство к действию, а чтобы помочь избежать чужого влияния). Если навязываемое изображение сохраняется на экране менее определенного времени (1/25 с), то скрытая информация, не доходя до сознания человека, откладывается в его памяти на подсознательном уровне. Если звук призыва маскируется по интенсивности основным звуковым сопровождением или музыкой, то его воздействие на психику человека аналогично.
Еще один способ непосредственного воздействия на подсознание заключается в следующем. Если яркостью и контрастностью или громкостью и тембром последовательно выделять отдельные предметы на экране или отдельные слова в речи, то на уровне неосознанного эти внешне независимые объекты выстраиваются в ассоциативную цепочку, связанную с навязываемой мыслью.
Подмена понятий в рекламе не сразу бросается в глаза, так как люди довольно часто используют в своей речи метафоры. Надежность подменяется обязательством компенсации потерь или бесплатным устранением скрытых дефектов, гарантия безопасности – страховкой, развитие экономики – рынком, разруха – реформами, любовь – сексом. Назовите лекарство «эликсиром», и к нему будет больше доверия, чем к простой микстуре. Слово «киллер» не вызывает такого чувства отвращения, как душегуб или убийца, а «ночные бабочки» – как продажные девки.
Образ закоренелого преступника, сыгранный талантливым и обаятельным актером, вызывает у зрителя если не симпатию, то, по крайней мере, сочувствие, и не только к его личности, но к его поступкам. Подобная «двойная» подмена еще менее заметна и еще более опасна.
Смещение акцентов приводит к притуплению бдительности и критического восприятия. Если рекламируемый объект перемещается на второстепенную роль в сюжете, то он воспринимается как нечто само собой разумеющееся, не вызывающее сомнений, тем более, когда главный герой (событие) близок зрителю, внушает ему доверие и положительные чувства.